Entre os grandes poetas da História da Literatura,
há certos nomes, como Homero,
Shakespeare, Milton e Whitman
que se reconhecem de imediato.
Mas há um grande poeta francês do início do século XX
cujo nome talvez não conheçam:
Guillaume Apollinaire.
Era grande amigo e colaborador de artistas como Picasso,
Rousseau e Chagall
Inventou o termo "surrealismo"
e foi suspeito de ter roubado a Mona Lisa em 1911.
Durante a sua curta vida,
criou poesia que aliava o texto à imagem
duma forma que fazia prever uma revolução artística em perspetiva.
No final do século XIX e início do século XX, em Paris,
os bairros mais baratos de Montmartre e Montparnasse
albergavam todo o tipo de artistas esfomeados.
Era a única coisa que eles podiam pagar.
Esses pintores, escritores e intelectuais,
unidos na sua paixão artística e crenças de anticultura,
constituíram a subcultura boémia da França.
As suas obras de arte, de literatura, e intelectuais abalariam o mundo.
No virar para o século XX,
neste cenário dinâmico,
o crítico de arte, o poeta, e o paladino da vanguarda,
Guillaume Apollinaire, era um marco bem conhecido
Enquanto crítico de arte, Apollinaire explicou ao mundo
os movimentos cubista e surrealista,
e ergueu-se em defesa de muitos jovens artistas
enfrentando, com frequência, um público xenófobo e de vistas estreitas.
Enquanto poeta, Apollinaire era apaixonado por toda as formas de arte
e conhecedor da literatura medieval,
em especial a caligrafia e as iluminuras de iniciais.
Um visionário, Apollinaire via um fosso entre duas instituições artísticas.
De um lado, havia as populares e elogiadas formas de arte tradicionais da época.
Do outro, as formas de expressão artística
tornadas possíveis pelo surrealismo,
pelo cubismo e pelas novas invenções,
como o cinema e o fonógrafo.
No seio dessa divisão,
através da criação da sua contribuição mais importante para a poesia,
o caligrama,
Guillaume Apollinaire construiu uma ponte.
Apollinaire criou o caligrama como uma imagem poema,
um retrato escrito, um desenho de pensamentos
e usou-o para exprimir o seu modernismo
e o seu desejo de levar a poesia do século XX
para além dos limites normais do texto e do verso,
Alguns dos seus caligramas são engraçados, como a "Carta-Oceano".
Outros são dedicados aos seus jovens amigos mortos,
como "A Pomba Apunhalada e o Jato de Água".
Alguns deles são a expressão de um momento emotivo,
como em "Chove".
"Chovem vozes de mulheres como se estivessem mortas mesmo na recordação
"e chovem também vocês, maravilhosos encontros de minha vida,
"ó gotinhas, e estas nuvens empinadas
"se põem a relinchar todo um universo de cidades minúsculas.
"Escuta se chove enquanto a mágoa e o desdém choram uma antiga música.
"Escuta caírem os laços que te retém em baixo e em cima."
Cada caligrama pretende que os leitores se libertem
da experiência habitual da poesia,
e sintam e vejam qualquer coisa de novo.
A "Carta-Oceano" é sobretudo uma imagem para ver
antes mesmo de se lerem as palavras.
Elementos só de texto combinam-se com palavras em desenhos e formas.
Duas formas circulares, uma delas presa num quadrado,
a outra, um morfo com a forma duma espiral.
Juntas, criam uma imagem que aponta para o cubismo.
Mas, quando lemos o texto com mais atenção,
as palavras descritivas sugerem
a imagem duma vista aérea da Torre Eiffel.
Prestam tributo às ondas eletromagnéticas do telégrafo,
uma nova forma de comunicação da época.
Sem dúvida, as profundas camadas de expressões artísticas
nos caligramas de Apollinaire
não são apenas uma exibição brilhante de proezas poéticas de um mestre da forma.
Cada caligrama em si é um instantâneo no tempo,
que encerra a paixão, a excitação,
e a previsão de todos os artistas boémios de Paris
— incluindo Apollinaire —
muitos dos quais estão muito à frente do seu tempo
e com a sua obra inovadora,
agarrando avidamente o futuro.
Nota - Tradução de Sérgio Capparelli do caligrama "Il Pleut".
In: Tigres no quintal. Porto Alegre: Kuarup, 1997