(Música serena)
(Música suave)
Por ser mulher, minha vida toda,
eu fui consciente do espaço patriarcal,
como as mulheres são apagadas do espaço cívico,
do espaço da lei e do espaço artístico.
É preciso abrir esses espaços para representar todos nós.
(Música suave)
[Desfazendo fronteiras]
Por quase três décadas eu venho trabalhando
nas tradições manuscritas indianas e persas.
Por crescer nos Paquistão,
eu não tive acesso à muitas das obras originais.
Por causa da história colonial,
a maior parte das obras foram rasgadas, desmembradas
e acabaram em instituições ocidentais.
Apagamento. Falta de visibilidade.
Essas coisas estão no núcleo do meu relacionamento com a arte.
(Música suave)
Me movendo entre animações, murais, mosaico e esculturas,
eu muitas vezes penso no meu trabalho como um anti-monumento,
porque ele envolve o passado, mas não o glorifica.
(Música suave)
Eu fui muito inspirada por obras de artes públicas
e pelo o que os monumentos podem significar.
Os conflitos que existem
são porque as pessoas têm visões conflitantes da história.
Quando o Madison Square Park
me pediu para criar uma proposta,
eu pensei em como eu adoraria explorar
a arte do tribunal em frente ao parque,
e então ligar ela com projeto no parque.
(Música suave)
Obras que estão aqui,
que naturalmente, são parte de uma história,
isso é a captura de um momento, no final das contas.
(Música suave)
No telhado do tribunal,
tem nove estátuas de velhos legisladores e filósofos homens.
Como Manu, o autor das leis Hindu,
e também o rei Loius IV da França.
Mas o espaço para a mulher
está nesse espaço alegórico, como a Dama da Justiça.
(Música suave)
Por que não poderia ter outra interação feminina,
de pé pela sua própria verdade e como uma participante no mesmo patamar?
— Tipo, se você passar por ali,
você veria as duas.
Eu decidi fazer duas esculturas.
Uma dentro do parque
e uma no telhado do tribunal.
(Pássaros cantando)
Esse é um dos primeiros esboços.
(Música suave)
A principal marca do meu trabalho é o esse corpo feminino,
tipo um movimento rápido,
muitas vezes surgindo de guache no papel.
É um tipo de conceito que o corpo é bem fluido,
tendo também uma multiplicidade.
Pareceu muito certo de começar por ali.
- O que é isso? São as pernas?
- É uma parte.
As pernas,
quando elas estão, tipo, dando voltas,
para mim, elas sugerem uma forma de auto-enraizamento.
(Conversa indistinta)
- Okay.
A feminina pode levar suas raízes onde ela for.
Ela pode escolher ir aonde ela quiser.
Não precisa enraizar
em um tempo ou espaço específico,
nação ou cultura.
(Música suave)
A ideia dos chifres
pode ser a unificação pelas tranças.
Isso tem uma ligação muito clara com uma das minhas pinturas.
Falando mais sobre a coragem,
fluidez e a resiliência da feminilidade.
Não existe uma pessoa que em um plinto
pode representar múltiplas perspectivas,
então foi necessário ser mais alegórico,
como um espaço coletivo feminino que continua crescendo.
(Música suave)
A escultura do telhado
ela tem um assento de lótus.
É simbólico da humildade, claridade e sabedoria.
Minha maior preocupação foi em como
ir na direção da escultura,
mas manter perto das minhas animações
e ter tanto quanto movimento na obra.
Você pode ver como a luz entra pelo teto.
É bem sutil, mas está mudando
e isso sugere movimento.
Eu queria usar o teto do tribunal
e a saia me deixou usar ele.
O teto de vidro que a feminilidade pode romper.
Como se flutuasse aqui.
(Shahzia ri)
E então eu posso simular esse lindo vitral
com mosaico de vidro na escultura.
- Tipo, desse jeito.
- Nossa, essa cor é muito...
Artista: Tenho muito dessa.
Shahzia: Puro e claro.
Artista: É uma linda cor.
Shahzia: Isso vai dar certo.
Artista: É lindo.
Shahzia: Você pode usar mais disso.
Artista: Sim.
Quando eu estava esboçando a saia,
Eu comecei a brincar com a palavra "havah".
Na minha língua Urdu, "havah" significa ar,
a relação entre respiração e vida.
E também, "havah" pode significar Eva.
(Conversa indistinta)
- Vamos quebrar isso.
Artista: Okay.
Shahzia: Eva pode ser considerada a primeira infratora.
(Vidro quebrando) (Música suave)
Mulheres são muitas vezes marcadores de quando fronteiras estão se desfazendo.
Mulher: A importancia disto estar aqui é enorme!
Shahzia: Simbolicamente.
Mulher: Sim!
Shahzia: É uma grande intervenção.
Mulher: Sim.
(conversa indistinta)
Desde que a obra está aqui,
houve muitos comentários sobre aborto e mulheres.
O contexto desse trabalho em particular
é deixar a obra ter significados
que ela não iria carregar de outra forma.
Ela anima a politica das pessoas e seus relacionamentos angustiantes.
Eu floresço ao escutar o que aconteceu
com o projeto ou as conversas com o tempo.
Shahzia: Artistas mulheres.
de que outra forma um artista centra o seu senso de criatividade?
(Música suave)
Sempre que criamos art e colocamos algo no mundo,
Eu acredito que isso força o limite
de quem é representado um pouco mais.
Isso é integral
em como arte pode negociar espaço para as futuras gerações.
(Música suave)