WEBVTT

00:00:05.339 --> 00:00:07.500
Γεια είμαι ο Τόνι και αυτό είναι το
κάθε καρέ ένας πίνακας.

00:00:08.000 --> 00:00:10.389
Να μία θεμελιώδης ερώτηση:

00:00:11.389 --> 00:00:13.879
Όταν κρίνετε ένα πλάνο,
ποιο είναι το πρώτο πράγμα που κοιτάτε;

00:00:14.879 --> 00:00:16.000
Είναι η ισορροπία;

00:00:16.100 --> 00:00:17.500
Οι γραμμές προοπτικής;

00:00:17.500 --> 00:00:19.200
Η χρυσή αναλογία;

00:00:19.500 --> 00:00:21.500
Χρώμα; Φως; Σχήματα;

00:00:21.500 --> 00:00:24.660
Πιστεύω ότι όλα αυτά είναι σημαντικά
και όλα συνθέτουν καλές εικόνες.

00:00:25.000 --> 00:00:27.300
Αλλά υπάρχει ένα πράγμα που
παρατηρώ πάντα πρώτο.

00:00:30.100 --> 00:00:31.900
Η κίνηση.

00:00:32.299 --> 00:00:35.440
-Για μένα ο Κουροσάβα είναι ο
Μπετόβεν των σκηνοθετών.

00:00:35.500 --> 00:00:40.000
-Είναι αυτός ο χαρακτηριστικός γεμάτος 
ήχος που διέκρινε τον Μπετόβεν

00:00:40.000 --> 00:00:43.940
που δε μοιάζει με τίποτα.

00:00:44.070 --> 00:00:46.500
Μία ταινία του Κουροσάβα κινείται 
όπως κανενός άλλου.

00:00:46.500 --> 00:00:49.500
Κάθε μία είναι μία σχολή 
για διαφορετικούς τύπους κίνησης.

00:00:49.800 --> 00:00:51.500
και επίσης τρόπους να τους συνδυάζεις

00:00:54.500 --> 00:00:57.940
Στην καριέρα του που διήρκεσε
πάνω από μισό αιώνα γύρισε 30 ταινίες.

00:00:57.940 --> 00:01:00.510
και σε όλες, η κίνηση είναι
εκπληκτική και κινηματογραφική.

00:01:09.680 --> 00:01:13.680
Ουάου! Αν θέλετε να δείτε τους τίτλους
των ταινιών, πιέστε το κουμπί cc από κάτω.

00:01:16.270 --> 00:01:19.200
Ποιοι τύποι κίνησης του άρεσαν;

00:01:19.200 --> 00:01:21.500
Πρώτα, η κίνηση της φύσης.

00:01:21.500 --> 00:01:23.300
Σε κάθε μία ταινία του,
το παρασκήνιο του πλάνου

00:01:23.300 --> 00:01:24.500
περιείχε ένα καιρικό φαινόμενο

00:01:24.500 --> 00:01:25.500
Αέρας

00:01:26.000 --> 00:01:27.000
Νερό

00:01:27.200 --> 00:01:28.200
Φωτιά

00:01:28.500 --> 00:01:29.500
Καπνός

00:01:29.800 --> 00:01:30.800
Χιόνι

00:01:31.520 --> 00:01:34.500
Το πλεονέκτημα αυτής της προσέγγισης είναι
ότι τα πλάνα αποκτούν οπτικό ενδιαφέρον

00:01:34.500 --> 00:01:38.509
Ακόμα και όταν οι άνθρωποι είναι ακίνητοι,
η βροχή στο παρασκήνιο "τραβάει" το μάτι.

00:01:40.800 --> 00:01:45.270
-Η βροχή είναι ένας συναισθηματικός καταλύτης
που λειτουργεί σε κάθε ταινία.

00:01:45.270 --> 00:01:47.509
-Όπως οτιδήποτε υπερβολικό,
γιατί σου δίνει

00:01:47.809 --> 00:01:52.770
ένα επιπλέον επίπεδο στο οποίο
μπορεί το κοινό να συνδεθεί αισθητικά

00:01:53.300 --> 00:01:55.279
Δεύτερον, υπάρχει η ομαδική κίνηση.

00:01:55.279 --> 00:01:59.090
Οι ταινίες του Κουροσάβα έχουν μεγάλες
ομάδες ανθρώπων που κινούνται μαζί

00:01:59.090 --> 00:02:00.399
ή χωριστά.

00:02:01.899 --> 00:02:05.520
Αυτά τα πλήθη είναι πραγματικά κινηματογραφικά.
Όταν τοποθετείς τόσα πολλά άτομα σε ένα πλάνο

00:02:05.520 --> 00:02:07.340
κάθε συναίσθημα μεγαλώνει.

00:02:09.520 --> 00:02:11.840
Αν θέλεις ένα καλό πλάνο αντίδρασης
δοκίμασε με τέσσερα άτομα

00:02:12.580 --> 00:02:14.380
ή με εικοσιπέντε.

00:02:19.180 --> 00:02:21.000
Και αν θέλεις κάτι πραγματικά μεγάλο...

00:02:26.829 --> 00:02:29.229
Το οποίο μας φέρνει στο τρίτο σημείο:
η κίνηση των ατόμων.

00:02:29.480 --> 00:02:31.310
Ένα από τα αγαπημένα μου χαρακτηριστικά
του Κουροσάβα είναι


00:02:31.380 --> 00:02:33.610
ότι η κίνηση των ηθοποιών
είναι μη ρεαλιστική και υπερβολική.

00:02:37.000 --> 00:02:39.500
Αν κάποιος έχει άγχος,
βηματίζει δεξιά και αριστερά.

00:02:40.400 --> 00:02:42.300
Αν εξαγριώνεται, πετάγεται πάνω

00:02:44.800 --> 00:02:45.900
Και αν ντρέπεται...

00:02:49.230 --> 00:02:52.750
Συχνά έλεγε στους ηθοποιούς να επιλέγουν
μία χειρονομία για το χαρακτήρα τους

00:02:52.750 --> 00:02:54.450
και να την επαναλαμβάνουν
στη διάρκεια της ταινίας.

00:02:54.450 --> 00:02:57.500
Έτσι το κοινό μπορεί να διακρίνει
ποιος είναι και πως νιώθει.

00:03:01.300 --> 00:03:03.400
Τέταρτον: η κίνηση της κάμερας.

00:03:03.400 --> 00:03:06.680
Ένα σήμα κατατεθέν του στυλ του Κουροσάβα
είναι οι ομάλες κινήσεις της κάμερας

00:03:09.680 --> 00:03:14.680
που αλλάζει σε μία λήψη από κοντινό πλάνο
σε μακρινό σε πάνω από τον ώμο.

00:03:18.849 --> 00:03:21.459
Έχω κάνει άλλο ένα βίντεο για αυτό 
το θέμα, τα μονοπλάνα του Σπίλμπεργκ

00:03:21.459 --> 00:03:24.600
αλλά το σημαντικό είναι ότι κάθε
κίνηση της κάμερας έχει μία ξεκάθαρη αρχή

00:03:26.000 --> 00:03:27.000
μέση

00:03:27.500 --> 00:03:28.500
και τέλος.

00:03:28.900 --> 00:03:31.300
από μόνη της η κίνηση της κάμερας
λέει μία ιστορία.

00:03:35.010 --> 00:03:37.480
Και τέλος υπάρχει η κίνηση του κοψίματος.

00:03:37.480 --> 00:03:40.099
Ο Κουροσάβα είναι από τους λίγους 
σκηνοθέτες που έκανε και το μοντάζ.

00:03:40.099 --> 00:03:44.920
Οι ταινίες του έχουν ομαλή ροή γιατί
κόβει τις σκηνές πάνω στην κίνηση.

00:03:45.500 --> 00:03:48.300
Συχνά προσέχουμε πολύ αυτόν που κινείται

00:03:49.300 --> 00:03:51.299
που δεν παρατηρούμε το κόψιμο.

00:03:51.299 --> 00:03:53.300
Όταν τελειώνει η σκηνή
αλλάζει το ρυθμό

00:03:53.300 --> 00:03:55.299
συνήθως τελειώνοντας σε κάτι στατικό.

00:03:59.999 --> 00:04:02.180
και μετά μπαίνει κατευθείαν η κίνηση.

00:04:02.180 --> 00:04:04.400
Αλλάζοντας το ρυθμό,
σε κρατάει σε εγρήγορση

00:04:04.400 --> 00:04:06.300
γιατί δε μπορείς να μαντέψεις 
το επόμενο κόψιμο

00:04:10.969 --> 00:04:14.359
Μετά από όλα αυτά, ας αναλύσουμε 
μία σκηνή μελετώντας την κίνηση.

00:04:14.800 --> 00:04:17.600
Αυτή η σκηνή είναι από τους Επτά Σαμουράι.
Δε θα αποκαλύψω την εξέλιξη.

00:04:18.300 --> 00:04:20.940
Για να δείτε σε πόσο χρόνο θα το
αντιληφθείτε. Έτοιμοι;

00:04:21.940 --> 00:04:25.000
Το πρώτο πλάνο δείχνει όλο το χωριό,
μετά μόνο τους σημαντικούς χαρακτήρες

00:04:25.000 --> 00:04:26.300
μετά μόνο τους σαμουράι.

00:04:26.690 --> 00:04:27.500
Κάπου εδώ...

00:04:31.000 --> 00:04:32.150
οι περισσότεροι καταλαβαίνουν
τι συμβαίνει

00:04:32.700 --> 00:04:36.400
Όταν ο Κικουτσίγιο κάθεται κάτω η διάθεση του
επηρεάζει όλο το χωριό.

00:04:37.699 --> 00:04:41.110
Παρατηρείστε πόσο εμπλουτίζει τη σκηνή
ο άνεμος. Ακόμα και αν είναι ακίνητοι

00:04:41.110 --> 00:04:43.300
υπάρχει λίγος άνεμος για να 
νοστιμίσει το καρέ.

00:04:45.990 --> 00:04:47.650
Οπότε είναι εμφανές πλέον.

00:04:47.650 --> 00:04:51.370
Πάμε τώρα 60 χρόνια στο μέλλον.
Αυτοί είναι οι Εκδικητές.

00:04:51.370 --> 00:04:54.770
Εδώ ξεκινάμε με κίνηση της κάμερας
σε σταθερό πλάνο. Αλλά αυτή τη φορά...

00:04:55.770 --> 00:04:57.770
-Αυτά ήταν στο μπουφάν του Φιλ Κούλσον

00:04:59.550 --> 00:05:01.630
Περνάμε απευθείας σε διάλογο.

00:05:01.630 --> 00:05:05.090
Σε όλη τη διάρκεια της σκηνής, το μόνο
που κινείται είναι η κάμερα και ο Φιούρι.

00:05:05.090 --> 00:05:07.500
Παρόλο που στο παρασκήνιο έχουμε 
καιρό και ηθοποιούς

00:05:07.500 --> 00:05:08.800
τίποτα δεν αξιοποιείται.

00:05:09.500 --> 00:05:11.800
Παρατηρήστε ότι η κίνηση της κάμερας
δεν έχει αρχή και τέλος.

00:05:12.620 --> 00:05:17.280
Και δεν υπάρχει ποικιλία. Κάθε πλάνο
κινείται στην ίδια κατεύθυνση.

00:05:17.280 --> 00:05:18.500
- Μάλλον το περίμενα

00:05:19.280 --> 00:05:21.250
Αλλά στους Επτά Σαμουράι...

00:05:21.250 --> 00:05:24.500
Οι κινήσεις της κάμερας έχουν διακριτή
αρχή, μέση και τέλος.

00:05:25.000 --> 00:05:28.000
Και κάθε πλάνο αλλάζει κατεύθυνση
σε σχέση με το προηγούμενο.

00:05:28.000 --> 00:05:30.500
Όπως σκαρφαλώνει, ο Κουροσάβα
χρησιμοποιεί την κίνηση της σημαίας

00:05:31.500 --> 00:05:34.129
για να δέσει ομαλά αυτό το πλάνο:

00:05:34.129 --> 00:05:36.800
και οι επτά Σαμουράι μαζί
με το λάβαρό τους

00:05:43.819 --> 00:05:45.599
Αυτή η σκηνή έχει όλους τους τύπους κίνησης

00:05:45.599 --> 00:05:47.200
προσεκτικά δεμένους μεταξύ τους
καθ' όλη τη διάρκειά της.

00:05:47.599 --> 00:05:48.300
Ο καιρός.

00:05:48.500 --> 00:05:49.300
Η ομάδα.

00:05:49.500 --> 00:05:50.300
Το άτομο.

00:05:50.500 --> 00:05:51.300
Η κάμερα.

00:05:51.500 --> 00:05:52.300
Το κόψιμο.

00:05:54.009 --> 00:05:56.440
Αλλά αυτή η σκηνή προχωράει την ιστορία
κυρίως μέσω διαλόγου.

00:05:57.500 --> 00:05:59.440
-ονομάζεται πρωτοβουλία "Εκδικητές".

00:05:59.440 --> 00:06:03.520
Βέβαια η κάμερα κινείται.
Αλλά είναι η κίνηση είναι άσκοπη.

00:06:03.520 --> 00:06:06.300
Παρόλα τα λεφτά που ξοδεύτηκαν,
αυτή η σκηνή μοιάζει επίπεδη.

00:06:07.000 --> 00:06:09.200
- Είναι μία παλιομοδίτικη έννοια

00:06:09.569 --> 00:06:12.229
Αλλά πως θα μπορούσε να βελτιωθεί η σκηνή;
Λοιπόν...

00:06:12.229 --> 00:06:15.940
Αν γνωρίζεις το περιεχόμενο της σκηνής,
προσπάθησε να το εκφράσεις μέσω κίνησης.

00:06:16.940 --> 00:06:19.300
Ξεκίνα με τους χαρακτήρες.
Πως αισθάνονται;

00:06:19.300 --> 00:06:21.680
Υπάρχει τρόπος κάποιος ηθοποιός
να το αποκαλύψει μέσω κίνησης;

00:06:24.300 --> 00:06:27.289
Εντάξει, αυτό μπορεί να είναι υπερβολικό.
Ας είμαστε πιο συνετοί.

00:06:28.000 --> 00:06:30.000
Πάρε το συναίσθημα που
βρίσκεται μέσα στο χαρακτήρα

00:06:30.000 --> 00:06:31.539
και εξωτερίκευσέ το μέσω του φόντου.

00:06:31.539 --> 00:06:32.539
Αν ο χαρακτήρας είναι θυμωμένος και 
απειλητικός, μπορείς να κάνεις αυτό.

00:06:38.803 --> 00:06:39.698
Ή αν σιγοβράζει με δυσαρέσκεια.

NOTE Paragraph

00:06:43.650 --> 00:06:46.650
Μία άλλη επιλογή είναι η αντίθεση
ενός ατόμου με την ομάδα.

00:06:46.650 --> 00:06:49.539
Όπως εδώ που κάποιος υποφέρει
με δημόσιο εξευτελισμό.

00:06:51.539 --> 00:06:53.190
Ή αν κάποιοι
ψάχνουν βελόνα στα άχυρα.

00:06:54.979 --> 00:06:56.509
Η κίνηση της κάμερας μπορεί να χρησιμοποιηθεί
για να μεταδώσει ενθουσιασμό.

00:06:57.509 --> 00:06:59.689
Το κόψιμο πάνω στην κίνηση
μπορεί να δηλώσει έκπληξη.

00:07:03.200 --> 00:07:06.200
Και όλοι οι τύποι κίνησης μπορούν 
να συνδυαστούν σε μία φοβερή εικόνα.

00:07:09.819 --> 00:07:13.000
Βέβαια, δε χρειάζεται να περιλαμβάνονται
όλοι οι τύποι κίνησης σε κάθε πλάνο.

00:07:13.000 --> 00:07:14.000
Καταντάει κουραστικό.

00:07:16.680 --> 00:07:19.419
Αλλά υπάρχει μία μέση οδός με 
μεγάλη ποικιλία και λεπτότητα

00:07:19.419 --> 00:07:22.259
και ποτέ δεν ξέρεις τι ταιριάζει
μέχρι να το δοκιμάσεις.

00:07:25.259 --> 00:07:28.259
Αν συνδυαστεί η κατάλληλη κίνηση
με το κατάλληλο συναίσθημα

00:07:28.600 --> 00:07:30.259
το αποτέλεσμα είναι κινηματογράφος.

00:07:31.080 --> 00:07:35.000
- Προσωπικά, βλέπω ταινίες του
δύο ή τρεις φορές το χρόνο

00:07:36.500 --> 00:07:40.080
-απλά για να νιώσω, ουάου, για αυτό 
ήθελα να γίνω σκηνοθέτης

00:07:40.080 --> 00:07:41.800
-και κοίτα τι κάνω τώρα.

00:07:43.900 --> 00:07:47.300
- Ειδικά εφέ και μετά 
άλλη μία ταινία με ειδικά εφέ

00:07:47.500 --> 00:07:50.500
- και μία τρίτη ταινία 
με ειδικά εφέ.

00:07:51.129 --> 00:07:53.500
Τώρα διαλέξτε μία ταινία του.
Διαλέξτε μία σκηνή.

00:07:54.300 --> 00:07:56.460
Και παρακολουθήστε πως όλα
κινούνται αρμονικά

00:07:58.000 --> 00:08:01.500
- Είναι η οπτική διέγερση
που νιώθει το κοινό.

00:08:02.000 --> 00:08:04.020
Αυτό είναι ο λόγος της κινηματογράφησης.

00:08:04.020 --> 00:08:07.000
Αλλιώς θα σβήναμε τα φώτα
και θα το ονομάζαμε ραδιόφωνο.