[Art21 "慢速專輯"]
["塔拉·瑪達尼: 速寫簿"]
上班時，
我早上到畫室作畫。
奧巴馬! [笑]
在伊朗有個很棒的歌劇--
好像是60年代寫的。
每個伊朗人都對它很熟悉。
它叫《Shahr-e Ghesseh》，
意思是“故事城”。
每個角色都是動物。
而最好看的角色是一隻蟑螂。
其中有一段故事敘說
一隻新進城的大象--
當地人沒人認識她，
又對她的外貌 感到非常困惑。
於是他們開始 改變她的樣子。
把長鼻子 一段一段地割下來，
直到大象連自己 也認不出自己了--
這算是迷失了自我吧。
這部戲裡有很多內容
我都以素寫方式 去詳細地表現出來。
這能最即時地刻畫出 思考過程，對吧？
這幅不行。
太暴力了。
一年下來我會 畫出這樣一幅，
盡管它並不屬於 展覽的一部分。
速寫簿裡有些內容 是日后新作的起點。
我覺得這個方法能 很好地記錄構想，
因為你往往沒時間 去深入探討每個靈感
直到你完全滿意為止。
最好能及時抓住構想，
尤其是在創意流暢的空間裡。
這幅速寫是為"骯臟的抗議"畫的。
所以說我其實早就 了解這副作品了--
至少大致的形象-- 早在我腦海裡出現了。
所以說這樣的速寫 是為我自己注釋，
隻不過我已經清楚 該怎樣去處理它了。
畫出來的作品 與速寫不同的是
它有實質性。
並不是說一切 都以顏料為主。
主要是如何運用材料
去更清楚地表達你的構想。
如果顏料往下流，
我會引用它們去幫助觀眾
更進一步地 理解我的觀點。
一切又回到了那個構想上。
不要太計較
透視或深度感。
要明白這是畫中的 顏料在與你溝通。
結果畫面令你的感觀產生錯覺。
我很贊同"畫有生命" 這個概念。
我想這可以算是 一種能量轉變。
十七世紀曾有一種說法： 每幅畫都賦予了靈魂-
有的來自惡魔， 有的來自天使--
而惡魔不一定是 差的合作者。
若有興趣想觀察 一個畫家作畫，
你隻須關注筆劃的走向。
你看見的是手的動作， 但那也是思維的行動-
在最理想的情況下，
筆劃能表現出思路。
[制片，訪問，編輯，攝影，錄音，畫源，音樂]