["New York Close Up"]
Sono cresciuta circondata dall'oceano
E' un luogo in cui lasciare che i pensieri fluiscano
come in un sogno ad occhi aperti,
dove tutto è possibile.
["Caroline Woolard's Floating Possibility"]
Credo che essere artisti significhi
essere voracemente curiosi del mondo che ti circonda
E io mi aggrappo ad ogni fatto o immagine che mi costringe.
Durante la mia ricerca mi hanno ossessionato questi contenitori antichi
L'anfora è un contenitore a due manici e con un fondo appuntito
che sembra una rapa o una carota,
usato da popolazioni conquistate
per spedire i beni come olio di oliva o vino nella Roma antica.
Ho anche scoeprto che il simobolo @ che usiamo nelle mail ogni giorno
è il marchio per un'anfora.
E non avrei mai pensato che ogni volta che premo il simbolo @
sto evocando una documento imperiale.
La trasformazione dall'anfora al simbolo @
riguarda molti dei meii interessi in economia e commercio.
Per me è stato chiaro che era la direzione da seguire
[WOOLARD] --Ciao,
[HELEN LEE] Hei!
[WOOLARD] ---Ok, quindi a cosa stai lavorando?
[LEE] A delle nuove murrine
[WOOLARD] Lo sapevo
sarebbe impossibile per me portare avanti questo progetto da sola.
[LEE] Ti faccio vedere la "@"
[WOOLARD] --Oh è difficile da vedere!
[RISATE]
[LEE] --Eccola
[WOOLARD] Il simbolo @ riguarda la comunicazione digitale
che spesso avviene tramite una superficie di vetro,
perciò ho voluto lavorare con un mastro vetraio
[UrbanGlass, Brooklyn]
Mi sono innamorata del vetro perchè è automaticamente collaborativo.
[Alexander Rosenberg, artista]
Il modo cui i mastri vetrai si formano,
devi lavorare in gruppo di due o tre o quattro,
e se va bene, i mastri vetrai inziano insieme
una coreografia non verbale
per produrre qualcosa di impossibile da fare da soli.
[Helen Lee, artista]
Ci siamo dedicati all'esplorazione materiale stesso
che è sempre informata dalla ricerca,
ma lascia anche spazio al materiale per parlare da solo.
Abbiamo provato a creare anfore differenti.
Abbiamo creato un calco con la forma antica.
Abbiamo provato a fare clessidre
pensando alla parola "anfora" che significa "portato da entrambe le parti"
Le anfore non erano fatte per l'esposizione
Erano fatte per essere trasportate dalle navi
e per trovare posto sulla sabbia.
Per immaginarci le anfore in mare,
come sono state spesso trovate,
abbiamo deciso di andare in spiaggia,
[Rockaway, Queens]
Eccole, tante anforette
Sulla spiaggia, abbiamo dovuto imparare
come questi oggetti, con la base appuntita
possano trovare stabilità.
Abbiamo provato a riempirle con la sabbia,
Abbiamo provato con l'acqua
Abbiamo provato a vederle fluttuare in acqua
E ciò che abbiamo scoperto è
che sono incredibilmente capaci quasi di levitare.
Amo gli oggetti che hanno una relazione incerta con la gravità
è questa inabilità di conciliare un mondo concreto e indurito.
Sapevamo che per questo progetto saremmo stati in una galleria tradizionale.
Un'altra sarà una conferenza performativa.
Un'altra sarà online come un progetto
Siamo in una fase del progetto in cui continuiamo a sperimentare--
in cui continuamo a dire "si" l'uno ai capricci dell'altro.
Voglio spostarmi nel campo del fastastico
per permettermi di immaginare, come artista visiva,
come potrebbe essere.
E se l'anfora si potesse srotolare e diventare un'onda o una linea?
E se l'imperativo di comunicare che abbiamo adesso,
fosse, in futuro, un imperativo al riposo?
Cosa significherebbe sospendere lo scettiscimo
e creare un'opera d'arte per uno stato onirico?
E se l'arte potesse essere una sorta di oggetto di vetro luccicante
in mezzo all'oceano?