1
00:00:07,249 --> 00:00:09,199
满怀复仇的激情，

2
00:00:09,199 --> 00:00:11,859
夜后狂奔着穿过舞台。

3
00:00:11,859 --> 00:00:14,249
她开始歌唱以她为名的咏叹调，

4
00:00:14,249 --> 00:00:16,780
这是莫扎特脍炙人口的歌剧

5
00:00:16,780 --> 00:00:19,350
《魔笛》中最著名的选段之一。

6
00:00:19,350 --> 00:00:21,890
管弦乐队的音乐回荡在大厅，

7
00:00:21,890 --> 00:00:25,460
但夜后的歌声凌驾于乐器的演奏之上。

8
00:00:25,460 --> 00:00:28,700
歌声的旋律在数千名听众中回响，

9
00:00:28,700 --> 00:00:31,076
甚至能传达到
远在四十米以外的座位——

10
00:00:31,076 --> 00:00:34,186
完全没有借助麦克风。

11
00:00:34,186 --> 00:00:38,106
在几十种乐器同时演奏的情况下，

12
00:00:38,106 --> 00:00:40,976
为何能如此清晰地
听到这一人的歌声呢？

13
00:00:40,976 --> 00:00:44,176
答案藏在人类声音的物理特性

14
00:00:44,176 --> 00:00:48,558
以及专业歌剧演唱家
精心锤炼的技巧中。

15
00:00:48,558 --> 00:00:50,628
歌剧院中的所有音乐

16
00:00:50,628 --> 00:00:53,458
都由乐器的振动产生——

17
00:00:53,458 --> 00:00:57,615
无论是小提琴的琴弦，
亦或是演唱者的声带。

18
00:00:57,615 --> 00:01:02,746
这些振动将声波传递至空气中，
而我们的大脑将其识别为声音。

19
00:01:02,746 --> 00:01:04,706
振动的频率——

20
00:01:04,706 --> 00:01:07,886
确切来说，每秒中的波数——

21
00:01:07,886 --> 00:01:11,386
就是大脑判定单个音符音高的依据。

22
00:01:11,386 --> 00:01:13,686
但实际上，我们听到的每个音符

23
00:01:13,686 --> 00:01:17,336
都是多个振动的组合。

24
00:01:17,336 --> 00:01:21,336
想象以最低频率振动的吉他弦。

25
00:01:21,336 --> 00:01:22,946
这叫做 “基音” ，

26
00:01:22,946 --> 00:01:27,472
我们的耳朵大多是用
这个低音来辨别音符的。

27
00:01:27,472 --> 00:01:32,434
但这个最低振动会触发
额外的振动频率，叫做 “泛音”，

28
00:01:32,434 --> 00:01:35,574
泛音会叠加在基音之上。

29
00:01:35,574 --> 00:01:38,804
这些泛音能分解成特定的频率，

30
00:01:38,804 --> 00:01:41,074
称为 “谐波” ，或 “分音” ——

31
00:01:41,074 --> 00:01:45,999
而操纵分音就是歌剧演唱家
施展魔法的手段。

32
00:01:45,999 --> 00:01:50,323
每个音符都有一个 “泛音列”，
由一组频率构成。

33
00:01:50,323 --> 00:01:55,075
第一分音的振动频率
是基音的两倍，

34
00:01:55,075 --> 00:01:59,728
第二分音的振动频率
是基音的三倍，以此类推。

35
00:01:59,728 --> 00:02:03,608
几乎所有的原声乐器
均会产生泛音列，

36
00:02:03,608 --> 00:02:08,478
但是每种乐器的形状和材质
会影响其泛音的平衡。

37
00:02:08,478 --> 00:02:15,484
比如说，长笛突出强调前几个分音，

38
00:02:15,484 --> 00:02:17,614
而在单簧管的最低音区，

39
00:02:17,614 --> 00:02:21,344
奇数的分音共振最强。

40
00:02:21,344 --> 00:02:23,064
不同分音的强度

41
00:02:23,064 --> 00:02:27,064
在一定程度上赋予了
每种乐器独特的音质，

42
00:02:27,064 --> 00:02:31,217
同时，还影响了乐器
在人群中脱颖而出的能力，

43
00:02:31,217 --> 00:02:36,647
因为人们的耳朵更加适应某些频率。

44
00:02:36,647 --> 00:02:40,947
这就是歌剧演唱者穿透力的关键。

45
00:02:40,947 --> 00:02:42,437
一位歌剧女高音——

46
00:02:42,437 --> 00:02:44,797
四部和声中最高的声部——

47
00:02:44,797 --> 00:02:47,627
能唱出音符的基音频率

48
00:02:47,627 --> 00:02:53,047
介于每秒 250 到 1500 次之间。

49
00:02:53,047 --> 00:02:55,737
人耳最敏感的频率

50
00:02:55,737 --> 00:02:59,737
介于每秒 2000 到 5000 次之间。

51
00:02:59,737 --> 00:03:03,657
因此，如果演唱者能
发出这个范围内的分音，

52
00:03:03,657 --> 00:03:08,497
她就能瞄准听觉的 “甜蜜区”，
也就是最有可能被听到的范围。

53
00:03:08,497 --> 00:03:10,817
更高的分音也很有优势，

54
00:03:10,817 --> 00:03:14,387
因为在这些频率区间，
乐器的泛音更弱，

55
00:03:14,387 --> 00:03:16,817
造成的干扰也更少。

56
00:03:16,817 --> 00:03:19,497
强调这些分音的结果

57
00:03:19,497 --> 00:03:24,889
是一种独特的嘹亮音色， 
叫做歌唱者的 “共振峰”（squillo）。

58
00:03:24,889 --> 00:03:28,469
歌剧演唱者苦练数十载，
以打造出自己的 “共振峰” 。

59
00:03:28,469 --> 00:03:32,659
通过调整声带和声道的形状和张力，

60
00:03:32,659 --> 00:03:35,276
他们可以发出频率更高的声音。

61
00:03:35,276 --> 00:03:38,536
而通过改变舌头和嘴唇的位置，

62
00:03:38,536 --> 00:03:42,536
他们可以加强某些泛音，
同时弱化另一些泛音。

63
00:03:42,536 --> 00:03:46,556
歌唱者也可以用 “颤音”
来扩展分音的音域——

64
00:03:46,556 --> 00:03:50,835
这是一种音符在音高上
轻微振荡的音乐效果。

65
00:03:50,835 --> 00:03:53,415
颤音能打造出更加饱满的声音，

66
00:03:53,415 --> 00:03:56,685
比乐器相对狭窄的颤音更加响亮。

67
00:03:56,685 --> 00:03:58,355
一旦掌握了正确的分音后，

68
00:03:58,355 --> 00:04:01,803
歌唱家们使用其他的技术来增强音量。

69
00:04:01,803 --> 00:04:05,803
他们扩大肺活量，并完善自己的仪态，

70
00:04:05,803 --> 00:04:08,433
以获得持续、可控的气流。

71
00:04:08,433 --> 00:04:10,223
音乐厅本身也有所助益，

72
00:04:10,223 --> 00:04:14,465
刚性表面能把声波反射到观众中。

73
00:04:14,465 --> 00:04:17,075
所有的演唱者都会利用这些技术，

74
00:04:17,075 --> 00:04:21,337
但不同的声音特点
需要不同的体态准备。

75
00:04:21,337 --> 00:04:24,152
一位瓦格纳歌剧的歌唱家
需要锻炼耐力，

76
00:04:24,152 --> 00:04:28,012
才能坚持唱完瓦格纳
长达四小时的鸿篇巨著。

77
00:04:28,012 --> 00:04:31,612
而美声唱法歌唱家
则需要灵活多变的声带，

78
00:04:31,612 --> 00:04:34,413
来演绎难度高超的咏叹调。

79
00:04:34,413 --> 00:04:36,813
生理也会设置局限——

80
00:04:36,813 --> 00:04:39,873
并不是每项技巧
对每组肌肉都适用，

81
00:04:39,873 --> 00:04:42,833
随着年龄增加，
歌唱家的声音也有所变化。

82
00:04:42,833 --> 00:04:46,023
但无论是在歌剧院还是淋浴间，

83
00:04:46,023 --> 00:04:49,173
这些技巧能把未经放大的声音

84
00:04:49,173 --> 00:04:51,842
变成雷鸣般的音乐杰作。