[música]

Siempre busco una imagen.

A eso me dedico.

Estoy en la constante búsqueda.

Algunos le llaman tema.

Yo le llamo punto de partida.

Es lo mismo.

Algo se revela.

Por ejemplo, afuera de este edificio, 
el 2001, vi a tres o cuatro personas

acarreando maletas y bolsos.

No tenía una cámara
para tomarlos,

pero así no hago las cosas,

entonces supe que tenía que
reconstruir la situación,

así que caminé dos cuadras hasta
el paso nivel que hay aquí,

vi el camino empinado, el cielo, y pensé
"Aquí lo haré".

Y jamás hubiese pensado que quería
hacerlo hasta que lo vi suceder,

fue un accidente.

Eso me conecta con algo a lo que antes
no estaba conectado.

Puede ser ver una foto, por ejemplo,

cuando hice "The Sudden Gust of Wind"
vi un Hukosai en un libro de arte.

Esto me sugirió de inmediato
que podría volver a hacerse.

Ya sabes, tengo que esperar a que
las cosas se presenten

y una vez que ocurre, tengo que hacer
algo al respecto.

Supongamos que alguien tiene una
caja de leche y sin querer

la derrama.

Es muy común que pase.

Todos hemos derramado leche, pero
hallé la forma de hacerlo más fascinante

de lo normal.

[música]

Conozco muy bien la ciudad.

Viví aquí gran parte de mi vida, y creo
que cuando eres de un lugar, lo amas

o lo odias.

Lo conoces bien.

Viviste de todo, entonces tengo
sentimientos encontrados con Vancouver

y siento que cuando trabajo aquí
también trabajo esos sentimientos…

y nunca sé qué lleva la ventaja
en determinados momentos.

Y me gustaría pensar que, de algún modo,
eso se refleja en mis fotos.

♪ ♪

Todavía no sé por qué no fui pintor.

Dejé de hacerlo más o menos en 1964
cuando tenía 19 o 20 años,

a mediados de los sesenta fue solo
el comienzo de una verdadera explosión

de todo tipo de arte alternativo,

movimientos como el arte conceptual,
y quién sabe por qué,

Vancouver estaba muy a tono en ese tiempo.

Así que tomé un desvío,

pasé de ser un pintor con un estudio,

el cual ya tenía a los 15, e intenté hacer
otras cosas.

Cuando tomé en serio la fotografía,
me pareció que había

energías potenciales en el medio
que no se estaban aprovechando.

Eso tenía que ver con la escala
de las fotos

y me parecía que no había un motivo
técnico

para que las fotos no fueran más grandes.

[máquina en reversa]

La fotografía tiene una superficie

hermosa, molecular, granular que
se muestra y se esconde en la imagen,

entonces, hay cualidades que se revelan
al agrandar las fotografías.

[murmullos]

Cuando vi publicidad retroiluminada,
pensé,

"Bien.

Lo intentaré.

Es interesante,

le da una luminosidad que es muy
diferente".

Así que empecé a hacerlo y funcionó.

Creó un objeto, el cual resultó ser,
ya sabes, enfático.

No existen reglas reales, 
al menos para mí,

acerca de cómo proceder, así que, a veces,
construyo réplicas…

pero al comenzar a hacerlo,

puede resultar ser muy emocionante,
interesante a nivel técnico y atrapante

artísticamente.

¿Qué miras?

Mi mano, mi pulgar.

Mira la cara de Andrew.

Ahora.

Sí, eso.

Así.

Bien.

Eso.

Ya.

Para.

Ya.

Para.

Nada en mis fotos es falso.

Todo lo que ves está ocurriendo.

Acción.

[Clic]

Muy bien.

[Clic]

Bien.

No hay mucha diferencia entre capturar
un gesto por accidente y capturar un gesto

prediseñado,

así que en fotografía en realidad no se
puede fingir mucho.

♪ ♪