1
00:00:07,359 --> 00:00:09,299
Dominada por uma paixão vingativa,

2
00:00:09,339 --> 00:00:12,065
a Rainha da Noite chora no meio do palco.

3
00:00:12,065 --> 00:00:14,610
Começa a cantar a sua ária principal,

4
00:00:14,610 --> 00:00:17,820
uma das partes mais conhecidas
da adorada ópera de Mozart,

5
00:00:17,850 --> 00:00:19,480
"A Flauta Mágica".

6
00:00:19,520 --> 00:00:22,040
A orquestra enche a sala de música,

7
00:00:22,079 --> 00:00:25,610
mas a voz da rainha destaca-se
acima dos instrumentos.

8
00:00:25,630 --> 00:00:28,800
A sua melodia ressoa por entre
milhares de admiradores,

9
00:00:28,830 --> 00:00:31,336
chegando aos lugares
à distância de 40 metros,

10
00:00:31,366 --> 00:00:34,336
tudo sem a ajuda de um microfone.

11
00:00:34,411 --> 00:00:38,246
Como é possível que uma simples voz
possa ser ouvida tão nitidamente,

12
00:00:38,306 --> 00:00:41,116
por cima do poder
de dezenas de instrumentos?

13
00:00:41,186 --> 00:00:44,176
A resposta está na física da voz humana

14
00:00:44,226 --> 00:00:48,448
e na técnica cuidadosamente afinada
por um cantor de ópera experiente.

15
00:00:48,768 --> 00:00:51,898
Toda a música neste teatro
provém das vibrações

16
00:00:51,918 --> 00:00:53,648
criadas pelos instrumentos,

17
00:00:53,698 --> 00:00:57,615
quer se trate das cordas de um violino,
ou das cordas vocais dum executante.

18
00:00:57,763 --> 00:01:02,746
Essas vibrações enviam ondas pelo ar,
interpretadas pelo nosso cérebro como som.

19
00:01:02,786 --> 00:01:04,916
A frequência dessas vibrações

20
00:01:04,956 --> 00:01:08,006
— especificamente, o número
de ondas por segundo —

21
00:01:08,056 --> 00:01:11,506
representa como o nosso cérebro
determina a intensidade duma só nota.

22
00:01:11,586 --> 00:01:13,786
Com efeito, cada nota que escutamos

23
00:01:13,836 --> 00:01:17,336
é uma combinação de múltiplas vibrações.

24
00:01:17,406 --> 00:01:21,156
Imaginem a corda duma guitarra
que vibra na frequência mais baixa.

25
00:01:21,336 --> 00:01:23,186
Chama-se a isso "tom fundamental"

26
00:01:23,236 --> 00:01:25,922
e esta intensidade baixa
é o que os nossos ouvidos usam

27
00:01:25,922 --> 00:01:27,712
para identificar uma nota.

28
00:01:27,712 --> 00:01:30,898
Mas esta vibração mais baixa
provoca frequências adicionais

29
00:01:30,898 --> 00:01:32,644
chamadas "sobretons".

30
00:01:32,644 --> 00:01:35,624
que formam uma camada 
por cima do tom fundamental.

31
00:01:35,692 --> 00:01:38,894
Esses sobretons decompõem-se
em frequências específicas

32
00:01:38,964 --> 00:01:41,234
chamadas harmónicas, ou parciais.

33
00:01:41,297 --> 00:01:45,649
É manipulando-as que os cantores
de ópera fazem a sua magia.

34
00:01:45,999 --> 00:01:50,323
Cada nota tem um conjunto de frequências
que abrange a sua série harmónica.

35
00:01:50,507 --> 00:01:55,075
O primeiro parcial vibra com o dobro
da frequência do tom fundamental.

36
00:01:55,215 --> 00:01:57,838
O parcial seguinte
é o triplo da frequência

37
00:01:57,858 --> 00:01:59,938
do tom fundamental, e por aí adiante.

38
00:01:59,938 --> 00:02:01,988
Praticamente todos
os instrumentos acústicos

39
00:02:01,988 --> 00:02:03,808
produzem séries harmónicas

40
00:02:03,808 --> 00:02:06,028
mas a forma e o material
de cada instrumento

41
00:02:06,028 --> 00:02:08,478
altera o equilíbrio das suas harmónicas.

42
00:02:08,478 --> 00:02:12,552
Por exemplo, uma flauta realça
os primeiros parciais

43
00:02:15,484 --> 00:02:17,956
mas, no registo mais baixo
de um clarinete,

44
00:02:17,956 --> 00:02:21,074
os parciais de número ímpar
ressoam mais fortemente.

45
00:02:21,344 --> 00:02:23,274
A força dos diversos parciais

46
00:02:23,324 --> 00:02:27,064
faz parte do que dá a cada instrumento
a sua assinatura sonora especial.

47
00:02:27,114 --> 00:02:29,466
Também afeta a capacidade
de um instrumento

48
00:02:29,466 --> 00:02:31,586
de se destacar no meio duma multidão,

49
00:02:31,586 --> 00:02:34,499
porque os nossos ouvidos estão
mais fortemente sintonizados

50
00:02:34,549 --> 00:02:36,919
numas frequências do que noutras.

51
00:02:36,919 --> 00:02:40,876
Este é o segredo do poder de projeção
de um cantor de ópera.

52
00:02:40,947 --> 00:02:42,547
Uma soprano lírica

53
00:02:42,587 --> 00:02:44,887
— a mais alta das quatro vozes padrão —

54
00:02:44,917 --> 00:02:47,717
pode produzir notas
com frequências fundamentais,

55
00:02:47,767 --> 00:02:52,687
que vão das 250 às 1500 
vibrações por segundo.

56
00:02:53,150 --> 00:02:55,927
Os ouvidos humanos são
mais sensíveis às frequências

57
00:02:55,977 --> 00:02:59,737
entre as 2000 e as 5000
vibrações por segundo.

58
00:02:59,857 --> 00:03:03,657
Assim, se o cantor pode fazer realçar
os parciais nesta gama,

59
00:03:03,657 --> 00:03:08,407
pode visar um belo local sensorial
onde seja mais provável ser ouvido.

60
00:03:08,497 --> 00:03:11,097
Os parciais mais altos também
são vantajosos

61
00:03:11,137 --> 00:03:13,717
porque há menos competição
por parte da orquestra

62
00:03:13,737 --> 00:03:16,927
cujos sobretons são mais fracos
nessas frequências.

63
00:03:16,987 --> 00:03:19,817
O resultado de realçar esses parciais

64
00:03:19,853 --> 00:03:24,399
é um timbre distinto de campainha
chamado o "squillo" dum cantor.

65
00:03:25,029 --> 00:03:27,215
Os cantores de ópera
trabalham durante décadas

66
00:03:27,245 --> 00:03:28,765
para criar o seu "squillo".

67
00:03:28,765 --> 00:03:30,689
Podem produzir frequências mais altas

68
00:03:30,739 --> 00:03:35,446
modificando a forma e a tensão
das suas cordas vocais e do trato vocal.

69
00:03:35,486 --> 00:03:38,756
Alterando a posição
da língua e dos lábios,

70
00:03:38,821 --> 00:03:42,416
acentuam alguns sobretons
enquanto aprofundam outros.

71
00:03:42,726 --> 00:03:46,416
Os cantores também aumentam 
a gama de parciais com o "vibrato"

72
00:03:46,556 --> 00:03:50,835
— um efeito musical em que uma nota
oscila levemente de intensidade.

73
00:03:50,997 --> 00:03:54,345
Isso cria um som mais cheio
que ressoa por cima dos "vibratos",

74
00:03:54,395 --> 00:03:56,905
comparativamente estreitos,
dos instrumentos.

75
00:03:56,905 --> 00:03:58,775
Depois de terem os parciais adequados,

76
00:03:58,805 --> 00:04:01,803
empregam outras técnicas
para reforçar o seu volume.

77
00:04:01,943 --> 00:04:05,943
Os cantores expandem a capacidade
dos pulmões e aperfeiçoam a postura

78
00:04:05,963 --> 00:04:08,623
para um fluxo de ar
consistente e controlado.

79
00:04:08,663 --> 00:04:10,553
A sala de concertos também ajuda

80
00:04:10,573 --> 00:04:14,465
com superfícies rígidas que refletem
as ondas de som para a audiência.

81
00:04:14,535 --> 00:04:17,245
Todos os cantores tiram partido
destas técnicas

82
00:04:17,295 --> 00:04:21,267
mas as diversas assinaturas vocais
exigem diferentes preparativos físicos.

83
00:04:21,507 --> 00:04:24,362
Um cantor wagneriano 
precisa de criar resistência

84
00:04:24,402 --> 00:04:28,162
para alimentar a epopeia
de quatro horas do compositor.

85
00:04:28,192 --> 00:04:31,822
Enquanto os cantores de "bel canto"
exigem cordas vocais versáteis

86
00:04:31,862 --> 00:04:34,593
para saltitar entre as árias acrobáticas.

87
00:04:34,653 --> 00:04:36,813
A biologia também estabelece
alguns limites

88
00:04:36,813 --> 00:04:40,153
— nem todas as técnicas são adequadas
para todos os tipos de músculos

89
00:04:40,183 --> 00:04:42,833
e a voz muda à medida
que os cantores envelhecem.

90
00:04:42,958 --> 00:04:46,143
Mas, seja numa sala de ópera,
seja no chuveiro,

91
00:04:46,173 --> 00:04:49,233
estas técnicas podem transformar
vozes sem amplificação

92
00:04:49,283 --> 00:04:52,109
em retumbantes obras-primas musicais.