0:00:05.339,0:00:07.620
Hola mi nombre es Tony, [br]y esto es Every Frame a Painting.

0:00:08.000,0:00:10.389
Aquí una pregunta fundamental:

0:00:11.339,0:00:13.879
¿Cuando estás juzgando una toma,[br]qué es la primer cosa que ves?

0:00:14.915,0:00:16.000
¿Es el balance?

0:00:16.010,0:00:17.500
¿Las lineas principales?

0:00:17.500,0:00:19.200
¿La proporción áurea?

0:00:19.500,0:00:21.500
¿Color? ¿Luz? ¿Formas?

0:00:21.500,0:00:24.660
Pienso que todo eso es esencial,[br]y son todos parte de buena imágenes.

0:00:25.000,0:00:27.300
Pero hay una cosa[br]que siempre noto primero

0:00:30.100,0:00:31.900
Movimiento

0:00:32.299,0:00:35.440
[Sidney Lumet]: "Para mí, Kurosawa es el[br]Beethoven de los directores de cine

0:00:35.500,0:00:42.100
Es ese reconocible sonido completo[br]que Beethoven tenía

0:00:42.117,0:00:43.940
que es tan inequívoco."

0:00:44.070,0:00:46.500
Un filme de Kurosawa se mueve[br]como el de nadie más.

0:00:46.500,0:00:49.500
Cada cuadro es una clase magistral[br]de diferentes tipos de movimiento

0:00:49.800,0:00:51.500
y también de maneras de combinarlos.

0:00:54.500,0:00:57.940
Durante una carrera que abarca medio siglo[br]hizo 30 filmes

0:00:57.940,0:01:00.510
y en todos, el movimiento[br]es sorprendente y cinemático.

0:01:09.680,0:01:13.680
Cambia los subtítulos a 'Inglés-Movie Titles' [br]para ver los nombres de los filmes.

0:01:16.270,0:01:19.200
Entonces, ¿qué tipos de movimientos le gustaban?

0:01:19.200,0:01:21.500
Primero, está el movimiento de la naturaleza.

0:01:21.500,0:01:23.300
En cada uno de sus filmes,[br]el fondo de la toma

0:01:23.300,0:01:24.500
muestra algún tipo de clima.

0:01:24.500,0:01:25.500
Viento

0:01:26.000,0:01:27.000
Agua

0:01:27.200,0:01:28.200
Fuego

0:01:28.500,0:01:29.500
Humo

0:01:29.800,0:01:30.800
Nieve

0:01:31.520,0:01:34.500
Una ventaja de esto es que las tomas [br]tienen mucho interés visual.

0:01:34.500,0:01:38.509
Incluso cuando las personas están quietas,[br]hay lluvia en el fondo para llamar tu atención.

0:01:40.800,0:01:45.270
[Robert Alman]: "La lluvia es un verdadero desencadenador[br]emocional que funciona en cualquier filme.

0:01:45.270,0:01:47.509
Ya sabes, todo cuanto es [br]excesivo porque te da

0:01:47.809,0:01:52.770
otra estrato al que la audiencia[br]puede relacionar a sensualmente."

0:01:53.300,0:01:55.279
Segundo, está el movimiento de grupos.

0:01:55.279,0:01:59.090
Las películas de Kurosawa usualmente [br]muestran grandes grupos de personas uniendose

0:01:59.090,0:02:00.399
o separándose.

0:02:01.899,0:02:05.520
Multitudes como ésta son muy cinemáticas.[br]Cuando pones esta cantidad de gente en una toma,

0:02:05.520,0:02:07.340
toda emoción se siente grande.

0:02:09.520,0:02:11.840
Si quieres una buena escena de reacción,[br]prueba usando cuatro personas

0:02:12.580,0:02:14.380
o veinticinco

0:02:19.180,0:02:21.000
Y si quieres algo realmente grande...

0:02:26.829,0:02:29.229
Lo que nos lleva al #3:[br]el movimiento de individuos.

0:02:29.480,0:02:31.310
Una de mis cosas favoritas[br]acerca de Kurosawa es

0:02:31.380,0:02:33.610
que su 'blocking' es irreal y exagerado.

0:02:37.000,0:02:39.500
Si alguien está nervioso,[br]se pasea de izquierda a derecha.

0:02:40.400,0:02:42.300
Si están indignados,[br]se ponen de pie.

0:02:44.800,0:02:45.900
Y si están avergonzados...

0:02:49.230,0:02:52.750
Él a menudo pedía a sus actores escoger[br]un gesto para su personaje

0:02:52.750,0:02:54.450
y repetirlo a través del filme.

0:02:54.450,0:02:57.500
De esa manera, la audiencia puede rápidamente [br]ver quién es quién y cómo se sienten.

0:03:01.300,0:03:03.400
Número cuatro: movimiento de la cámara.

0:03:03.400,0:03:06.680
Uno de los sellos del estilo de Kurosawa[br]son sus fluidos movimientos de cámara

0:03:09.680,0:03:14.680
que van de un acercamiento a un plano lleno[br]a un OTS en una sola toma.

0:03:18.849,0:03:21.459
Hice otro ensayo acerca de estas tomas,[br]llamado 'the Spielberg Oner',

0:03:21.459,0:03:24.600
pero lo que es importante aquí es que cada [br]movimiento de cámara tiene un claro inicio

0:03:26.000,0:03:27.000
intermedio

0:03:27.500,0:03:28.500
y final.

0:03:28.900,0:03:31.300
Por sí mismo, este movimiento [br]de cámara cuenta una historia.

0:03:35.010,0:03:37.480
Y por último, está [br]el movimiento del corte.

0:03:37.480,0:03:40.099
Kurosawa es uno de los pocos directores[br]que trabajó como su propio editor.

0:03:40.099,0:03:44.920
Una de las razones de que sus películas tan solo[br]fluyan es que tendía a cortar en movimiento.

0:03:45.500,0:03:48.300
Frecuentemente, estás prestando mucha [br]atención a quien se está moviendo

0:03:49.300,0:03:51.299
que no ves la edición.

0:03:51.299,0:03:53.300
Cuando terminaba la escena,[br]cambiaba el ritmo

0:03:53.300,0:03:55.299
usualmente terminando en algo estático.

0:03:59.999,0:04:02.180
y luego cortando recto en movimiento.

0:04:02.180,0:04:04.400
Al acelerar el ritmo,[br]te mantiene alerta,

0:04:04.400,0:04:06.300
porque no puedes predecir el siguiente corte.

0:04:10.969,0:04:14.359
Así que con todo esto, separemos[br]una escena y estudiemos el movimiento.

0:04:14.800,0:04:17.600
Esta escena es de 'Seven Samurai'.[br]No te diré de que trata.

0:04:18.300,0:04:20.940
Veamos cuanto te toma[br]descubrirlo. ¿Listo?

0:04:21.940,0:04:25.000
La primer toma muestra la villa entera,[br]luego sólo los personajes importantes

0:04:25.000,0:04:26.300
luego únicamente el samurai.

0:04:26.690,0:04:27.500
Justo por aquí...

0:04:31.000,0:04:32.150
la mayoría de la gente capta que está pasando.

0:04:32.700,0:04:36.400
Conforme Kikuchiyo se sienta, su estado de[br]ánimo se exterioriza para afectar a toda la villa.

0:04:37.699,0:04:41.110
Nota cuanto viento se añade a la escena.[br]Incluso cuando la gente está quieta

0:04:41.110,0:04:43.300
hay una pizca de viento para[br]condimentar el cuadro.

0:04:45.990,0:04:47.650
Eso es bastante directo.

0:04:47.650,0:04:51.370
Ahora viajemos 60 años en el futuro.[br]Esto es 'The Avengers'.

0:04:51.370,0:04:54.770
Aquí, comenzamos con la cámara haciendo un[br]plano de establecimiento. Pero esta vez...

0:04:55.770,0:04:57.770
--Esto estaba en la chaqueta de Phil Coulson.

0:04:59.550,0:05:01.630
Tenemos diálogo inmediatamente.

0:05:01.630,0:05:05.090
A través de la escena, las únicas cosas que[br]se mueven son la cámara y Nick Fury.

0:05:05.090,0:05:07.500
Aun cuando tenemos clima afuera y[br]actores en el fondo

0:05:07.500,0:05:08.800
ninguno de ellos son usados.

0:05:09.500,0:05:11.800
Nota como el movimiento de la cámara no[br]tiene un principio o un fin.

0:05:12.620,0:05:17.280
Y no hay variación. Cada toma sigue[br]exactamente la misma dirección

0:05:17.280,0:05:18.500
--Tal vez tenía que venir.

0:05:19.280,0:05:21.250
Pero en 'Seven Samurai'...

0:05:21.250,0:05:24.500
Los movimiento de cámara tienen un [br]distinto comienzo, intermedio y final.

0:05:25.000,0:05:28.000
Y cada toma cambia la [br]dirección de la anterior.

0:05:28.000,0:05:30.500
A medida que él escala, Kurosawa usa[br]el movimiento de la bandera

0:05:31.500,0:05:34.129
para cortar suavemente en este ángulo:

0:05:34.129,0:05:36.800
los siete samurai y[br]su estandarte, juntos.

0:05:43.819,0:05:45.599
Cada tipo de movimiento [br]está cuidadosamente

0:05:45.599,0:05:47.200
ensamblado y espaciado [br]en toda la escena.

0:05:47.599,0:05:48.300
El clima.

0:05:48.500,0:05:49.300
El grupo.

0:05:49.500,0:05:50.300
El individuo.

0:05:50.500,0:05:51.300
La cámara.

0:05:51.500,0:05:52.300
El corte.

0:05:54.009,0:05:56.440
Pero esta escena cuenta su historia[br]principalmente a través del dialogo

0:05:57.500,0:05:59.440
--llamada la iniciativa Avengers.

0:05:59.440,0:06:03.520
Seguro, la cámara se mueve.[br]Pero es movimiento inútil.

0:06:03.520,0:06:06.300
Por todo el dinero que fue puesto en esto,[br]esta escena se siente plana

0:06:07.000,0:06:09.200
--Es un concepto pasado de moda.

0:06:09.569,0:06:12.229
¿Pero cómo podrías mejorar esta escena?[br]Bueno...

0:06:12.229,0:06:15.940
si sabes de que trata la escena,[br]trata de expresarlo a través de movimiento.

0:06:16.940,0:06:19.300
Empieza con el personaje.[br]¿Cómo se sienten?

0:06:19.300,0:06:21.680
¿Hay alguna manera en que el actor [br]pueda transmitir eso moviéndose?

0:06:24.300,0:06:27.289
Okay, tal vez eso es demasiado.[br]Hay que ser más sutil.

0:06:28.000,0:06:30.000
Toma los sentimientos[br]dentro del personaje

0:06:30.000,0:06:31.539
y externalos[br]a través del fondo.

0:06:31.539,0:06:34.539
Si un personaje está enojado o amenazador,[br]puedes hacer esto

0:06:38.770,0:06:40.650
O si ella hierve con resentimiento.

0:06:43.650,0:06:46.650
Otra opción es contrastar[br]una persona con el grupo.

0:06:46.650,0:06:49.539
Así que si alguien sufre una [br]humillación pública, esto funciona.

0:06:51.539,0:06:53.190
O si están buscando [br]la aguja en el pajar

0:06:54.979,0:06:56.509
Puedes usar el movimiento de cámara[br]para trasmitir exitación

0:06:57.509,0:06:59.689
Puedes hacer un corte en movimiento[br]para mostrar sorpresa

0:07:03.200,0:07:06.200
Y puedes combinar cada tipo de movimiento[br]en una sorprendente imagen

0:07:09.819,0:07:13.000
Por cierto, no necesitas poner cada[br]tipo de movimiento en cada toma.

0:07:13.000,0:07:14.000
Eso es agotador.

0:07:16.680,0:07:19.419
Pero existe un agradable punto medio con[br]mucha variación y sutileza

0:07:19.419,0:07:22.259
y no sabrás qué funciona mejor[br]hasta que lo pruebes.

0:07:25.259,0:07:28.259
Si combinas el movimiento[br]y la emoción correctos

0:07:28.600,0:07:30.259
obtienes algo cinemático.

0:07:31.080,0:07:35.000
[Paul Verhoeven] "Pero sólo para mí, veo sus películas[br]dos o tres veces un año

0:07:36.500,0:07:40.080
sólo para sentir, oh wow, eso es por [br]lo que quise ser cineasta

0:07:40.080,0:07:41.800
y mira que estoy haciendo ahora.

0:07:43.900,0:07:47.300
Efectos especiales, y luego[br]otra película acerca de efectos especiales

0:07:47.500,0:07:50.500
y luego una tercer película[br]acerca de efectos especiales."

0:07:51.129,0:07:53.500
Ahora, escoge cualquiera de sus filmes.[br]Ve a cualquier escena.

0:07:54.300,0:07:56.460
Y observa cómo todo se mueve en conjunto

0:07:58.000,0:08:01.500
"Sabes, es la estimulación visual[br]la que impacta a la audiencia.

0:08:02.000,0:08:04.020
Esa es la razón para filmar.

0:08:04.020,0:08:07.000
De otra manera, deberíamos[br]quitar la luz y sólo llamarle radio."