[Art21 "慢速專輯"]

["塔拉·瑪達尼: 速寫簿"]

上班時，

我早上到畫室作畫。

奧巴馬!
[笑]

在伊朗有個很棒的歌劇--

好像是60年代寫的。

每個伊朗人都對它很熟悉。

它叫《Shahr-e Ghesseh》，

意思是“故事城”。

每個角色都是動物。

而最好看的角色是一隻蟑螂。

其中有一段講的是

關於一隻新進城的大象--

當地人沒人認識她，

又對她的外貌
感到非常困惑。

於是他們開始
改變她的樣子。

把長鼻子
一段一段地割下來，

直到大象連自己
也認不出自己了--

這算是迷失了自我吧。

這部戲裡有很多內容

我都以素寫方式
去詳細地表現出來。

這能最即時地刻畫出
思考過程，對吧？

這幅不行。

太暴力了。

一年下來我會
畫出這樣一幅，

盡管它並不屬於
展覽的一部分。

速寫簿裡有些內容
是日后新作的起點。

我覺得這個方法能
很好地記錄構想，

因為你往往沒時間
去深入探討每個靈感

直到你完全滿意為止。

最好能及時抓住構想，

尤其是在創意流暢的空間裡。

這幅速寫是為"骯臟的抗議"畫的。

所以說我其實早就
了解這副作品了--

至少大致的形象--
早在我腦海裡出現了。

所以說這樣的速寫
是為我自己注釋，

隻不過我已經清楚
該怎樣去處理它了。

畫出來的作品
與速寫不同的是

它有實質性。

並不是說一切
都以顏料為主。

主要是如何運用材料

去更清楚地表達你的構想。

如果顏料往下流，

我會引用它們去幫助觀眾

更進一步地
理解我的觀點。

一切又回到了那個構想上。

不要太計較

透視或深度感。

要明白這是畫中的
顏料在與你溝通。

結果畫面令你的感觀產生錯覺。

我很贊同"畫有生命"
這個概念。

我想這可以算是
一種能量轉變。

十七世紀曾有一種說法：
每幅畫都賦予了靈魂-

有的來自惡魔，
有的來自天使--

而惡魔不一定是
差的合作者。

若有興趣想觀察
一個畫家作畫，

你隻須關注筆劃的走向。

你看見的是手的動作，
但那也是思維的行動-

在最理想的情況下，

筆劃能表現出思路。

[制片，訪問，編輯，攝影，錄音，畫源，音樂]