"Sarah Sze: progettando una stazione
della metropolitana"

Una cianografia è per tradizione
un disegno bidimensionale

che ci aiuta a comprendere
lo spazio tridimensionale.

In quanto luogo di passaggio,
volevo che tutte le diverse entrate

della stazione della metro

riflettessero il nostro modo
di muoverci nello spazio.

È questa sorta di velocità
di movimento--

queste transizioni verso 
diversi tipi di ambienti

che diamo per scontate
e compiamo ripetutamente.

È davvero una cosa incredibile
da vedere,

una vera e propria nuova stazione
della metro trasformarsi

da una trivellazione in realtà.

L'ampliamento della metro
sulla Seconda Strada

è un progetto nato, credo,
nel 1920.

È un progetto di costruzione
davvero considerevole.

Quindi è bello far parte
di un progetto

che è molto più grande di te,

e in realtà fai parte di un sistema 
molto più grande.

Ci sto lavorando da quasi
dieci anni,

dalla candidatura al progetto
fino ad ora.

Ho realizzato molte opere
esposte in pubblico,

e l'MTA Arts and Design
è stato incredibile.

Supportano al massimo gli artisti.

È una quantità enorme
di piastrelle,

e l'installazione 
è molto tecnica.

Ci sono molte decisioni,

quindi ho sentito
un po' di pressione.

Dovrò vederlo tutti i giorni,

e i miei pronipoti 
potrebbero vederlo.

[RIDE] Sai?

In modo tipo molto, 
molto permanente.

[Sarah Sze, "Cianografia 
di un Paesaggio"]

--[AGENTE] È bellissimo!

--[SZE] Grazie mille.

--[AGENTE] Possiamo fare una foto?
--[SZE] Certo!

--[POLIZIOTTO] Dai, fai un buon lavoro.

--Fai un buon lavoro, novellino!

[TUTTI RIDONO]

[SZE] Le stazioni della metro sono 
posti molto democratici.

Sai, chi ci passa

è un pubblico locale,
ma anche globale.

Credo sia un'idea importante che

la città valuti quest'esperienza
anche dal punto di vista estetico.

Ho pensato alla gravità
in modo diverso per ogni entrata o uscita.

Questo è il primo
che ho realizzato.

Questo ha una sorta 
di prospettiva a un punto

che scivola giù nello spazio.

Mi stavo ispirando molto

ai costruttivisti russi,

ai futuristi italiani.

Sai, erano ossessionati 
dall'idea

dell'accelerazione 
dell'esperienza del tempo,

soprattutto con il movimento.

In quest'entrata,

ci si tuffa letteralmente 
attraverso

la superficie della strada
e della città--

ma per insistere sull'idea

di tuffarsi attraverso 
una superficie,

è quasi come quando 
ci si tuffa in acqua.

Ho fotografato l'ambiente,

e questo è più o meno l'inizio
di Hudson Yards.

Cammino per quella strada
per arrivare al mio studio.

Era importante per me mostrare
l'impronta del lavoro manuale

per non farlo sembrare 
generato totalmente dal computer.

Una delle cose difficili da capire 
prima della realizzazione

è stata come si sarebbero viste 
le stazioni da questo punto.

Se arrivassi da qui e questa fosse
la tua entrata,

sono piuttosto diverse,
quindi potresti davvero distinguere

che quello è l'angolo sud-ovest

e questo il nord-ovest".

È una questione di orientamento.

E in realtà avevo fatto prima
le tre scalinate.

Ho pensato, 
qui è dove posso, tipo,

davvero spiegare l'idea di come 
le cose si muovano nello spazio.

Qualcosa di molto semplice.

Un gesto--

un pezzo di carta--

e poi farlo rispecchiare 
il modo in cui l'aria si muove.

Come la folata di vento
quando arriva un treno.

Muovendoci, spingiamo l'aria
intorno a noi.

Quando facevo domanda per i college,

lo facevo con un saggio riguardo al fatto

che mi piacesse disegnare ritratti
delle persone nella metro.

Quindi direi che ora è fantastico 
avere dei disegni...nella metro.

[RIDE]