1
00:00:03,571 --> 00:00:07,554
毎月、何百もの新作ゲームが Steam や

2
00:00:07,594 --> 00:00:11,938
Switch eShop や
PlayStation Store に登場している中

3
00:00:11,978 --> 00:00:18,501
ゲーム制作で最も難しいことと言えば
自分のゲームの存在を人々に知ってもらうことかもしれない

4
00:00:18,541 --> 00:00:22,229
現在、強力な広報活動には
多くのものが関わっているが

5
00:00:22,269 --> 00:00:25,245
重要な要素の１つは
優れた「予告映像」だ

6
00:00:25,285 --> 00:00:30,016
これは約 90 秒の
途切れないゲーム映像で

7
00:00:30,056 --> 00:00:33,459
潜在的なプレイヤーの眼球に
直接送ることができる

8
00:00:33,499 --> 00:00:38,647
だからこの機会を無駄にせず
次のことを考えるときだ

9
00:00:38,687 --> 00:00:41,218
「優れた予告編の要素とは？」

10
00:00:41,258 --> 00:00:45,342
予告編は何のためにあるのか
知ることが重要だ

11
00:00:45,382 --> 00:00:49,149
予告編はゲームプレイ映像の
デタラメな寄せ集めではない

12
00:00:49,189 --> 00:00:51,610
機能の退屈な要約でもない

13
00:00:51,650 --> 00:00:53,457
冒頭のカットシーンでもない

14
00:00:53,497 --> 00:00:55,724
そして間違いなく営業トークでもない

15
00:00:55,764 --> 00:00:58,749
「よお、この画面を見てるアンタ
質問していいか？」

16
00:00:58,789 --> 00:01:03,020
「スゴイやつのスゴイの好きか？
だったら兄ちゃんこのゲームやってみろ」

17
00:01:03,060 --> 00:01:05,610
「べらぼうにクールでヤバイ中毒性」

18
00:01:05,650 --> 00:01:06,518
うわ…

19
00:01:06,558 --> 00:01:12,934
こんなのではなく、予告編の一番の目的は
プレイヤーにゲームの独自性を伝えることだ

20
00:01:12,974 --> 00:01:16,020
人気の独立系ゲームには
必ず「フック」があり

21
00:01:16,060 --> 00:01:20,512
『Crypt of the Necrodancer』の開発者
Ryan Clark はこれを次のように説明する

22
00:01:20,552 --> 00:01:26,339
「人々に試したい、議論したいと思わせるような
ゲームについての興味深い情報です」

23
00:01:26,379 --> 00:01:28,950
それは巧みなゲーム仕様かもしれない

24
00:01:28,990 --> 00:01:32,119
音楽の拍子に合わせて移動する
ダンジョン探検ゲームや

25
00:01:32,159 --> 00:01:35,632
敵と会話して戦闘を避ける RPG などだ

26
00:01:35,672 --> 00:01:38,660
刺激的なジャンルの融合かもしれない

27
00:01:38,700 --> 00:01:42,124
デッキ構築ローグライクや
ステルス・プラットフォーマーなど

28
00:01:42,164 --> 00:01:46,245
見たことのない独特な設定や
物語かもしれない

29
00:01:46,285 --> 00:01:48,595
または特に強烈なアートスタイル

30
00:01:48,635 --> 00:01:53,029
予告編はプレイヤーや報道陣に
フックを説明するチャンスだ

31
00:01:53,069 --> 00:01:58,947
どちらも雑談、ツイート、記事の見出しなどで
ゲームのアイデアを広めてくれる

32
00:01:58,987 --> 00:02:02,936
Derek Lieu は最も多作な
予告編制作者の１人で

33
00:02:02,976 --> 00:02:07,940
「予告編を見た人が、そのゲームについて
どう話すのかを考えることが重要だと思います」

34
00:02:07,980 --> 00:02:12,941
「共有するアイデアを単純にするほど
より広く共有されると思います」と述べている

35
00:02:12,981 --> 00:02:17,258
現在『GRIS』のようなゲームは
ほぼその美しさを売りにしている

36
00:02:17,298 --> 00:02:21,949
だがゲームのフックが巧みなゲームシステムであるなら
それを説明する必要がある

37
00:02:21,989 --> 00:02:27,205
アイデアが特に複雑で
見た目だけでは簡単に伝えられない場合——

38
00:02:27,245 --> 00:02:30,016
例えば分岐する物語や
手続き型生成などの場合は

39
00:02:30,056 --> 00:02:33,427
明示的な伝え方が最適かもしれない

40
00:02:33,467 --> 00:02:36,938
それはテキストを表示することかもしれない

41
00:02:36,978 --> 00:02:38,732
または録音した朗読など

42
00:02:38,772 --> 00:02:42,126
例えばこの『Heaven’s Vault』の
予告編を聞いてみてくれ

43
00:02:42,166 --> 00:02:45,946
「私は考古学者、発掘が仕事」

44
00:02:45,986 --> 00:02:51,643
「解読した碑文は、全てがパズルの一部」

45
00:02:51,683 --> 00:02:58,016
「月へと航海するたびに、新たな道が明らかになる」

46
00:02:59,074 --> 00:03:06,079
「そして新たな発見をするたびに
物語が完全に変わっていく」

47
00:03:07,975 --> 00:03:12,163
これは短い文章だがゲームの核を
端的に表現している

48
00:03:12,203 --> 00:03:16,517
プレイヤーは考古学者だ
碑文を翻訳して宇宙を旅する

49
00:03:16,557 --> 00:03:19,242
そして物語が行動によって変化する

50
00:03:19,282 --> 00:03:24,019
これはデタラメな台詞の断片ではなく
ゲームアイデアの明確な説明だ

51
00:03:24,059 --> 00:03:29,118
何より最高なのは、主人公を演じる女優に
台本を朗読させていることだ

52
00:03:29,158 --> 00:03:35,181
より自然で、営業トークっぽい感じもなく
同時に登場人物の１人を紹介している

53
00:03:35,221 --> 00:03:39,556
だがゲームがそれ自体を説明できるなら
そのままにしておくのが最善だ

54
00:03:39,596 --> 00:03:45,493
視聴者は、何が起きてるのか自力で理解するしかないとき
より積極的に予告編を見ると思う

55
00:03:45,533 --> 00:03:47,045
より惹きつけられるのだ

56
00:03:47,085 --> 00:03:51,730
これはゲームがどうプレイされるのかを
単純明快に示すことで実現できる

57
00:03:51,770 --> 00:03:56,097
これは狂気のルール変化パズル
『Baba is You』の予告編だ

58
00:03:56,137 --> 00:04:00,926
「Baba is You」という文が
「Rock is You」に変わった後

59
00:04:00,966 --> 00:04:03,337
岩が動き出す

60
00:04:03,377 --> 00:04:08,716
これはプレイヤーがゲームの最も根本的なルールを
いじくる様子を簡潔に要約している

61
00:04:08,756 --> 00:04:14,837
別の例だ　『Way of the Passive Fist』は
敵が疲れ果てるまで攻撃をパリィして

62
00:04:14,877 --> 00:04:17,608
その後、敵を一発で叩きのめす

63
00:04:17,648 --> 00:04:23,011
これを表現するために、予告編は主人公が
攻撃を 10 秒間受け流すところから始まる

64
00:04:24,520 --> 00:04:27,334
その後、アクションが遅くなり
音楽が止まり

65
00:04:27,374 --> 00:04:31,396
主人公が疲れ果てた敵をつついて
画面の向こうへブッ飛ばす

66
00:04:31,985 --> 00:04:35,029
それから『Return of the Obra Dinn』の予告編では

67
00:04:35,069 --> 00:04:39,714
遺体、懐中時計、いくつかの死の場面と
そして最後に

68
00:04:39,754 --> 00:04:43,758
遺体の死の情報を
日誌に記録する様子が映る

69
00:04:43,798 --> 00:04:47,105
予告編を完全なチュートリアルにする必要はないが

70
00:04:47,145 --> 00:04:51,302
ゲームで何をするのか分からず
混乱したままにするのはダメだ

71
00:04:51,342 --> 00:04:56,129
予告編制作者の M Joshua 曰く
「これが最初の大きなハードルだと考えてください」

72
00:04:56,169 --> 00:05:01,025
「プレイヤーは理解していないゲームの中にいる自分を
想像することができないのです」

73
00:05:02,167 --> 00:05:06,757
さて、すでに視聴者が興味を失っているなら
ゲームを説明しても意味がない

74
00:05:06,797 --> 00:05:09,555
ペース配分は重要で
これを正しく理解していない場合は

75
00:05:09,595 --> 00:05:14,252
視聴者は『Fallout 76』を見捨てた時よりも
早く予告編を閉じるだろう

76
00:05:14,292 --> 00:05:19,941
これを正しく理解するためには、Derek Lieu の
「強度グラフ」をカンニングするのが良い

77
00:05:19,981 --> 00:05:21,745
こういう感じだ…

78
00:05:24,110 --> 00:05:26,326
段階１は「Cold Open」だ
（訳註　題名より先に見せる導入部分のこと）

79
00:05:26,366 --> 00:05:29,087
予告編の始まりは
正しくやるために重要で

80
00:05:29,127 --> 00:05:34,134
Derek は強く始めるために、激しいアクションの場面や
ゲームプレイの断片を使うことが多い

81
00:05:34,174 --> 00:05:35,754
時には冗談すらも

82
00:05:35,794 --> 00:05:39,372
「そこは立ち入りを禁止されているわ
とても危険よ」

83
00:05:39,988 --> 00:05:41,139
「そこにいるのよね？」

84
00:05:41,179 --> 00:05:42,372
「そんなに危険そうには…」

85
00:05:42,412 --> 00:05:44,020
「うわああ！　助けて！」

86
00:05:44,060 --> 00:05:44,756
「ヘンリー！」

87
00:05:44,796 --> 00:05:46,263
「なんてことない　こちら全く異常なし」

88
00:05:46,303 --> 00:05:47,564
「もう　このバカ！」

89
00:05:48,064 --> 00:05:51,684
冒頭から説明を出して
視聴者を退屈させるのはダメだ

90
00:05:51,724 --> 00:05:56,704
それから余程の権威がない限り
スタジオのロゴも控えた方がいい

91
00:05:56,744 --> 00:06:00,161
「FTL の制作者が作った」は
それ自体がフックだ

92
00:06:00,201 --> 00:06:05,666
だが「便秘ゴリラスタジオ」は何の意味もない
たった今、僕が作ったスタジオだ

93
00:06:05,706 --> 00:06:10,286
ところで、予告編全体でこの強度を
維持することはできない

94
00:06:10,326 --> 00:06:13,290
休みなしのアクションは疲れるし——

95
00:06:13,330 --> 00:06:16,448
視聴者はボーッとして
注意を払わなくなる

96
00:06:16,488 --> 00:06:19,123
そこで段階２
「内容紹介」の時間だ

97
00:06:19,163 --> 00:06:24,692
この時点で、Derek は少しテンポを遅くし
視聴者の注意を穏やかなものに向けさせる

98
00:06:24,732 --> 00:06:31,727
ここは物語や世界の紹介のほか、前述のように
主なゲームシステムの説明に適した時間だ

99
00:06:31,985 --> 00:06:34,945
視聴者の注意は
「Cold Open」で確保され

100
00:06:34,985 --> 00:06:39,290
説明でゲーム内容の基本的な理解は
達成されたので

101
00:06:39,330 --> 00:06:42,410
次は段階３に進む
「強度上昇」だ

102
00:06:42,450 --> 00:06:44,724
ここでは物事を積み重ねていく

103
00:06:44,764 --> 00:06:49,501
少しずつ強度を上げたり、システムを追加したり
アクションを増やしたり

104
00:06:49,550 --> 00:06:53,247
爆発をたくさん見せたり
カット間隔を短くしたりできる

105
00:06:53,287 --> 00:06:56,414
ここでは変化に富むことが
とても重要だ

106
00:06:56,454 --> 00:07:00,261
同じ種類の敵や
同じステージをずっと見ていると

107
00:07:00,301 --> 00:07:03,234
視聴者は「それしかないの？」と
思い始める

108
00:07:03,274 --> 00:07:06,631
カットするたびに
異なる要素を見せてくれ

109
00:07:06,671 --> 00:07:11,592
多くの予告編制作者が使う編集技がある
主人公の位置は変えず——

110
00:07:11,632 --> 00:07:16,167
背景、敵、衣装などを変えて
大量のコンテンツを表示する

111
00:07:16,207 --> 00:07:21,603
少し使い古されているが、それでも
「60個のステージ！」の文字に比べればマシだ

112
00:07:21,643 --> 00:07:24,027
段階４は「ヤマ場」だ

113
00:07:24,067 --> 00:07:29,022
ここでアクションの激しさが最大まで増え
そこで止まる

114
00:07:29,062 --> 00:07:35,198
全てを見せるのではなく、視聴者の心に
長くひっかかる疑問を残すのが理想だ

115
00:07:35,238 --> 00:07:38,945
この『Hyper Light Drifter』の予告編は
不気味なボス戦で幕を閉じる

116
00:07:38,985 --> 00:07:45,701
『Firewatch』の予告編は謎を上手に作り上げることで
実際にプレイして次の展開を見たいと思わせている

117
00:07:45,741 --> 00:07:47,358
「待って　そこにいるの？」

118
00:07:47,398 --> 00:07:48,932
「監視塔じゃないの？」

119
00:07:48,972 --> 00:07:50,340
「いいや」

120
00:07:50,380 --> 00:07:51,640
「なら　あれは誰なの？」

121
00:07:54,181 --> 00:07:57,952
ここでついにゲームの題名や、ロゴや——

122
00:07:57,992 --> 00:08:01,030
対応機種や発売日などの関連情報が
明らかになる

123
00:08:01,070 --> 00:08:05,862
それと「呼びかけ」があるかもしれない
ただ視聴者の判断を麻痺させてはダメだ

124
00:08:05,902 --> 00:08:08,380
視聴者への呼びかけは１つだけだ
（訳註　Steamで今すぐ買おう！など）

125
00:08:08,982 --> 00:08:11,786
時には段階５「仕上げ」がある

126
00:08:11,826 --> 00:08:17,015
追加の可愛い冗談や、ちょっとしたアクション
予告編が終わった後のじらしなどだ

127
00:08:17,055 --> 00:08:19,788
結局は、高揚感を保ったまま終わりたい

128
00:08:27,428 --> 00:08:30,324
予告編の見栄えは特に重要だ

129
00:08:30,364 --> 00:08:36,734
予告編は短くて高速カットが多いし
文字通り、第一印象が全てなので

130
00:08:36,774 --> 00:08:40,275
全フレームを有意義に使うことが
これまで以上に重要だ

131
00:08:40,315 --> 00:08:43,542
最も重要なことは
予告編を読みやすくすることだ

132
00:08:43,582 --> 00:08:48,945
これは乱雑さを減らすことで、視聴者の注意を
一番重要なものだけに集中させることだ

133
00:08:48,985 --> 00:08:52,446
Lucas Pope は『Papers, Please』を
こう見せることもできただろう

134
00:08:52,486 --> 00:08:54,784
これが実際のゲーム画面だ

135
00:08:54,824 --> 00:08:59,929
３種類の画面があり、どれも大量の雑多な情報で
注目を得ようと競い合っている

136
00:08:59,969 --> 00:09:04,372
だが全体を映すのではなく、Lucas は
自分が見せたいものだけをトリミングしている

137
00:09:04,412 --> 00:09:10,367
移民の行列、顔、書類、証印
規則書、写真だ

138
00:09:10,966 --> 00:09:16,580
一般的には HUD やマウスカーソルなどの
インターフェースを非表示にした方がいい

139
00:09:16,620 --> 00:09:22,490
トリミングや拡大、カスタムエリアさえも使って
重要な部分を強調する

140
00:09:22,530 --> 00:09:25,644
ノイズに注目されたらダメなのだ

141
00:09:25,684 --> 00:09:28,749
映像クリップ間の明瞭さも大切だ

142
00:09:28,789 --> 00:09:33,176
視聴者は画面の何かに注目しようとする
大抵は操作キャラだ

143
00:09:33,216 --> 00:09:37,033
だがカットが変わると
再び注目点を見つけないといけない

144
00:09:37,073 --> 00:09:39,334
疲れるし時間の無駄だ

145
00:09:39,374 --> 00:09:44,670
代わりに、焦点をカット間の
ほぼ同じ位置に保つようにする

146
00:09:44,710 --> 00:09:48,149
予告編は読みやすさ以上に
魅力的なものにしたい

147
00:09:48,189 --> 00:09:51,935
だから構図を考えたり
三分割法を使ったり

148
00:09:51,975 --> 00:09:56,445
美しい風景映像、追尾カメラ
主人公キャラの肖像画を使ったりして

149
00:09:56,485 --> 00:09:58,746
ゲームを魅力的に見せるのだ

150
00:09:58,786 --> 00:10:04,785
また予告編を作るなら、自分が監督や編集者だけでなく
役者でもあることを忘れないでくれ

151
00:10:04,825 --> 00:10:08,150
だから超上手いゲームプレイを
見せつけたい

152
00:10:08,190 --> 00:10:11,706
Derek は同じ行動のテイクを
数十回も録画する

153
00:10:11,746 --> 00:10:15,710
例えば『Firewatch』で
完璧なボトル投げシーンを撮るためだ

154
00:10:15,750 --> 00:10:21,583
またパーマデスを強調したい場合を除けば
ダメージを受けたり死んだりした映像は欲しくない

155
00:10:21,623 --> 00:10:23,810
音も超重要だ

156
00:10:23,850 --> 00:10:27,526
音楽は理想的には、画面上の出来事の強度と
一致するべきだ

157
00:10:27,566 --> 00:10:31,272
そのため作曲家が予告編専用の
楽曲を書くこともあるだろう

158
00:10:31,312 --> 00:10:34,807
OST（サントラ）が宣伝に合わせて
細かく刻まれることもある

159
00:10:34,847 --> 00:10:37,719
楽曲に合わせて
映像が編集されることもある

160
00:10:37,759 --> 00:10:42,201
拍子に合わせてカットするのは楽しいし
拍子とアクションを重ねるのも楽しい

161
00:10:45,120 --> 00:10:47,942
ただし効果音を忘れちゃダメだ
M Joshua 曰く——

162
00:10:47,982 --> 00:10:52,627
「プレイヤーは音を通じてゲームを感じていますが
それを意識してないかもしれません」

163
00:10:52,667 --> 00:10:59,340
「音楽だけで効果音のない予告編を見せると
ほぼ確実に無味乾燥で活気がないと感じるでしょう」

164
00:10:59,380 --> 00:11:02,881
ゲーム本編での効果音の重要性は
ご存知なのだから

165
00:11:02,921 --> 00:11:05,829
予告編では効果音を
消さないようにしてくれ

166
00:11:07,118 --> 00:11:09,591
では、これら全てを実際に見てみよう

167
00:11:09,631 --> 00:11:13,165
これは『Subnautica』の予告編で
作者は Derek Lieu だ

168
00:11:13,205 --> 00:11:16,706
まず 12 秒間の激しいアクションから始まる

169
00:11:16,746 --> 00:11:19,835
爆発、火災、船の崩壊

170
00:11:19,875 --> 00:11:22,885
音楽のテンポは速く
カットも高速だ

171
00:11:25,996 --> 00:11:29,015
その後「内容紹介」に向けてギアが変わる

172
00:11:33,250 --> 00:11:38,024
今、事態は落ち着つき
実際のプレイで何をするのか分かる

173
00:11:38,064 --> 00:11:42,540
海へ飛び込んだり、泳ぎ回ったり
何かを突いたり、作ったりする

174
00:11:46,495 --> 00:11:51,471
しばらくするとナレーションが始まる
脱出ポッドの AI 音声のように聞こえる

175
00:11:51,511 --> 00:11:54,583
そしてゲームのコアループを
簡潔に説明する

176
00:11:56,243 --> 00:12:00,357
「異星資源の活用は生存戦略として
実証済みです」

177
00:12:00,633 --> 00:12:04,471
「探索、研究、新種を分類」

178
00:12:04,511 --> 00:12:09,028
「食糧とエネルギーの確保
異常現象に関するデータの収集」

179
00:12:09,976 --> 00:12:13,032
事態は「強度上昇」と共に
激しくなっていく

180
00:12:16,796 --> 00:12:20,944
音楽で盛り上げながら
このゲームでは色んなことができると示す

181
00:12:20,984 --> 00:12:22,528
作れる全ての要素

182
00:12:22,568 --> 00:12:25,145
プレイヤーを殺そうとする全ての生命体

183
00:12:25,185 --> 00:12:26,651
深海の骨

184
00:12:26,691 --> 00:12:28,290
さらに、批評の引用！

185
00:12:28,330 --> 00:12:30,014
評価されたら見せびらかそう

186
00:12:39,357 --> 00:12:41,280
そして、ヤマ場だ

187
00:12:42,679 --> 00:12:43,931
不吉な台詞が…

188
00:12:43,971 --> 00:12:45,382
「深入りすべきじゃなかった」

189
00:12:45,422 --> 00:12:46,800
…謎めいた部屋

190
00:12:49,169 --> 00:12:51,948
それから、題名とロゴ

191
00:12:51,988 --> 00:12:52,832
うお！

192
00:12:52,872 --> 00:12:55,354
これは本当にペース配分の良い予告編だ

193
00:12:55,394 --> 00:13:00,680
プレイ内容を説明し、未解決の疑問を残して
自分でプレイするように促している

194
00:13:00,720 --> 00:13:05,099
映像は多様性に富み、このゲームには
多くの発見があることを示唆している

195
00:13:05,139 --> 00:13:09,130
そして『Subnautica』のフックが
異星の水中世界で——

196
00:13:09,170 --> 00:13:14,248
生存のために巨大建築をするゲームであることを
明確に表現している

197
00:13:14,288 --> 00:13:16,184
最高評価の予告編だ

198
00:13:17,215 --> 00:13:22,182
１つ考慮しなければならないのは
このルールに厳密に従いすぎると——

199
00:13:22,222 --> 00:13:25,210
他の予告編と同じに見えてしまう
という点だ

200
00:13:25,250 --> 00:13:28,736
そして最初の問題に戻る
有象無象の中から目立つことだ

201
00:13:28,776 --> 00:13:31,479
だから創造的で異彩を放つことが大切だ

202
00:13:31,519 --> 00:13:35,256
これらのアイデアは「ひな型」ではなく
「指針」として使ってほしい

203
00:13:35,296 --> 00:13:38,944
例えば『Factorio』の
素晴らしい予告編を見てみよう

204
00:13:38,984 --> 00:13:45,086
ゲームのフックを見せ、ゲームの仕組みを伝え
時間と共に強度が上がっていくが

205
00:13:45,126 --> 00:13:48,262
それが１本のノーカット撮影で
行われている

206
00:13:50,296 --> 00:13:52,695
迷ったら専門家を雇えばいい

207
00:13:52,735 --> 00:13:56,939
概要欄に優秀な予告編制作者の
サイトリンクを貼っておく

208
00:13:56,979 --> 00:14:01,341
さらに追加情報も載せておく
例えば高品質な映像の撮影方法や

209
00:14:01,381 --> 00:14:05,447
ESRB・PEGI ロゴの使い方などだ
（訳註　北米や欧州の対象年齢審査）

210
00:14:05,635 --> 00:14:06,257
（字幕翻訳：Nekofloor）

211
00:14:08,521 --> 00:14:10,193
やあ！ ご視聴ありがとう！

212
00:14:10,233 --> 00:14:13,728
もちろん今回は
ゲーム設計そのものではないが

213
00:14:13,768 --> 00:14:19,364
それでも独立系ゲーム開発という恐ろしい世界に
足を踏み入れる人にとっては超重要だ

214
00:14:19,800 --> 00:14:25,559
僕も自分の助言を参考にして
１回は行動に移すべきだと思う

215
00:14:25,599 --> 00:14:29,946
今回は…本当に素敵な一日を
過ごしてもらいたい

216
00:14:29,986 --> 00:14:30,879
Okay　さよなら