[PHYLLIDA BARLOW - HOMEMADE]

[PHYLLIDA] Minha mãe
era muito criativa.

Tricô, vestidos, costura.

Eu amava o jeito
que ela me ensinava

a fazer móveis
para a casa de bonecas

com caixinhas
de fósforo usadas.

Maneiras muito simples
e únicas de fazer as coisas.

A antítese da loja
de brinquedos.

Era uma questão de juntar
os materiais dentro de casa.

Acho que quando eu estava
na escola de artes,

a mentalidade era sobre
certo ou errado com relação

a técnicas, processos, formas,

até mesmo ideias.

Muitas coisas eram tabu.

Se fosse algo muito caseiro,
ou uma técnica artesanal,

coisas talvez associadas
a mulheres,

como o tricô ou a costura.

Era importante
aprender as tradições

grandes e pesadas
da escultura,

e eu não era
tão boa com elas.

Anos depois, meu ensino
foi bastante direcionado

a não utilizar uma abordagem
de certo ou errado,

mas sim tentar
encontrar coisas

que poderiam dar
ao aluno a chance

de desvendar
algo único para ele.

Quais são
as aspirações deles?

O que acontece
nos pensamentos deles?

A partir daí, ter a chance
de convido-os

a pensar sobre processos

que espelharão
esses desejos e ambições.

Meu ensino tinha muito a ver

com o que sentia não ter
recebido na escola de artes.

Tenho cinco filhos.

Todos com mais ou menos
quarenta anos agora. [RISOS]

Acho que queria preservar
aquele sentimento positivo

que minha mãe tinha,
de que eles poderiam

ter vidas felizes e fazer
o que gostassem,

que eram obrigados

a satisfazer
uma expectativa grandiosa.

Eles todos fazem arte.

Nossa terceira filha,
ela é enfermeira em Londres,

então o trabalho
dela é delicado,

mas ela pinta bastante,
o que é incrível!

Há muitos artistas
que não fazem mostras,

muitos que nunca são vistos.

Acho que isso me intriga.

Fazer um trabalho
que não tem destinatário.

É triste e solitário,

e muitos artistas suportam
isto por toda a vida,

o que é heroico.

O romance que nunca
é publicado,

será que ele não deveria
ter sido escrito nunca?

Claro que deveria.

Ele está fazendo uma grande
contribuição [RISOS]

à cultura do momento,

porque este indivíduo tem um
enorme desejo de fazer isto,

sem qualquer exigência
vinda de terceiros.

Estes são algumas
das minhas ideias,

porque penso que há muito
no mundo da arte,

e no modo como
vivenciamos a arte,

que é fantástico,
mas também há muito

que acaba ficando por dizer
e não é reconhecido.

É o invisível em si mesmo,
o desconhecido,

o ato criativo, uma vivência
profundamente individual.

Apenas o desejo enorme
e poderoso

de simplesmente criar algo.

E isso apenas se desgasta
com o tempo?

Espero que não. [RISOS]