Oi, meu nome é Tony e esses é mais um "Every Frame a Painting". O estudo de hoje é sobre Scorsese e a arte do silêncio. Mesmo Scorsese sendo famoso pelo uso de música, a sua melhor marca é o uso de forma deliberada e potente do silêncio. Em entrevistas, ele disse que Frank Warner o ajudou a fazer isso em "Touro Indomável" - Depois de um tempo, tínhamos tantos efeitos sonoros, que conversamos sobre tirar umas partes da trilha sonora e deixar o silêncio. Como um efeito do fato de ser acertado na orelha várias vezes. Aqui, temos o icônico momento onde Jake LaMotta se prepara Quase de forma religiosa. Se repararmos a filmografia do Scorsese acharemos inúmeras variações Sobre esse conceito. E é possível comparar diretamente com outras obras. Por exemplo, no original "Conflitos Internos", esse momento crucial da história é acompanhado de música Já no remake... Independente de qual é o seu favorito, Há um estudo de material se você assistir e comparar os dois filmes As vezes, Scorsese constrói o filme inteiro para um clímax sonoro e então, o silêncio. Esse exemplo é meio extremo por que o momento mais sonoro do filme é seguido imediatamento por silêncio. Outras vezes, o silêncio é o centro dramático da cena. Por exemplo: - Como eu sou engraçado? O que tem de engraçado sobre mim? Me diga Me diga a graça; - Vai se fuder, Tommy. Se você voltar em todos os seus anos de carreira, vai achar vários exemplos de como usar o silêncio: Para aumentar a subjetividade do momento fazendo com que uma cena se torne mais bizarra, para demonstrar amor à primeira vista e nos trazer alegria com uma interrupção brusca Bem, talvez não tão brusca - Eu não vou sair - Eu não vou sair porra! O melhor de tudo, é que o design de som deriva das escolhas do personagem. Todos os personagens tomam medidas importantes, que terão consequências: Escolhendo pegar o dinheiro, Escolhendo não reagir, Escondendo seus sentimentos, Não confiando em alguém, Esperando o desconforto passar Voltando ao jogo, Escolhendo ignorar que eles são caçados. E por causa do uso constantes destes momentos em todos os seus filmes, o silêncio é sentido de maneira diferente e amarrado a temas diferentes. Também permite que Scorses construa uma estrutura cinematográfica, a partir do som. Em Touro Indomável, por exemplo, quase Toda cena de luta, sucede um momento silencioso em casa. Isso o permite, fazer algo como cortes bruscos, entre socos. E também marca o tema do filme que é: A violência no ringue, é consequência da violência doméstica. Quando LaMotta ataca seu irmão, você escuta os mesmos sons Que se escuta no ringue. E não é apenas Scorsese que utiliza esse tipo de estrutura. Por exemplo, "O Resgate do Soldado Ryan" é marcado por duas longas batalhas. Em cada uma, temos um momento desse tipo. No início, não sabemos quem são essas pessoas E no filnal, conhecemos todas elas. Agora, você pode discordar com minha interpretação, mas eu tenho certeza que esse personagem sabe que vai morrer, e em ambos momentos, ele aceita isso e continua a lutar. Este é um ótimo exemplo do uso de som como estrutura cinematográfica para todo o filme. E frisando que esse tipo de resultado não é efeito de uma boa mixagem de som. Os designers de som não conseguem ir bem se você planejar o filme com diálogos, efeitos e música acontecendo ao mesmo tempo - Eu não tenho nada contra um filme ser barulhento por um curto período de tempo. Acredito que isso é apropriado, Mas se você monta uma sequência que é alta durante 20 ou 30 minutos, você se esqueceu como é ser quieto e então... nada parece barulhento de verdade, porque tudo no filme é barulhento. No cinema de massa, escritores e diretores se afastaram de ter partes silenciosas, ou estão usando mal o silêncio que tem. E está piorando consideravelmente com o passar dos anos. Considere 1978. Você pode achar isso meio brega mas pelo menos o filme utiliza o silêncio para nos fazer sentir a perda do personagem. E nos obriga a permanecer com ele durante toda a quietude. Porém, em 2013 Isso pode parecer silencioso, mas Sempre há música no fundo. Mais importante, o: "Silêncio" É usado como premiação ao personagem. Ele mata alguém, recebe um abraço. Se você reparar, durante todo o filme toda vez que há silêncio, ele recebe um abraço. Então considere o uso dessa ferramenta e use de forma deliberada. Não a prejudique usando sempre para qualquer cena dramática. Se você consegue construir um filme, onde o silêncio deriva de seus personagens, e o que eles estão sentindo, então você consegue algo melhor que o silêncio: Uma reação emocional. - O que é pior? Viver como um monstro ou morrer como um inocente? - Teddy?