WEBVTT

00:00:05.000 --> 00:00:08.240
Hi, ich bin Tony und ihr schaut Every Frame a Painting. 
Lass uns einen Ausflug machen.

00:00:08.240 --> 00:00:11.809
Heutiges Thema ist Martin Scorsese
und die Kunst der Stille.

00:00:11.809 --> 00:00:15.780
Obwohl Scorcese für seine Verwendung von
Musik bekannt ist, ist eines seiner besten

00:00:15.780 --> 00:00:18.940
Merkmale tatsächlich die bewusste und 
wirksame Verwendung von Stille.

00:00:18.940 --> 00:00:22.109
In Interviews schreibt er Frank Warner zu, 
ihm bei Raging Bull damit geholfen zu haben.

00:00:22.109 --> 00:00:26.090
--Nach einer Weile hatten wir so viele Soundeffeckte,
dass wir immer darüber sprachen,

00:00:26.090 --> 00:00:29.490
sie aus der Tonspur zu entfernen und
Stille walten zu lassen.

00:00:29.490 --> 00:00:32.910
Nochmal, wie ein betäubender Effekt, als
man zu oft auf das Ohr geschlagen wurde.

00:00:32.910 --> 00:00:35.809
Hier ist ein berühmter Moment, in dem sich
Jake LaMotta sich auf ein

00:00:35.809 --> 00:00:37.870
fast schon religiöses Abschlachten 
vorbereitet.

00:00:49.870 --> 00:00:53.789
In Scorcese's Filmographie finden sich
viele interessante Variationen

00:00:53.789 --> 00:00:57.050
dieses Konzepts. Und man kann ihn tatsächlich
mit anderen direkt vergleichen.

00:00:57.050 --> 00:00:59.930
Zum Beispiel wird in dem originalen
Infernal Affairs in diesem

00:00:59.930 --> 00:01:02.850
bedeutenden Storymoment Musik gespielt.

00:01:07.850 --> 00:01:09.850
Aber im Remake...

00:01:16.040 --> 00:01:18.700
Unabhängig davon, welche Version man bevorzugt,
erhält man einen vollständigen Kurs an Studienmaterial,

00:01:18.700 --> 00:01:20.900
wenn man beide Filme anschaut und vergleicht.

00:01:21.900 --> 00:01:25.700
Manchmal steigert Scorcese den ganzen Film
zu einem Soundhöhepunkt,

00:01:29.060 --> 00:01:33.160
und dann Stille. Dieses Beispiel ist 
tatsächlich ein bisschen extrem, da auf

00:01:33.160 --> 00:01:36.990
den lautesten Moment sofort der stillste
folgt.

00:01:36.990 --> 00:01:41.750
Sonst ist die Stille der zentrale, dramatische
Herzschlag der Szene. Bekanntermaßen:

00:01:41.750 --> 00:01:45.930
--Verdammt, wie ich bin ich lustig? Was 
verdammt nochmal ist so lustig an mir? Sag's mir.

00:01:45.930 --> 00:01:47.930
Sag mir was so lustig ist.

00:01:53.130 --> 00:01:58.119
--Verdammt komm geh weg, Tommy.
Wenn man auf seine fünfzig Jahre lange Karriere

00:01:58.119 --> 00:02:01.210
zurückblickt, findet man tatsächlich eine 
Menge faszienierender Verwendungen von Stille,

00:02:01.210 --> 00:02:05.170
die die Subjektivität des Moments verstärken,
die eine unheimliche Szene unheimlicher machen,

00:02:05.170 --> 00:02:06.649
die uns Liebe auf den ersten Blick zeigen,

00:02:06.649 --> 00:02:09.269
und die unsere Glückseligkeit
in Luft auflösen.

00:02:13.269 --> 00:02:15.870
Naja, vielleicht nicht ganz.

00:02:15.870 --> 00:02:17.489
--Ich gehe nicht.

00:02:19.489 --> 00:02:21.840
--Ich gehe verdammt nochmal nicht.

00:02:23.840 --> 00:02:28.019
Ich denke am Allerbesten ist, dass diese Sounddesign-
Entscheidungen durch Charakter entstehen.

00:02:28.019 --> 00:02:31.709
Die Charaktere machen alle wichtige Entscheidungen,
die Konsequenzen von sich tragen:

00:02:31.709 --> 00:02:35.080
die Wahl nicht das Geld zu nehmen
die Wahl sich nicht zu wehren,

00:02:35.080 --> 00:02:37.769
die Wahl seine Gefühle zu verbergen
die Wahl jemandem nicht zu vertrauen,

00:02:37.769 --> 00:02:39.650
die Wahl das Unbehagen auszuhalten

00:02:39.650 --> 00:02:42.000
die Wahl wieder ins Spiel zurückzukehren.
die Wahl zu ignorieren,

00:02:42.000 --> 00:02:43.500
dass man nicht willkommen ist.

00:02:43.500 --> 00:02:46.989
Und weil diese Momente in jedem Film 
selten und gezielt eingesetzt werden,

00:02:46.989 --> 00:02:49.970
fühlt sich die Stille anders an
und ist an ein anderes Thema gebunden.

00:02:49.970 --> 00:02:53.799
Es lässt Scorcese eine Filmstruktur 
durch Verwenden von Sound schaffen.

00:02:53.799 --> 00:02:58.060
Zum Beispiel geht in Raging Bull jeder
Kampfszene ein stillerer, häuslicher

00:02:58.060 --> 00:03:00.200
Moment voraus.

00:03:00.200 --> 00:03:03.350
Dadurch kann er bestimmte Dinge tun,
wie unwirsche Schnitte zu Schlägen.

00:03:03.350 --> 00:03:06.620
Aber es unterstreicht auch das Thema des
Films, dass Gewalt im Ring

00:03:06.620 --> 00:03:08.910
nur eine Erweiterung der häuslichen
Gewalt ist.

00:03:08.910 --> 00:03:12.109
Als er seinen Bruder attackiert, hört man
tatsächlich die selben Sounds,

00:03:14.880 --> 00:03:16.950
die man im Ring hört.

00:03:17.950 --> 00:03:20.709
Und nicht nur Scorcese benutzt 
diese Art von Filmstruktur.

00:03:20.709 --> 00:03:24.010
Zum Beispiel wird Der Soldat James Ryan 
von zwei Schlachten eingerahmt.

00:03:24.010 --> 00:03:26.190
Und in jeder Schlacht,
gibt es einen Moment wie diesen.

00:03:30.190 --> 00:03:32.470
Am Anfang kennen wir keinen von
diesen Menschen

00:03:32.470 --> 00:03:34.389
Am Ende kennen wir alle.

00:03:34.389 --> 00:03:36.579
Vielleicht widersprichst Du meiner
Interpretation hier,

00:03:36.579 --> 00:03:40.340
aber ich bin überzeugt, dass der Charakter
weiß, dass er sterben wird, und er

00:03:40.340 --> 00:03:42.760
akzeptiert es in beiden Momenten und
setzt das Gefecht fort.

00:03:42.760 --> 00:03:46.440
Und ich denke es ist ein treffendes Beispiel
für Stille als übergreifende Filmstruktur

00:03:46.440 --> 00:03:48.190
für den ganzen Film.

00:03:49.190 --> 00:03:51.859
Ich möchte darauf hinweisen, dass
dies nicht nur eine Frage von gutem Sounddesign ist,

00:03:51.859 --> 00:03:54.510
wobei es das gibt. Die Soundmixer können 
diese Dinge nicht tun, wenn man den Film

00:03:54.510 --> 00:03:57.540
komplett mit Dialogen, Effeklten und Musik
vollstopft.

00:03:58.190 --> 00:04:02.269
--Ich habe nichts gegen Lautstärke
in einem Film, wenn es nur für eine Moment

00:04:02.269 --> 00:04:06.930
oder zwei oder für einen kurzen Zeitraum 
ist. Ich finde das angemessen.

00:04:06.930 --> 00:04:11.359
Aber wenn man eine Sequenz hat, die für
20-30 Minuten laut ist,

00:04:11.359 --> 00:04:15.040
vergisst man, wie es ist leise zu sein und
dadurch wirkt nichts wirklich laut,

00:04:15.040 --> 00:04:18.540
weil alles laut ist.

00:04:18.540 --> 00:04:22.048
In beliebten Filmen, scheuen Autoren und 
Regisseure heutzutage davor, Stille

00:04:22.048 --> 00:04:25.479
überhaupt zu haben, oder sie benutzen
die Stille, die sie haben, falsch.

00:04:25.479 --> 00:04:28.110
Und dieser Trend wird mit jedem Jahr
deutlich schlechter.

00:04:28.110 --> 00:04:30.110
Überlege dies. 1978.

00:04:37.580 --> 00:04:40.350
Vielleicht findest Du das ein bisschen 
kitschig, aber der Film traut sich

00:04:40.580 --> 00:04:43.350
immerhin die Stille zu benutzen, damit
wir den Verlust des Charakters spüren.

00:04:43.350 --> 00:04:46.600
Und es ist bereit bei ihm zu bleiben, 
während der gesamten Stille.

00:04:48.600 --> 00:04:50.960
Währenddessen, in 2013.

00:04:58.000 --> 00:05:00.460
Vielleicht scheint dies still zu sein, 
aber es läuft immer Musik nebenher.

00:05:00.460 --> 00:05:04.789
Wichtiger noch, die "Nicht-ganz-so-Stille"
wird als Belohnung des Charakters verwendet:

00:05:05.430 --> 00:05:09.560
er tötet jemanden und bekommt eine Umarmung.
Aber wenn man den ganzen Film betrachtet,

00:05:09.560 --> 00:05:11.759
Buchstäblich jedes Mal, wenn Stille herrscht,
bekommt er eine Umarmung.

00:05:14.759 --> 00:05:17.229


00:05:17.229 --> 00:05:20.479


00:05:20.479 --> 00:05:23.550


00:05:23.550 --> 00:05:24.990


00:05:24.990 --> 00:05:29.150


00:05:29.150 --> 00:05:32.220


00:05:32.220 --> 00:05:38.220


00:05:46.120 --> 00:05:47.370