저는 바느질을 하는데 쓰는 실과
그 실의 선,
그리고 글자의 실 사이에 아주 강한 관계가 있다는 사실을
언제나 느낍니다.
(숯이 캔버스를 긁는 소리)
(재봉틀 소리)
저는 손으로 하는 일을 많이 하면서 자랐습니다. 바느질을 하고
뜨개질을 하고 자수를 놓았어요.
이들은 모두 전통적인 직물 예술의 일종이라 할 수 있지요.
저는 저의 작업 과정이 아주 만족스럽다고 생각합니다.
그리고 그 과정에서 직물이 주는 은유는
정말 뛰어날 정도로 아름답습니다.
왜냐하면 우리가 몸에 걸치는 직물의 모든 조각이
개별적인 실로 이루어지기 때문입니다.
어떤 방식으로 그들이 찌여졌는지와 상관없이
각각의 실은 여전히
눈에 보이고
전체 천은 각각의 실들로 이루어져 있어요.
그래서 이것이 저에게는 사회적인 은유가 됩니다.
아주 아름다운 은유요.
제가 대학원생일 때 저의 첫 번째 작품은
회색의 남성 정장을 사용해서 만들어졌습니다.
정장을 이쑤시개로 덮어서 옷이 마치
동물의 가죽처럼 보였어요. 고슴도치 같았죠.
(신비로운 음악)
(속삭이는 소리) 사람의 발 아래에 부서져 있는 그 선을 찾으세요.
저는
실과 글자의 선, 그리고 그림의 선 사이의 관계가
아주 근본적인
창착 활동과 관련이 있다고 생각합니다.
(잘 들리지 않는 속삭임)
그리고 무언가를 만들어내는 선의 관계는
우리가 언어를 통해 무언가를 만들어내는 방식과 연결되어 있어요,
(속삭이는 소리) "확신"
저는 재료로서 단어를 사용해서
작업을 하려고 언제나 애씁니다.
마찬가지로 다른 종류의 재료를 사용해서 일을 합니다.
"Lineament"라는 프로젝트는,
월러스 스티븐스의 시에서 영감을 받아 지은 제목입니다.
납작한 2차원적 평면이
3차원적인 물체가 되는데,
그 선이 마치 실인 것처럼 각 선이
책에서 튀어나오기 때문입니다.
텍스트 가닥이 손을 거쳐 지나가면서
만질 수 있는 것이 되고, 공 모양을 만들어 냅니다.
이것이 페이지의 몸체가 됩니다.
이렇게 보면
선으로서 실과 글쓰기의 선으로서 직선의
연관성이 끊임없이 이어진다고 생각합니다.
네, 이제 저쪽으로 내려가세요. 맞아요.
(비닐 소리)
저는 파이프를 세우고 그 위에
직물을 입히려고 했습니다.
일곱, 여덟, 아홉
저에게 설치 예술은
특정한 장소와 관련이 있는 작업입니다.
공간으로 들어갈 때 삶을 그것을 가져다주는 것이 됩니다.
그리고 공간 또는 상황이 무엇을 우리에게 하는지,
우리가 공간 또는 상황에 어떤 영향을 끼치는지는
알 수 없습니다. (웃음)
저는 공간을 비어있을 수 있도록 내버려둘 수 있고
그래서 다음에 무엇이 나올지 집중할 수 있습니다.
무엇이 생각을 만들어내는지에 대해서도요.
관객들은 이들로부터 어떤 감정을 느끼는 걸까요?
ㅇㅇ