WEBVTT

00:00:09.210 --> 00:00:12.540
Hej, jestem Tony, a to jest krótkie 
Every Frame a Painting.

00:00:12.540 --> 00:00:16.468
Jeden z najlepszych komplementów, które
można dać filmowi, jest że wydaje się żywy

00:00:16.843 --> 00:00:20.213
Jest w nim coś co zawiera puls, 
który jest nieprzewidywalny.

00:00:20.213 --> 00:00:22.622
Nie jest to tylko historia, czy aktorzy


00:00:22.622 --> 00:00:24.397
jest to w samych klatkach filmu.

00:00:24.397 --> 00:00:27.507
Weź pod uwagę tę krótką z scenę z "Drive" 
Nicolas'a Winding'a Refn'a

00:00:33.498 --> 00:00:35.658
Na pierwszy rzut oka nie wydaje się 
zbyt specjalna.

00:00:35.658 --> 00:00:40.547
Ale zobacz. Zasłoń połowę kadru.
Zwróć uwagę, że jego prawa strona

00:00:40.547 --> 00:00:43.677
sama opowiada całą historię 
tych dwóch postaci

00:00:43.677 --> 00:00:45.860
A lewa opowiada drugą 
przeciwną historię.

00:00:45.860 --> 00:00:49.100
Więc ujęcie które mogło powiedzieć
jedną rzecz, właściwie mówi dwie.

00:00:49.108 --> 00:00:51.197
I zamiast bycia znudzonym, 
nasz wzrok bez przerwy patrzy

00:00:51.197 --> 00:00:53.337
pomiędzy jedną, a drugą połową ekranu.

00:00:54.339 --> 00:00:56.915
Tym razem, dynamiką 
nie jest prawo i lewo,

00:00:56.915 --> 00:00:59.344
ale góra i dół.

00:00:59.344 --> 00:01:00.564
--Cześć
--Cześć

00:01:02.272 --> 00:01:04.042
--Wy się znacie.


00:01:04.934 --> 00:01:06.901
Tutaj, mamy piękny trójkąt twarzy

00:01:06.901 --> 00:01:09.501
i kompozycje pełną pionowych 
i ukośnych linii.

00:01:10.114 --> 00:01:11.713
Ale zobacz co dzieje się poniżej.

00:01:11.713 --> 00:01:13.380
Pomimo, że nie jesteśmy tego świadomi,

00:01:13.380 --> 00:01:15.924
dolna połowa kadru opowiada 
całą historię

00:01:15.924 --> 00:01:17.714
poprzez ręce aktorów.

00:01:18.658 --> 00:01:21.450
--Wy się znacie.

00:01:21.450 --> 00:01:23.047
--No proszę.
--Jesteśmy sąsiadami.

00:01:23.047 --> 00:01:26.067
--Sąsiadami? Zrobimy to jak 
dla sąsiadki.

00:01:26.071 --> 00:01:29.092
I kiedy mówimy, że film żyje,
to jest część tego o co nam chodzi.

00:01:29.092 --> 00:01:32.685
Są subtelności w opowiadaniu historii
i zachowaniu, nie tylko tam gdzie patrzymy

00:01:32.685 --> 00:01:36.437
ale też tam gdzie nie. I jeśli oglądasz 
Drive zaczynasz dostrzegać wzór.

00:01:36.437 --> 00:01:39.351
Prawie każde ujęcie posiada 
balans w kompozycji

00:01:39.351 --> 00:01:42.981
pomiędzy lewą i prawą stroną
oraz górną i dolną.

00:01:43.504 --> 00:01:45.164
Kwadrant.

00:01:45.801 --> 00:01:48.761
Z początku, może się to wydawać 
restrykcyjne. Ale używając tego narzędzia,

00:01:48.761 --> 00:01:50.382
Zobacz jak reżyser bierze 
konwencjonalną scenę

00:01:50.382 --> 00:01:52.732
i robi niekonwencjonalne rzeczy.

00:01:53.698 --> 00:01:55.856
Kiedy kierowca wchodzi, jest 
u góry, po lewej stronie

00:01:55.856 --> 00:01:59.136
Więc naturalnie zakładamy, że w następnym
ujęciu, będzie osoba u góry, po prawej

00:01:59.136 --> 00:02:00.867
Ale zamiast...

00:02:04.557 --> 00:02:07.514
Kiedy ujęcia zbliżają się, dostajemy
dwie postacie skadrowane po jednej stronie

00:02:07.514 --> 00:02:10.454
z toną przestrzeni za nimi. Pomimo, że 
chcą rozmawiać...

00:02:13.232 --> 00:02:14.592
są inne zobowiązania.

00:02:15.458 --> 00:02:18.698
Kiedy dwaj mężczyźni konfrontują się 
na wzajem, zajmują ten sam kwadrant,

00:02:18.698 --> 00:02:21.955
z ich oczami w tym samym punkcie, ponieważ
walczą o tą samą pozycję.

00:02:22.803 --> 00:02:25.243
Tymczasem, Irene jest u góry z prawej 
lub w samym środku, jako obiekt

00:02:25.243 --> 00:02:28.933
ich uczuć. Pomimo, że jest nieostra
obserwuj jej grę.

00:02:34.105 --> 00:02:36.345
Scena w końcu odpłaca się 
tym obrazem,

00:02:36.345 --> 00:02:39.458
zbalansowanym pomiędzy górną i lewą stroną
a dolną i prawą, pozwalając nam wizualnie

00:02:39.458 --> 00:02:42.458
porównać obu mężczyzn i zobaczyć długi 
cień jaki jeden rzuca w stroną drugiego

00:02:43.222 --> 00:02:44.512
Mimo że widzieliśmy te drzwi wyjściowe

00:02:44.512 --> 00:02:48.172
od pierwszego ujęcia tej sceny, jej 
wizualna puenta jest niespodziewana.

00:02:48.362 --> 00:02:51.847
I reżyser poprzez podkreślanie 
różnych kwadrantów, tworzy ujęcia

00:02:51.847 --> 00:02:53.115
które są dobrze skomponowane

00:02:53.115 --> 00:02:54.746
i dziwnie nieprzewidywalne.

00:02:54.746 --> 00:02:56.680
--Tyle bezcennych samochodów

00:02:56.680 --> 00:02:58.610
--Mógłbyś mieć lepsze zamki.

00:02:59.458 --> 00:03:01.368
Jeśli ci się to spodobało, śmiało 
eksperymentuj z różnymi kwadrantami.

00:03:01.368 --> 00:03:03.413
Są starym bardzo, prostym narzędziem.

00:03:03.413 --> 00:03:05.982
I nie powinieneś kopiować Refn'a, 
zacznij z tymi samymi narzędziami

00:03:05.982 --> 00:03:08.303
i zobacz co ci przyjdzie do głowy.

00:03:08.303 --> 00:03:12.433
Pamiętaj, nie potrzebujesz stabilizatorów,
dźwigów, dronów, czy najnowszego 4K

00:03:12.773 --> 00:03:17.563
Potrzebujesz górę, dół, lewo, prawo

00:03:18.273 --> 00:03:20.483
i pojęcie jak je ze sobą połączyć.