[Ancien Zoo de Los Angeles]

Diana Thater: J'ai toujours cru que c’était ici où ils gardaient les lions.

Pendant les années 60 et 70, mes parents 
nous ramenaient à des zoos.

mais cela me rendait toujours triste.

Tu sais, j'avais un ami qui prenait sa fille au zoo

et je lui ai dit:
"Pourquoi ferais-tu celà,"

"et pourquoi monterais-tu 
quelqu’un --un enfant--"

"que c'est de telle manière qu'on 
se comporte envers la nature?"

Et il m'a dit:
"Où d'autre alors verra-t-elle une girafe?"

Et je lui ai dit:
"Peut-être elle ne devrait pas voir une girafe!"

"Peut-être le seul endroit où 
tu devrais voir une girafe"

"c'est sur National Geographic."

"Et peut-être c'est pour cela qu'on a
National Geographic, tu sais? "

"Pour regarder des documentaires sur la nature."

Ric O'Barry dit toujours que ça les rend presque psychotiques

quand tu mets un animal dans un espace 
comme cela--

Ça a une qualité presque 
Chernobyl-esque.

Mais cela c'est...

C'est un autre type de désastre.

Tu sais, ça c'est... continu.

Ma vie en tant qu'activiste est une 
qui est anti-captivité

["Bienvenue à Taiji"]
[Postproduction et montage: Diana Thater]

Diana Thater: Quand j'ai travaillé sur le 
Dolphin Project avec Ric O'Barry

tout le travaille avait pour but d’arrêter la 
capture et la vente des cétacés

aux parcs marins et aux 
parcs d’attractions d'animaux.

J'ai pas fais de travaille d'activisme 
depuis 2010.

Et je ressens cette perte dans ma vie.
[bruits d'océan]

["Delphine" (1999)]

Je ne mélange pas les politiques d'activisme 
et les politiques de mon travail ensemble.

Je pense que ça crée un désordre.

Ma vie en tant qu'artiste est différente.

Les politiques sont beaucoup 
plus différentes.

Quand on crée des films sur la nature 
qui ne sont pas narratifs

c'est ça le problème--

[rire] il n'y a pas d'histoire.

Donc pourquoi montons-nous?

Est-ce qu'on peut simplement mettre une 
photo d'un dauphin après l'autre?

Elle sont toutes bonnes.

Quand on filme les dauphins,
chaque photo qu'on prend est fantastique.

On doit trouver des façons pour mettre les
photos l'une à côté de l'autre

et cela demande qu'on réfléchit au temps.

Comment pourrions-nous garder 
l'attention des spectateurs

afin qu'ils ne se soient pas perdus ?

Je ne veux pas qu'on 
se perdent dans une histoire.

Par exemple, une installation
comme "Delphine",

où tous les éléments essayent de montrer, ou accentuer--

ou rendre possible--

qu'on peut voir un dauphin entrain de
tourbillonner sous l'eau

et on peut même le ressentir.

Et c'est cela le type de réponse 
sympathique qui m’intéresse.

Les gens parlent souvent du plaisir,

et de la beauté du travail.

Lorsqu’on se trouve dans un 
contexte d’émerveillement

ou dans un endroit où on contemple la beauté,

je pense qu'on est complètement soi-même.

Je veux qu'on soit conscient de 
notre propre corps.

J'aimerais bien que 
les humains réalisent

qu'ils font partie d'un écosystème 
complexe et compliqué,

à qui appartient pleins d'autres 
types d’êtres vivants.

C'est pas parce qu'on ne peut 
pas communiquer par parole,

que ça veut dire qu’on ne peut 
pas communiquer avec d'autres manières.

Je veux donc former un modèle de
communication possible,

à travers cette aventure corporelle et sympathique.

C'est très important pour moi 
de pouvoir faire quelque chose

pour améliorer la condition des animaux,

mais aussi pour améliorer
la condition de l’humanité.