WEBVTT

00:00:06.567 --> 00:00:09.255
Lines in Motion
Blue Period: La dicotomía entre el talento y el trabajo duro

00:00:09.255 --> 00:00:11.654
¿Qué es... talento?

00:00:11.654 --> 00:00:15.076
¿Qué significa realmente llamar a alguien
talentoso?

00:00:15.076 --> 00:00:20.605
La definición oficial de talento es la de una
persona con una "aptitud o habilidad natural".

00:00:20.605 --> 00:00:23.334
Muchos consideran esto como tener un don,

00:00:23.334 --> 00:00:27.033
una habilidad obtenida que no cualquiera
puede desarrollar u obtener,

00:00:27.033 --> 00:00:29.914
pero que es una habilitad natural
con la que algunas personas nacen.

00:00:29.914 --> 00:00:35.175
Sin embardo, para muchos, talento es una
palabra con una implicación implícita

00:00:35.175 --> 00:00:39.989
de subestimar el trabajo duro que se requiere
para obtener ese grado de destreza.

00:00:39.989 --> 00:00:44.136
De forma similar al personaje principal
del manga de Tsubasa Yamaguchi, Blue Period,

00:00:44.136 --> 00:00:49.381
la gente elogia a los creadores justificando
su trabajo duro solo con talento -

00:00:49.381 --> 00:00:51.945
y nunca mencionando el tiempo o esfuerzo

00:00:51.945 --> 00:00:55.042
que fue necesario para alcanzar el éxito
que ahora poseen.

00:00:55.042 --> 00:00:58.257
Después de todo, la mayoría de la gente
que hace esto,

00:00:58.257 --> 00:01:02.354
no lo hace con maldad o con intención
de menospreciar -

00:01:02.354 --> 00:01:05.736
es su propia manera de elogiar el trabajo de los
creadores.

00:01:05.736 --> 00:01:07.651
Pero de forma inconsciente o no,

00:01:07.651 --> 00:01:10.797
la palabra talento trae una serie de 
ideas equivocadas,

00:01:10.797 --> 00:01:14.711
y en el caso de Blue Period, dirigida al artista
en particular.

00:01:14.711 --> 00:01:17.059
Es con esta idea equivocada,

00:01:17.059 --> 00:01:20.405
una paradoja artística de talento vs
trabajo duro,

00:01:20.405 --> 00:01:22.837
que Tsubasa Yamaguchi aprovecha la
oportunidad

00:01:22.837 --> 00:01:27.350
de mostrar los sacrificios y dificultades que
los artistas deben superar,

00:01:27.350 --> 00:01:31.331
mientras que su trabajo duro
es minimizado o desvalido

00:01:31.331 --> 00:01:33.595
por solo "ser talentosos".

00:01:33.595 --> 00:01:37.044
Y nada resume esto de mejor forma
que las palabras del propio Yamaguchi:

00:01:37.044 --> 00:01:40.774
"Quise crear un manga acerca de trabajar duro"

00:01:40.774 --> 00:01:46.303
Blue Period muestra efectivamente
un ejemplo de cómo se malinterpreta el arte

00:01:46.303 --> 00:01:48.117
tan solo en su primera página,

00:01:48.117 --> 00:01:50.529
un ejemplo visceral de ignorancia.

00:01:50.529 --> 00:01:55.048
La página contiene frases con la que los
artistas están familiarizados:

00:01:55.048 --> 00:01:58.309
"¿Que tienen de grandiosas las pinturas de Picasso?" y

00:01:58.309 --> 00:02:00.626
"Parecen algo que yo podría pintar.".

00:02:00.626 --> 00:02:02.663
Estas frases son dichas generalmente

00:02:02.663 --> 00:02:05.855
por personas que en su vida han tomado
un pincel,

00:02:05.855 --> 00:02:08.702
o que nunca han intentado dibujar.

00:02:08.702 --> 00:02:12.417
Por parte de Yatora, es un sentir insensible que
insulta al arte

00:02:12.417 --> 00:02:15.564
más que criticarlo constructivamente,

00:02:15.564 --> 00:02:18.793
especialmente dada su propia carencia de
experiencia artística.

00:02:18.793 --> 00:02:20.710
Y aun así de forma interesante,

00:02:20.710 --> 00:02:22.908
cuando él encuentra una pintura
que le gusta,

00:02:22.908 --> 00:02:26.554
es entonces que ve el valor en la habilidad del artista.

00:02:26.554 --> 00:02:31.201
Sin embargo, incluso cuando él se toma el tiempo
de elogiar el trabajo de Mori-senpai,

00:02:31.201 --> 00:02:33.867
esa palabra mágica "T" aparece de nuevo.

00:02:33.867 --> 00:02:37.778
(Y no, no esa otra palabra con "T"
en la que probablemente piensan...)

00:02:37.778 --> 00:02:39.993
(...Talento, estoy hablando acerca de talento)

00:02:39.993 --> 00:02:42.807
Yatora le dice a Mori-senpai:

00:02:42.807 --> 00:02:44.507
"Envidio tu talento."

00:02:44.507 --> 00:02:46.953
Y, correctamente, ella le responde:

00:02:46.953 --> 00:02:48.990
"Gracias por el cumplido, pero...

00:02:48.990 --> 00:02:52.604
de hecho me esforcé en estudiar el arte
y métodos de producción artística.".

00:02:52.604 --> 00:02:58.134
Llamar casualmente a esto mi "talento" es como
decir que no hice nada para lograrlo.."

00:02:58.134 --> 00:03:00.846
Algunos pueden pensar que fue algo
rudo que ella dijera eso,

00:03:00.846 --> 00:03:04.577
ya que Yatora no hizo su comentario
con alguna connotación negativa.

00:03:04.577 --> 00:03:08.341
Sin embargo, para los artistas, esta frase
entre comillas llamada "elogio"

00:03:08.341 --> 00:03:12.374
es repetida una y otra vez a través
de la vida de un artista.

00:03:12.374 --> 00:03:16.715
Y muchos creadores saben que "tener envidia
de tu talento" normalmente significa:

00:03:16.715 --> 00:03:20.078
"Tengo envidia de algo que sale naturalmente
de ti,

00:03:20.078 --> 00:03:22.394
algo que se te da tan fácilmente."

00:03:22.394 --> 00:03:27.155
Y esto es dicho generalmente sin valorar
las extenuantes semanas, meses, años,

00:03:27.155 --> 00:03:28.990
potencialmente incluso décadas

00:03:28.990 --> 00:03:32.138
por las que muchos artistas deben esforzarse.

00:03:32.138 --> 00:03:35.153
Lo que Yatora ignora al principio del manga,

00:03:35.153 --> 00:03:38.547
es que las personas desarrollan habilidades
artísticas a ritmos diferentes.

00:03:38.547 --> 00:03:42.145
A algunos puede tomarles toda su vida
alcanzar un nivel "alto" de habilidad,

00:03:42.145 --> 00:03:44.976
mientras año a año un joven "prodigio"
es encontrado.

00:03:44.976 --> 00:03:49.275
Las artes creativas no se someten a tener
una curva de aprendizaje paralela,

00:03:49.275 --> 00:03:53.935
incluso los prodigios deben aprender desde lo más
básico y construir sus habilidades desde el principio -

00:03:53.935 --> 00:03:58.382
pero es el tiempo del crecimiento artístico el
que difiere de persona a persona.

00:03:58.382 --> 00:04:02.994
Para resumir tamaño esfuerzo en solo ser
"talentoso", es, bueno,

00:04:02.994 --> 00:04:06.524
irrespetuoso y denigrante del tiempo que los
creativos utilizan.

00:04:06.524 --> 00:04:09.188
Por lo que, de forma similar al caso
de Mori-senpai,

00:04:09.188 --> 00:04:12.155
algunas personas no creen ser talentosas,

00:04:12.155 --> 00:04:15.816
ya que fue su pasión y deseo lo que los llevó
a donde están.

00:04:15.816 --> 00:04:17.983
No un afortunado don natural.

00:04:17.983 --> 00:04:22.129
Y para probar que este es un problema común
que muchos creativos enfrentan.

00:04:22.129 --> 00:04:26.009
Déjenme mostrarles un ejemplo de las palabras
de Mori-senpai en Blue Period

00:04:26.009 --> 00:04:30.471
comparadas con una entrevista grabada con el
reconocido actor Will Smith.

00:04:30.471 --> 00:04:32.922
"No soy talentosa,

00:04:32.922 --> 00:04:35.984
solo uso más tiempo pensando
en el arte que otras personas"

00:04:35.984 --> 00:04:41.263
"Realmente nunca me vi a mí mismo
como particularmente talentoso.

00:04:41.263 --> 00:04:47.392
Me veo como alguien
con talento un poco por encima de la media,

00:04:47.392 --> 00:04:56.249
y en donde destaco es en una ridícula y enfermiza
ética de trabajo."

00:04:56.249 --> 00:05:00.883
Y no es para sorprenderse que los artistas
participan continuamente en hashtags

00:05:00.883 --> 00:05:03.996
relacionados con el tiempo que se necesita
para desarrollar sus habilidades,

00:05:03.996 --> 00:05:07.877
cuando muchas veces la persona promedio
piensa que un artista parpadea

00:05:07.877 --> 00:05:09.174
y se crea su obra.

00:05:09.174 --> 00:05:11.155
Hashtags como #beforeandafter,

00:05:11.155 --> 00:05:15.135
#Sketch VS Final, #decadeofart, #artglowup,

00:05:15.135 --> 00:05:17.301
son continuos en la comunidad artística.

00:05:17.301 --> 00:05:20.515
Y esos hashtags no solo sirven como
un buen recordatorio

00:05:20.515 --> 00:05:22.761
para los artistas para ver su progreso.

00:05:22.761 --> 00:05:26.317
Si no también como un recordatorio
a la audiencia común y corriente,

00:05:26.317 --> 00:05:27.647
De que, ¡Sí!

00:05:27.647 --> 00:05:31.676
Tomó de hecho un montón de práctica, esfuerzo
y formación,

00:05:31.676 --> 00:05:34.256
sin mencionar el superar inseguridades,

00:05:34.256 --> 00:05:38.385
bloqueos de artista y una infinidad de desafíos esotéricos,
para tener éxito.

00:05:38.385 --> 00:05:41.483
La noción de que el talento en si es una
entidad sesgada,

00:05:41.483 --> 00:05:43.948
el creer que algunos nacen con dones.

00:05:43.948 --> 00:05:45.064
Y como aviso,

00:05:45.064 --> 00:05:48.912
no estoy diciendo de que las personas que creen
en la noción de talento están mal,

00:05:48.912 --> 00:05:50.494
o de que el talento no existe,

00:05:50.494 --> 00:05:54.041
Por el contrario, lo que amo de la historia
de Tsubasa Yamaguchi,

00:05:54.041 --> 00:05:56.538
es que ella representa la ideología del talento

00:05:56.538 --> 00:05:58.836
desde la perspectiva de un delincuente genio

00:05:58.836 --> 00:06:02.765
que empieza en la historia valorando el arte
como un don arbitrario.

00:06:02.765 --> 00:06:05.365
Y es a través de su desarrollo como persona,

00:06:05.365 --> 00:06:08.264
como un estudiante que rápidamente, y de primera mano,

00:06:08.264 --> 00:06:11.976
empieza a experimentar los desafíos de un artista,

00:06:11.976 --> 00:06:15.573
que él aprende y siente lo que es ser realmente un artista.

00:06:15.573 --> 00:06:17.439
No es solo un don de dios,

00:06:17.439 --> 00:06:21.000
si no la constante elección de mejorar y superarse
a si mismo.

00:06:21.000 --> 00:06:24.183
Porque, como es perfectamente explicado por Lynn Helding

00:06:24.183 --> 00:06:28.629
(Autora de la publicación académica "Innate Talent: Myth or Reality?)

00:06:28.629 --> 00:06:34.341
"Al final, el valor del talento como constructo es revelado como virtualmente inútil cuando,

00:06:34.341 --> 00:06:40.118
en ausencia de la formación necesaria para revelarlo
y el esfuerzo necesario para mantenerlo,

00:06:40.118 --> 00:06:44.531
el talento, si es que existe del todo,
desaparece."

00:06:48.781 --> 00:06:52.595
Contrario a la representación de Yatora
del talento artístico,

00:06:52.595 --> 00:06:56.949
el atribuye su propia inteligencia y buenas notas
no al hecho de ser un "genio",

00:06:56.949 --> 00:06:58.550
si no a su diligencia.

00:06:58.550 --> 00:07:02.046
Mostrando fundamentalmente un razonamiento hipócrita,

00:07:02.046 --> 00:07:05.909
ya que la palabra genio puede tener las mismas
connotaciones negativas que talento.

00:07:05.909 --> 00:07:10.772
La diferencia esencial entre ambas palabras está
en el contexto en el que se usan.

00:07:10.772 --> 00:07:13.255
Talento está normalmente asociado con las artes,

00:07:13.255 --> 00:07:17.867
mientras que genio se utiliza más profundamente
en el área de las disciplinas STEM.

00:07:17.867 --> 00:07:22.930
Así que, ¿Por qué él puede comprender la validez del
trabajo duro en estas disciplinas,

00:07:22.930 --> 00:07:24.749
pero no en disciplinas creativas?

00:07:24.749 --> 00:07:27.142
Su rechazo a ser llamado un genio

00:07:27.142 --> 00:07:31.057
no es tan diferente al rechazo de Mori-senpai a ser llamada talentosa,

00:07:31.057 --> 00:07:35.720
porque ninguno de los dos quiere que sus esfuerzos
sean minimizados a un don natural.

00:07:35.720 --> 00:07:38.600
La causa de la superioridad moral de Yatora

00:07:38.600 --> 00:07:41.580
es su propia falta de experiencia dentro de
algún área artística.

00:07:41.580 --> 00:07:46.193
Al principio, Yatora no tiene ningún conocimiento
de primera mano de como dibujar o pintar.

00:07:46.193 --> 00:07:48.375
Y con su comentario:

00:07:48.375 --> 00:07:52.890
"Las artes electivas son el tipo de clase en
el que obtienes una nota decente incluso si eres malo en ellas"

00:07:52.890 --> 00:07:57.400
Somos capaces de distinguir por qué el cree
que las artes son para los flojos y vagos,

00:07:57.400 --> 00:07:59.849
porque él no está acostumbrado a experimentar
una clase

00:07:59.849 --> 00:08:02.630
que no tiene un objetivo claro o respuestas incorrectas.

00:08:02.630 --> 00:08:05.928
A diferencia de otras clases STEM en las que él destaca,

00:08:05.928 --> 00:08:09.791
las artes son tanto sobre la expresión
como sobre la teoría.

00:08:09.791 --> 00:08:12.657
Hay elementos en las artes que no pueden
ser enseñados,

00:08:12.657 --> 00:08:15.601
si no que solo experimentados a través de
la apertura y la voluntad

00:08:15.601 --> 00:08:17.819
de ver el mundo más allá de lo que parece.

00:08:17.819 --> 00:08:20.615
Algo que Yatora experimenta por primera vez

00:08:20.615 --> 00:08:24.995
cuando compara a Shibuya en la mañana con un
mundo mágico azul,

00:08:24.995 --> 00:08:29.492
un concepto que solo él ve que pronto quiere
compartir a través de su arte.

00:08:29.492 --> 00:08:33.988
Y son estos descubrimientos los que despiertan
un interés en el arte para Yatora.

00:08:33.988 --> 00:08:36.353
Sumergiéndose en un tema desconocido,

00:08:36.353 --> 00:08:38.333
algo con lo que no está familiarizado.

00:08:38.333 --> 00:08:41.448
Una clase que no es solo tickets y cruces
en una hoja de respuestas,

00:08:41.448 --> 00:08:45.437
si no una en que las sensaciones llevan la batuta,
y la lógica le sigue después.

00:08:45.437 --> 00:08:48.756
Sin embargo, incluso con este impulso renovado,

00:08:48.756 --> 00:08:52.070
la otra mentalidad que Yatoria tenía con respecto
al área artística

00:08:52.070 --> 00:08:55.367
añadió otra capa a la complejidad de su personaje.

00:08:55.367 --> 00:08:57.832
Yatora vive en una familia pobre.

00:08:57.832 --> 00:09:01.814
La posibilidad de asistir a una escuela privada
es inimaginable

00:09:01.814 --> 00:09:05.810
debido al constante recordatorio que su madre le hace
con respecto a su situación financiera.

00:09:05.810 --> 00:09:09.773
Lo que lleva a Yatora a crecer con una ética de trabajo
muy estudiosa.

00:09:09.773 --> 00:09:13.171
Él va a la escuela con el proceso
de un niño atormentado

00:09:13.171 --> 00:09:15.186
con el idealismo de la adultez,

00:09:15.186 --> 00:09:18.533
pensando en qué áreas le darán
una mejor seguridad laboral,

00:09:18.533 --> 00:09:20.798
o con mejores tasas de empleabilidad.

00:09:20.798 --> 00:09:23.019
La situación financiera de su familia

00:09:23.019 --> 00:09:26.095
es una influencia importante en la forma en que
él aborda las artes,

00:09:26.095 --> 00:09:28.442
creyendo que las bellas artes no te conseguirán un empleo

00:09:28.442 --> 00:09:31.141
al contrario de las materias STEM que él estudia.

00:09:31.141 --> 00:09:33.006
Como resultado de su crianza,

00:09:33.006 --> 00:09:36.719
Yatora no se detuvo a pensar en elegir opciones
que sean entretenidas para él,

00:09:36.719 --> 00:09:39.416
si no en que las que le beneficien económicamente a futuro.

00:09:39.416 --> 00:09:42.897
Por eso es que se asusta ante la posibilidad de disfrutar el arte.

00:09:42.897 --> 00:09:45.611
Él lucha la guerra entre decepcionar a su madre,

00:09:45.611 --> 00:09:49.741
y perseguir su nueva pasión que nunca ha podido
experimentar anteriormente.

00:09:49.741 --> 00:09:53.023
Y este es un problema común que muchos artistas enfrentan.

00:09:53.023 --> 00:09:56.271
Existe este estigma de que las artes son una pérdida de tiempo,

00:09:56.271 --> 00:10:00.073
y que los trabajos relacionados con ellas son un logro sin importancia

00:10:00.073 --> 00:10:03.405
en comparación a estudiar para ser un médico, o abogado, etc.

00:10:03.405 --> 00:10:05.953
Pero con su firme determinación

00:10:05.953 --> 00:10:09.767
después de sentir un fuerte y arriesgado deseo de seguir
con las artes,

00:10:09.767 --> 00:10:13.530
Yatora se encuentra con otra idea errónea
relacionada con las artes.

00:10:13.530 --> 00:10:17.061
Y es el hecho de que es increíblemente difícil y competitivo

00:10:17.061 --> 00:10:19.542
poder ser aceptado en universidades de arte,

00:10:19.542 --> 00:10:22.756
sin mencionar que son increíblemente caras.

00:10:22.756 --> 00:10:25.387
Y el estupor de Yatora al conocer estos hechos,

00:10:25.387 --> 00:10:29.184
nuevamente lo lleva devuelta a esta noción
preconcebida de que el arte es fácil,

00:10:29.184 --> 00:10:30.199
cuando en realidad,

00:10:30.199 --> 00:10:35.146
las estadísticas que muestran bajas tasas de aceptación
en escuelas de arte, demuestran lo contrario.

00:10:35.146 --> 00:10:37.776
Sin embargo, no hay que ser pesimistas,

00:10:37.776 --> 00:10:41.589
incluso con estas dificultades que arrinconan a Yatora,

00:10:41.589 --> 00:10:46.551
su decisión de postular a la Universidad de Artes de Tokio es definitiva.

00:10:46.551 --> 00:10:48.834
Y adoro que haya tomado ese riesgo,

00:10:48.834 --> 00:10:52.581
incluso si significaba desafiar los principios que él mismo
había forjado.

00:10:52.581 --> 00:10:57.043
De hecho, la misma Tsubasa Yamaguchi es una graduada
de la UAT

00:10:57.043 --> 00:11:01.489
(sus propias experiencias fueron beneficiosas
para crear una historia más auténtica).

00:11:01.489 --> 00:11:03.272
Pero también Shirahama Kamome,

00:11:03.272 --> 00:11:05.703
de quién hablé en mi video de Witch Hat Atelier,

00:11:05.703 --> 00:11:08.934
es graduada del mismo departamento de diseño de la UAT.

00:11:08.934 --> 00:11:12.798
El éxito de estas dos adorables creadoras de manga
son testimonios

00:11:12.798 --> 00:11:16.810
de como las escuelas de arte pueden llevarte a una carrera
creativa triunfante.

00:11:21.940 --> 00:11:23.849
Habiendo dicho eso,

00:11:23.652 --> 00:11:26.558
hay evidencia que sugiere que Japón como país

00:11:26.558 --> 00:11:29.636
comparte su propio rechazo de las artes
en su conjunto,

00:11:29.636 --> 00:11:34.417
de lo cual no hay duda que es aún más influyente
en la interpretación que las personas tienen con esa área.

00:11:34.417 --> 00:11:39.229
En 2015, muchas facultades de ciencias sociales y humanidades

00:11:39.229 --> 00:11:44.524
en Japón, fueron cerradas para "servir en áreas que
satisfagan mejor las necesidades de la sociedad".

00:11:44.524 --> 00:11:48.920
Y para relacionar más evidencia de lo negligente del
gobierno japonés

00:11:48.920 --> 00:11:49.620
con las artes,

00:11:49.620 --> 00:11:51.202
cuando le preguntaron en una entrevista:

00:11:51.202 --> 00:11:56.066
"¿Qué desafíos prevé para llevar el aprendizaje de
las artes liberales en Japón al siguiente nivel?"

00:11:56.066 --> 00:11:57.414
Kanayama Tsutomu,

00:11:57.414 --> 00:12:00.212
un Profesor de la Universidad Ritsumeikan

00:12:00.212 --> 00:12:03.076
(una famosa universidad de artes en Japón)

00:12:03.076 --> 00:12:06.155
respondió con la dura realidad.

00:12:06.155 --> 00:12:10.837
"El primer paso es cambiar la forma en que la sociedad
en general ve a las artes liberales.

00:12:10.837 --> 00:12:17.915
Espero poder despedir la idea de que las artes liberales
son una forma de "educación general" para darle a los estudiantes

00:12:17.915 --> 00:12:24.274
antes de que sigan con áreas "superiores" de estudio
como el derecho, economía, administración de empresas,
o literatura."

00:12:24.274 --> 00:12:26.940
Esta visión corta de miras sobre las artes

00:12:26.940 --> 00:12:29.837
es solo una de las razones por las que personas
como Yatora en Blue Period

00:12:29.837 --> 00:12:34.118
tienen esta percepción alterada de que las artes
deberían quedarse solo como un hobby,

00:12:34.118 --> 00:12:36.598
y de que solo aquellos que tienen talento para las artes,

00:12:36.598 --> 00:12:40.147
deberían ver la posibilidad de desarrollar esas
habilidades como una carrera.

00:12:40.147 --> 00:12:42.027
Sin mencionar, nuevamente,

00:12:42.027 --> 00:12:46.706
que demuestra que la gente que ve las artes como
menos valiosas que las áreas STEM.

00:12:46.706 --> 00:12:49.321
Y aun así, como mencioné anteriormente en el video,

00:12:49.321 --> 00:12:54.233
el arte requiere mucho más conocimiento y repaso
del que algunos creen tener.

00:12:54.233 --> 00:12:56.915
Aprender técnicas, aplicarlas,

00:12:56.915 --> 00:13:01.343
y tratar de adaptarlas dentro de tu propio estilo
puede tomar mucho tiempo y práctica.

00:13:01.343 --> 00:13:03.160
Y eso es solo para una técnica.

00:13:03.160 --> 00:13:06.573
Estas técnicas luego tienen que ser aplicadas
en todo tipo de medios:

00:13:06.573 --> 00:13:11.636
Ya sean acuarelas, gouache, lápiz, tiza, modelado en arcilla,

00:13:11.636 --> 00:13:14.183
o incluso de forma digital.

00:13:14.183 --> 00:13:17.848
Un artista puede tener la educación y habilidad con la acuarela,

00:13:17.848 --> 00:13:19.745
pero si desea probar con la pintura al óleo,

00:13:19.745 --> 00:13:22.644
probablemente tendrá que readaptar un nuevo conjunto de habilidades.

00:13:22.644 --> 00:13:24.043
Porque cada medio,

00:13:24.043 --> 00:13:27.089
ya sea si es aprender las diferencias en cómo se seca la pintura,

00:13:27.089 --> 00:13:28.453
como se mezcla la pintura,

00:13:28.453 --> 00:13:31.069
o incluso como sujetar nuevas herramientas,

00:13:31.069 --> 00:13:33.368
son todas habilidades que son difíciles de dominar.

00:13:33.368 --> 00:13:35.299
Como lo menciona Blue Period,

00:13:35.299 --> 00:13:38.529
incluso una técnica puede tener distintas reglas o tipos.

00:13:38.529 --> 00:13:42.327
Y pueden ver esto con tan solo escoger al azar algunos mangas.

00:13:42.327 --> 00:13:45.205
Veamos distintos ejemplos de técnicas de sombreado.

00:13:45.205 --> 00:13:48.172
Por ejemplo, el tramado y/o el tramado cruzado

00:13:48.172 --> 00:13:51.034
es una forma muy popular de demostrar contraste.

00:13:51.034 --> 00:13:54.732
Mientras más cercano sea el tramado, más oscura será
esa área de la imagen,

00:13:54.732 --> 00:13:57.498
mientras más lejano sea el tramado, será más clara.

00:13:57.498 --> 00:13:59.432
También se puede hacer más complejo,

00:13:59.432 --> 00:14:02.998
dependiendo de las múltiples direcciones de tramado
que el artista puede añadir,

00:14:02.998 --> 00:14:05.095
ya que puede ayudar a darle más aspereza
al estilo.

00:14:05.095 --> 00:14:07.292
No tan lejano del tramado cruzado,

00:14:07.292 --> 00:14:09.992
está el usar líneas paralelas para expresar sombras,

00:14:09.992 --> 00:14:12.690
y la dirección en que un material pueda
estar formado.

00:14:12.690 --> 00:14:16.637
Shirahama Kamome usa esta técnica constantemente
en su trabajo,

00:14:16.637 --> 00:14:19.232
y es uno de los motivos por el cuál es tan reconocible.

00:14:19.232 --> 00:14:22.976
Otro ejemplo popular es la aplicación de retículas.

00:14:22.976 --> 00:14:26.158
Hay una masiva variedad de patrones de retículas,

00:14:26.158 --> 00:14:29.371
pero una opción popular es un patrón punteado,

00:14:29.371 --> 00:14:31.587
el cuál es homogéneo con el puntillismo.

00:14:31.587 --> 00:14:34.285
El puntillismo es una técnica similar al tramado,

00:14:34.285 --> 00:14:38.698
mientras más cercanos estén los puntos,
más se oscurecerá el area, y vice versa.

00:14:38.698 --> 00:14:42.978
Si comparamos esto con cómo las retículas con colores
opuestos son aplicadas en Aposimz,

00:14:42.978 --> 00:14:46.009
un manga que raramente utiliza técnicas de sombreado

00:14:46.009 --> 00:14:48.090
para limitar el contraste y el detalle,

00:14:48.090 --> 00:14:51.836
conseguimos una experiencia visual completamente diferente.

00:14:51.836 --> 00:14:56.083
Podría seguir por días mostrando la variedad
de métodos de sombreado

00:14:56.083 --> 00:14:58.098
de todo tipo de mangas.

00:14:58.098 --> 00:14:59.997
Y el sombreado es solo una técnica.

00:14:59.997 --> 00:15:03.194
Una técnica que puede tomar años para perfeccionarla
y aprenderla.

00:15:03.194 --> 00:15:06.475
Es una de las mayores razones por las que amo leer manga.

00:15:06.475 --> 00:15:09.406
Cada artista crece en su propio estilo,

00:15:09.406 --> 00:15:13.687
algunos incluso se adaptan y mejoran a lo largo
del desarrollo de sus series.

00:15:13.687 --> 00:15:17.983
Yo como persona creadora de contenido, ver todo
este trabajo duro puesto en el papel,

00:15:17.983 --> 00:15:21.630
ver todo el tiempo que han utilizado
tratando de perfeccionar sus habilidades,

00:15:21.630 --> 00:15:25.170
es, y siempre será, un deleite para mí.

00:15:27.530 --> 00:15:31.437
Finalmente, esto es por lo que Blue Period es
una historia importante

00:15:31.437 --> 00:15:33.084
con un mensaje fundamental.

00:15:33.084 --> 00:15:36.266
Para nosotros los lectores, vemos constantemente
el producto final,

00:15:36.266 --> 00:15:40.379
volúmenes de páginas bien hechas que podemos
leer en unas pocas horas.

00:15:40.379 --> 00:15:44.561
Blue Period es la antesala del viaje de muchos artistas,

00:15:44.561 --> 00:15:48.106
los esfuerzos que fueron necesarios para alcanzar
ese producto final.

00:15:48.106 --> 00:15:51.105
Las dificultades, el esmero, los desafíos.

00:15:51.105 --> 00:15:54.952
Nos muestra a un chico joven que finalmente
descubre su propia llamada,

00:15:54.952 --> 00:15:58.582
algo a lo que él finalmente quiere dedicarse,

00:15:58.582 --> 00:16:01.711
y revitalizar ese sentimiento de pasión que tiene dentro.

00:16:01.711 --> 00:16:04.881
Lo vemos aprender de sus ideas erróneas
que tenía en el pasado,

00:16:04.881 --> 00:16:07.001
e incluso las experimenta el mismo.

00:16:07.001 --> 00:16:12.199
Aprendiendo el incesante dolor del progreso, y la
determinación para desarrollarse.

00:16:12.199 --> 00:16:15.510
Porque es como la misma Tsubasa Yamaguchi lo describe:

00:16:15.510 --> 00:16:21.604
"Es fácil pensar que el arte es un mundo dónde
solo el "talento" puede ser usado".

00:16:23.352 --> 00:16:27.236
Bueno, muchas gracias para todos los que se quedaron hasta el final.

00:16:27.236 --> 00:16:32.111
Este fue un video muy personal para mí, dado mi
historial en el tema.

00:16:32.111 --> 00:16:34.603
Hay mucho que discutir sobre el tema,

00:16:34.603 --> 00:16:36.355
así que si tienen algo que compartir,

00:16:36.355 --> 00:16:39.301
coméntalo abajo o interactúa conmigo en Twitter,

00:16:39.301 --> 00:16:42.716
porque siempre estoy ahí.