0:00:05.339,0:00:07.500 Olá, meu nome é Tony e este[br]é o Every Frame a Painting. 0:00:08.000,0:00:10.389 Então, eis uma questão fundamental: 0:00:11.389,0:00:13.879 Ao julgar um plano, qual a primeira[br]coisa pela qual você busca? 0:00:14.879,0:00:16.000 Seria equilíbrio? 0:00:16.100,0:00:17.500 Linhas-guia? 0:00:17.500,0:00:19.200 Golden ratio? 0:00:19.500,0:00:21.500 Cor? Luz? Formas? 0:00:21.500,0:00:24.660 Eu acho que isso tudo é essencial[br]e parte de boas imagens. 0:00:25.000,0:00:27.300 Mas tem uma coisa que eu[br]sempre percebo primeiro 0:00:30.100,0:00:31.900 Movimento 0:00:32.299,0:00:35.440 "Para mim, Kurosawa é o Beethoven[br]dos diretores de cinema" 0:00:35.500,0:00:40.000 "É aquele som massivo característico[br]que Beethoven tinha 0:00:40.000,0:00:43.940 que é tão inconfundível" 0:00:44.070,0:00:46.500 Um filme do Kurosawa se move [br]como o de nenhum outro 0:00:46.500,0:00:49.500 Cada um é uma aula sobre[br]diferentes tipos de movimento 0:00:49.800,0:00:51.500 e também como combiná-los. 0:00:54.500,0:00:57.940 No decorrer de uma carreira de[br]meio século ele fez 30 filmes 0:00:57.940,0:01:00.510 e em todos eles o movimento é[br]surpreendente e cinematográfico 0:01:09.680,0:01:13.680 Uau. Se você quiser saber o nome dos filmes[br]mude as legendas para Inglês - Movie Titles. 0:01:16.270,0:01:19.200 Então, de que tipos de movimentos [br]ele gostava? 0:01:19.200,0:01:21.500 Primeiro, há o movimento da natureza. 0:01:21.500,0:01:23.300 Em cada um de seus filmes[br]o fundo do quadro 0:01:23.300,0:01:24.500 contém algum tipo de clima. 0:01:24.500,0:01:25.500 Vento 0:01:26.000,0:01:27.000 Água 0:01:27.200,0:01:28.200 Fogo 0:01:28.500,0:01:29.500 Fumaça 0:01:29.800,0:01:30.800 Neve 0:01:31.520,0:01:34.500 Uma vantagem dessa abordagem é que[br]os planos ficam interessantes visualmente. 0:01:34.500,0:01:38.509 Mesmo quando as pessoas estão inertes há[br]chuva no fundo para atrair o seu olhar. 0:01:40.800,0:01:45.270 "Chuva é um gatilho emocional que[br]funciona em qualquer filme." 0:01:45.270,0:01:47.509 "Sabe, qualquer coisa que está[br]sobrando por que te dá 0:01:47.809,0:01:52.770 outra camada com a qual o público[br]pode se identificar sensitivamente." 0:01:53.300,0:01:55.279 Em segundo lugar, há o[br]movimento de grupos. 0:01:55.279,0:01:59.090 Os filmes do Kurosawa geralmente têm[br]grupos grandes de pessoas que se juntam 0:01:59.090,0:02:00.399 ou se separam. 0:02:01.899,0:02:05.520 Grupos assim são bastante cinematográficos.[br]Quando você coloca tanta gente assim em quadro 0:02:05.520,0:02:07.340 qualquer emoção fica maior. 0:02:09.520,0:02:11.840 Se você quer um bom plano de reação,[br]tente usar quatro pessoas 0:02:12.580,0:02:14.380 Ou vinte e cinco 0:02:19.180,0:02:21.000 E se você quer algo [br]realmente grande... 0:02:26.829,0:02:29.229 O que nos traz ao número 3:[br]o movimento dos indivíduos. 0:02:29.480,0:02:31.310 Uma das minhas coisas favoritas[br]no Kurosawa é que 0:02:31.380,0:02:33.610 a sua encenação é irrealista[br]e exagerada. 0:02:37.000,0:02:39.500 Se alguém está nervoso[br]caminha de um lado pro outro. 0:02:40.400,0:02:42.300 Se está ultrajado,[br]levanta de súbito. 0:02:44.800,0:02:45.900 E se está envergonhado... 0:02:49.230,0:02:52.750 Ele frequentemente dizia para seus atores[br]escolherem um gesto para seus personagens 0:02:52.750,0:02:54.450 e repetirem-no no decorrer do filme. 0:02:54.450,0:02:57.500 Desse jeito o público poderia rapidamente ver[br]quem é quem e como se sentiam. 0:03:01.300,0:03:03.400 Número quatro: movimento da câmera. 0:03:03.400,0:03:06.680 Dentre as marcas do estilo do Kurosawa estão[br]os seus fluidos movimentos de câmera. 0:03:09.680,0:03:14.680 que vão de close-up, para plano geral e[br]para sobre o ombro num único take. 0:03:18.849,0:03:21.459 Eu fiz um outro ensaio sobre esses planos[br]chamado The Spielberg Oner 0:03:21.459,0:03:24.600 mas o que é importante aqui é que todo[br]movimento de câmera tem bem definidos início 0:03:26.000,0:03:27.000 meio 0:03:27.500,0:03:28.500 e fim. 0:03:28.900,0:03:31.300 Por si só esse movimento de câmera[br]conta uma história. 0:03:35.010,0:03:37.480 E, por último, há o movimento do corte. 0:03:37.480,0:03:40.099 Kurosawa é um dos poucos diretores[br]que trabalhava como seu próprio montador. 0:03:40.099,0:03:44.920 Um dos motivos pelos quais os seus filmes fluem[br]é o fato dele tender a cortar em movimento.[br] 0:03:45.500,0:03:48.300 Muitas vezes você está prestando tanta[br]atenção em alguém que está se movendo 0:03:49.300,0:03:51.299 que você não vê a edição. 0:03:51.299,0:03:53.300 Quando ele finaliza uma sequência,[br]ele muda o ritmo 0:03:53.300,0:03:55.299 geralmente terminando em[br]algo estático 0:03:59.999,0:04:02.180 para, daí, cortar direto para movimento. 0:04:02.180,0:04:04.400 Alternando o ritmo ele te[br]mantém na ponta dos pés, 0:04:04.400,0:04:06.300 por que você não sabe qual[br]será o próximo corte. 0:04:10.969,0:04:14.359 Então, com tudo isso, vamos dissecar[br]uma cena e estudar o movimento. 0:04:14.800,0:04:17.600 Esta cena é de Os Sete Samurais.[br]Eu não vou dizer sobre o que ela é. 0:04:18.300,0:04:20.940 Veja quanto tempo você leva[br]para descobrir. Pronto? 0:04:21.940,0:04:25.000 O primeiro plano mostra toda a aldeia,[br]depois só os personagens importantes 0:04:25.000,0:04:26.300 depois só o samurai. 0:04:26.690,0:04:27.500 À essa altura... 0:04:31.000,0:04:32.150 a maior parte das pessoas já sabe[br]o que está acontecendo. 0:04:32.700,0:04:36.400 Quando Kikuchiyo se senta suas emoções[br]avançam para afetar toda a vila. 0:04:37.699,0:04:41.110 Note o quanto o vento adiciona à cena. [br]Até mesmo quando todos estão parados 0:04:41.110,0:04:43.300 existe um pouco de vento[br]para apimentar a cena. 0:04:45.990,0:04:47.650 Então isso é tudo bem direto. 0:04:47.650,0:04:51.370 Agora vamos pular 60 anos no futuro.[br]Esse é o filme Vingadores. 0:04:51.370,0:04:54.770 Aqui, começamos com a câmera estabelecendo[br]a cena. Mas desta vez... 0:04:55.770,0:04:57.770 "Isto estava na jaqueta de Phil Coulson." 0:04:59.550,0:05:01.630 Temos diálogo logo de cara. 0:05:01.630,0:05:05.090 Durante esta cena, as únicas coisas que [br]se movem são a câmera e Nick Fury. 0:05:05.090,0:05:07.500 Ainda que tenhamos clima no exterior e[br]atores de fundo 0:05:07.500,0:05:08.800 nenhum deles é utilizado. 0:05:09.500,0:05:11.800 Note que o movimento da câmera não tem[br]início ou fim. 0:05:12.620,0:05:17.280 E também não tem variação. Cada cena se move[br]na exata mesma direção. 0:05:17.280,0:05:18.500 "Talvez eu tenha merecido isso." 0:05:19.280,0:05:21.250 Mas no Sete Samurais 0:05:21.250,0:05:24.500 Os movimentos da câmera tem distintos[br]início, meio e fim. 0:05:25.000,0:05:28.000 E cada cena muda a direção da anterior. 0:05:28.000,0:05:30.500 Enquanto ele escala, Kurosawa usa o[br]movimento da bandeira 0:05:31.500,0:05:34.129 para curtar suavemente para este ângulo: 0:05:34.129,0:05:36.800 todos os sete samurais e [br]sua bandeira, juntos. 0:05:43.819,0:05:45.599 Esta cena tem todos os tipos [br]de movimento. 0:05:45.599,0:05:47.200 cuidadosamente alinhados e [br]espaçados 0:05:47.599,0:05:48.300 O clima. 0:05:48.500,0:05:49.300 O grupo. 0:05:49.500,0:05:50.300 O individuo. 0:05:50.500,0:05:51.300 A câmera. 0:05:51.500,0:05:52.300 O corte. 0:05:54.009,0:05:56.440 Esta cena, porém, conta a história[br]primeiramente com diálogo. 0:05:57.500,0:05:59.440 "chamada a Iniciativa Vingadores." 0:05:59.440,0:06:03.520 Claro, a câmera se move.[br]Mas é movimento sem sentido. 0:06:03.520,0:06:06.300 Mesmo com todo o dinheiro usado,[br]a cena parece chata.[br] 0:06:07.000,0:06:09.200 "É uma idéia antiquada." 0:06:09.569,0:06:12.229 Mas de que forma podemos melhorar?[br]Bem... 0:06:12.229,0:06:15.940 se você sabe o objetivo da cena,[br]tente expressá-la com movimento. 0:06:16.940,0:06:19.300 Comece com a personagem.[br]Como ela esta se sentindo? 0:06:19.300,0:06:21.680 Há alguma forma do autor demonstrar[br]isto com movimento? 0:06:24.300,0:06:27.289 Ok, talvez isso seja demais.[br]Sejamos mais sutis. 0:06:28.000,0:06:30.000 Pegue o sentimento que está[br]dentro da personagem 0:06:30.000,0:06:31.539 e traga a tona através do cenário[br]de fundo. 0:06:31.539,0:06:34.539 Se a personagem esta brava e ameaçadora[br]você pode fazer isso... 0:06:38.770,0:06:40.650 Ou se ela esta fervendo com[br]ressentimento. 0:06:43.650,0:06:46.650 Outra opção é contrastar uma pessoa[br]com o grupo. 0:06:46.650,0:06:49.539 Então se alguém sofre uma humilhação[br]pública, isso funciona. 0:06:51.539,0:06:53.190 Ou se estão procurando por uma agulha[br]em um palheiro 0:06:54.979,0:06:56.509 Você pode usar o movimento da câmera[br]para demosntrar excitação 0:06:57.509,0:06:59.689 Você pode cortar em movimento[br]para mostrar surpresa 0:07:03.200,0:07:06.200 E você pode combinar cada tipo de movimento[br]em uma única imagem impressionante. 0:07:09.819,0:07:13.000 Por sinal, não é preciso colocar cada tipo[br]de movimento em cada cena. 0:07:13.000,0:07:14.000 Isso é cansativo. 0:07:16.680,0:07:19.419 Mas existe um bom meio termo[br]com muita variação e sutilidade 0:07:19.419,0:07:22.259 e você não saberá o que funciona melhor[br]até tentar. 0:07:25.259,0:07:28.259 Se você combinar o movimento certo com[br]a emoção certa 0:07:28.600,0:07:30.259 você tem algo cinematográfico. 0:07:31.080,0:07:35.000 "Mas apenas para mim, eu vejo os filmes dele[br]duas ou três vezes por ano 0:07:36.500,0:07:40.080 apenas para sentir Uau, é por isso[br]que quis fazer filmes. 0:07:40.080,0:07:41.800 e veja o que estou fazendo agora. 0:07:43.900,0:07:47.300 Efeitos especiais, e então outro filme[br]sobre efeitos especiais. 0:07:47.500,0:07:50.500 e um terceiro filme[br]sobre efeitos espeiais." 0:07:51.129,0:07:53.500 Agora pegue qualquer de seus filmes.[br]Vá para qualquer cena. 0:07:54.300,0:07:56.460 E observe como tudo se move junto. 0:07:58.000,0:08:01.500 "Sabe, é o estimulo visual que impacta[br]o público. 0:08:02.000,0:08:04.020 Essa é a razão de existir do filme. 0:08:04.020,0:08:07.000 De outra forma, deveriamos apenas apagar[br]a luz e chamar de rádio."