Oi, meu nome é Tony e esses é mais um "Every Frame a Painting".
O estudo de hoje é sobre Scorsese e a arte do silêncio.
Mesmo Scorsese sendo famoso pelo uso de música, a sua melhor marca
é o uso de forma deliberada e potente do silêncio.
Em entrevistas, ele disse que Frank Warner o ajudou a fazer isso em "Touro Indomável"
- Depois de um tempo, tínhamos tantos efeitos sonoros, que conversamos sobre
tirar umas partes da trilha sonora e deixar o silêncio.
Como um efeito do fato de ser acertado na orelha várias vezes.
Aqui, temos o icônico momento onde Jake LaMotta se prepara
Quase de forma religiosa.
Se repararmos a filmografia do Scorsese acharemos inúmeras variações
Sobre esse conceito. E é possível comparar diretamente com outras obras.
Por exemplo, no original "Conflitos Internos",
esse momento crucial da história é acompanhado de música
Já no remake...
Independente de qual é o seu favorito, Há um estudo de material
se você assistir e comparar os dois filmes
As vezes, Scorsese constrói o filme inteiro para um clímax sonoro
e então, o silêncio. Esse exemplo é meio extremo por que
o momento mais sonoro do filme é seguido imediatamento por silêncio.
Outras vezes, o silêncio é o centro dramático da cena. Por exemplo:
- Como eu sou engraçado? O que tem de engraçado sobre mim? Me diga
Me diga a graça;
- Vai se fuder, Tommy. Se você voltar em todos os seus anos
de carreira, vai achar vários exemplos de como usar o silêncio:
Para aumentar a subjetividade do momento fazendo com que uma cena se torne mais bizarra,
para demonstrar amor à primeira vista
e nos trazer alegria com uma interrupção brusca
Bem, talvez não tão brusca
- Eu não vou sair
- Eu não vou sair porra!
O melhor de tudo, é que o design de som deriva das escolhas do personagem.
Todos os personagens tomam medidas importantes, que terão consequências:
Escolhendo pegar o dinheiro, Escolhendo não reagir,
Escondendo seus sentimentos, Não confiando em alguém,
Esperando o desconforto passar
Voltando ao jogo, Escolhendo ignorar
que eles são caçados.
E por causa do uso constantes destes momentos em todos os seus filmes,
o silêncio é sentido de maneira diferente e amarrado a temas diferentes.
Também permite que Scorses construa uma estrutura cinematográfica, a partir do som.
Em Touro Indomável, por exemplo, quase Toda cena de luta, sucede
um momento silencioso em casa.
Isso o permite, fazer algo como cortes bruscos, entre socos.
E também marca o tema do filme que é: A violência
no ringue, é consequência da violência doméstica.
Quando LaMotta ataca seu irmão, você escuta os mesmos sons
Que se escuta no ringue.
E não é apenas Scorsese que utiliza esse tipo de estrutura.
Por exemplo, "O Resgate do Soldado Ryan" é marcado por duas longas batalhas.
Em cada uma, temos um momento desse tipo.
No início, não sabemos quem são essas pessoas
E no filnal, conhecemos todas elas.
Agora, você pode discordar com minha interpretação,
mas eu tenho certeza que esse personagem sabe que vai morrer, e em ambos momentos,
ele aceita isso e continua a lutar.
Este é um ótimo exemplo do uso de som como estrutura cinematográfica
para todo o filme.
E frisando que esse tipo de resultado não é efeito de uma boa mixagem de som.
Os designers de som não conseguem ir bem se você planejar
o filme com diálogos, efeitos e música acontecendo ao mesmo tempo
- Eu não tenho nada contra um filme ser barulhento
por um curto período de tempo. Acredito que isso é apropriado,
Mas se você monta uma sequência que é alta durante 20 ou 30 minutos,
você se esqueceu como é ser quieto e então...
nada parece barulhento de verdade, porque tudo no filme é barulhento.
No cinema de massa, escritores e diretores se afastaram de ter
partes silenciosas, ou estão usando mal o silêncio que tem.
E está piorando consideravelmente com o passar dos anos.
Considere 1978.
Você pode achar isso meio brega mas pelo menos o filme utiliza
o silêncio para nos fazer sentir a perda do personagem.
E nos obriga a permanecer com ele durante toda a quietude.
Porém, em 2013
Isso pode parecer silencioso, mas Sempre há música no fundo.
Mais importante, o: "Silêncio" É usado como premiação ao personagem.
Ele mata alguém, recebe um abraço. Se você reparar, durante todo o filme
toda vez que há silêncio, ele recebe um abraço.
Então considere o uso dessa ferramenta e use de forma deliberada.
Não a prejudique usando sempre para qualquer cena dramática.
Se você consegue construir um filme, onde o silêncio deriva
de seus personagens, e o que eles estão sentindo, então
você consegue algo melhor que o silêncio: Uma reação emocional.
- O que é pior?
Viver como um monstro ou morrer como um inocente?
- Teddy?