1 00:00:05,339 --> 00:00:07,500 Γεια είμαι ο Τόνι και αυτό είναι το κάθε καρέ ένας πίνακας. 2 00:00:08,000 --> 00:00:10,389 Να μία θεμελιώδης ερώτηση: 3 00:00:11,389 --> 00:00:13,879 Όταν κρίνετε ένα πλάνο, ποιο είναι το πρώτο πράγμα που κοιτάτε; 4 00:00:14,879 --> 00:00:16,000 Είναι η ισορροπία; 5 00:00:16,100 --> 00:00:17,500 Οι γραμμές προοπτικής; 6 00:00:17,500 --> 00:00:19,200 Η χρυσή αναλογία; 7 00:00:19,500 --> 00:00:21,500 Χρώμα; Φως; Σχήματα; 8 00:00:21,500 --> 00:00:24,660 Πιστεύω ότι όλα αυτά είναι σημαντικά και όλα συνθέτουν καλές εικόνες. 9 00:00:25,000 --> 00:00:27,300 Αλλά υπάρχει ένα πράγμα που παρατηρώ πάντα πρώτο. 10 00:00:30,100 --> 00:00:31,900 Η κίνηση. 11 00:00:32,299 --> 00:00:35,440 -Για μένα ο Κουροσάβα είναι ο Μπετόβεν των σκηνοθετών. 12 00:00:35,500 --> 00:00:40,000 -Είναι αυτός ο χαρακτηριστικός γεμάτος ήχος που διέκρινε τον Μπετόβεν 13 00:00:40,000 --> 00:00:43,940 που δε μοιάζει με τίποτα. 14 00:00:44,070 --> 00:00:46,500 Μία ταινία του Κουροσάβα κινείται όπως κανενός άλλου. 15 00:00:46,500 --> 00:00:49,500 Κάθε μία είναι μία σχολή για διαφορετικούς τύπους κίνησης. 16 00:00:49,800 --> 00:00:51,500 και επίσης τρόπους να τους συνδυάζεις 17 00:00:54,500 --> 00:00:57,940 Στην καριέρα του που διήρκεσε πάνω από μισό αιώνα γύρισε 30 ταινίες. 18 00:00:57,940 --> 00:01:00,510 και σε όλες, η κίνηση είναι εκπληκτική και κινηματογραφική. 19 00:01:09,680 --> 00:01:13,680 Ουάου! Αν θέλετε να δείτε τους τίτλους των ταινιών, πιέστε το κουμπί cc από κάτω. 20 00:01:16,270 --> 00:01:19,200 Ποιοι τύποι κίνησης του άρεσαν; 21 00:01:19,200 --> 00:01:21,500 Πρώτα, η κίνηση της φύσης. 22 00:01:21,500 --> 00:01:23,300 Σε κάθε μία ταινία του, το παρασκήνιο του πλάνου 23 00:01:23,300 --> 00:01:24,500 περιείχε ένα καιρικό φαινόμενο 24 00:01:24,500 --> 00:01:25,500 Αέρας 25 00:01:26,000 --> 00:01:27,000 Νερό 26 00:01:27,200 --> 00:01:28,200 Φωτιά 27 00:01:28,500 --> 00:01:29,500 Καπνός 28 00:01:29,800 --> 00:01:30,800 Χιόνι 29 00:01:31,520 --> 00:01:34,500 Το πλεονέκτημα αυτής της προσέγγισης είναι ότι τα πλάνα αποκτούν οπτικό ενδιαφέρον 30 00:01:34,500 --> 00:01:38,509 Ακόμα και όταν οι άνθρωποι είναι ακίνητοι, η βροχή στο παρασκήνιο "τραβάει" το μάτι. 31 00:01:40,800 --> 00:01:45,270 -Η βροχή είναι ένας συναισθηματικός καταλύτης που λειτουργεί σε κάθε ταινία. 32 00:01:45,270 --> 00:01:47,509 -Όπως οτιδήποτε υπερβολικό, γιατί σου δίνει 33 00:01:47,809 --> 00:01:52,770 ένα επιπλέον επίπεδο στο οποίο μπορεί το κοινό να συνδεθεί αισθητικά 34 00:01:53,300 --> 00:01:55,279 Δεύτερον, υπάρχει η ομαδική κίνηση. 35 00:01:55,279 --> 00:01:59,090 Οι ταινίες του Κουροσάβα έχουν μεγάλες ομάδες ανθρώπων που κινούνται μαζί 36 00:01:59,090 --> 00:02:00,399 ή χωριστά. 37 00:02:01,899 --> 00:02:05,520 Αυτά τα πλήθη είναι πραγματικά κινηματογραφικά. Όταν τοποθετείς τόσα πολλά άτομα σε ένα πλάνο 38 00:02:05,520 --> 00:02:07,340 κάθε συναίσθημα μεγαλώνει. 39 00:02:09,520 --> 00:02:11,840 Αν θέλεις ένα καλό πλάνο αντίδρασης δοκίμασε με τέσσερα άτομα 40 00:02:12,580 --> 00:02:14,380 ή με εικοσιπέντε. 41 00:02:19,180 --> 00:02:21,000 Και αν θέλεις κάτι πραγματικά μεγάλο... 42 00:02:26,829 --> 00:02:29,229 Το οποίο μας φέρνει στο τρίτο σημείο: η κίνηση των ατόμων. 43 00:02:29,480 --> 00:02:31,310 Ένα από τα αγαπημένα μου χαρακτηριστικά του Κουροσάβα είναι 44 00:02:31,380 --> 00:02:33,610 ότι η κίνηση των ηθοποιών είναι μη ρεαλιστική και υπερβολική. 45 00:02:37,000 --> 00:02:39,500 Αν κάποιος έχει άγχος, βηματίζει δεξιά και αριστερά. 46 00:02:40,400 --> 00:02:42,300 Αν εξαγριώνεται, πετάγεται πάνω 47 00:02:44,800 --> 00:02:45,900 Και αν ντρέπεται... 48 00:02:49,230 --> 00:02:52,750 Συχνά έλεγε στους ηθοποιούς να επιλέγουν μία χειρονομία για το χαρακτήρα τους 49 00:02:52,750 --> 00:02:54,450 και να την επαναλαμβάνουν στη διάρκεια της ταινίας. 50 00:02:54,450 --> 00:02:57,500 Έτσι το κοινό μπορεί να διακρίνει ποιος είναι και πως νιώθει. 51 00:03:01,300 --> 00:03:03,400 Τέταρτον: η κίνηση της κάμερας. 52 00:03:03,400 --> 00:03:06,680 Ένα σήμα κατατεθέν του στυλ του Κουροσάβα είναι οι ομάλες κινήσεις της κάμερας 53 00:03:09,680 --> 00:03:14,680 που αλλάζει σε μία λήψη από κοντινό πλάνο σε μακρινό σε πάνω από τον ώμο. 54 00:03:18,849 --> 00:03:21,459 Έχω κάνει άλλο ένα βίντεο για αυτό το θέμα, τα μονοπλάνα του Σπίλμπεργκ 55 00:03:21,459 --> 00:03:24,600 αλλά το σημαντικό είναι ότι κάθε κίνηση της κάμερας έχει μία ξεκάθαρη αρχή 56 00:03:26,000 --> 00:03:27,000 μέση 57 00:03:27,500 --> 00:03:28,500 και τέλος. 58 00:03:28,900 --> 00:03:31,300 από μόνη της η κίνηση της κάμερας λέει μία ιστορία. 59 00:03:35,010 --> 00:03:37,480 Και τέλος υπάρχει η κίνηση του κοψίματος. 60 00:03:37,480 --> 00:03:40,099 Ο Κουροσάβα είναι από τους λίγους σκηνοθέτες που έκανε και το μοντάζ. 61 00:03:40,099 --> 00:03:44,920 Οι ταινίες του έχουν ομαλή ροή γιατί κόβει τις σκηνές πάνω στην κίνηση. 62 00:03:45,500 --> 00:03:48,300 Συχνά προσέχουμε πολύ αυτόν που κινείται 63 00:03:49,300 --> 00:03:51,299 που δεν παρατηρούμε το κόψιμο. 64 00:03:51,299 --> 00:03:53,300 Όταν τελειώνει η σκηνή αλλάζει το ρυθμό 65 00:03:53,300 --> 00:03:55,299 συνήθως τελειώνοντας σε κάτι στατικό. 66 00:03:59,999 --> 00:04:02,180 και μετά μπαίνει κατευθείαν η κίνηση. 67 00:04:02,180 --> 00:04:04,400 Αλλάζοντας το ρυθμό, σε κρατάει σε εγρήγορση 68 00:04:04,400 --> 00:04:06,300 γιατί δε μπορείς να μαντέψεις το επόμενο κόψιμο 69 00:04:10,969 --> 00:04:14,359 Μετά από όλα αυτά, ας αναλύσουμε μία σκηνή μελετώντας την κίνηση. 70 00:04:14,800 --> 00:04:17,600 Αυτή η σκηνή είναι από τους Επτά Σαμουράι. Δε θα αποκαλύψω την εξέλιξη. 71 00:04:18,300 --> 00:04:20,940 Για να δείτε σε πόσο χρόνο θα το αντιληφθείτε. Έτοιμοι; 72 00:04:21,940 --> 00:04:25,000 Το πρώτο πλάνο δείχνει όλο το χωριό, μετά μόνο τους σημαντικούς χαρακτήρες 73 00:04:25,000 --> 00:04:26,300 μετά μόνο τους σαμουράι. 74 00:04:26,690 --> 00:04:27,500 Κάπου εδώ... 75 00:04:31,000 --> 00:04:32,150 οι περισσότεροι καταλαβαίνουν τι συμβαίνει 76 00:04:32,700 --> 00:04:36,400 Όταν ο Κικουτσίγιο κάθεται κάτω η διάθεση του επηρεάζει όλο το χωριό. 77 00:04:37,699 --> 00:04:41,110 Παρατηρείστε πόσο εμπλουτίζει τη σκηνή ο άνεμος. Ακόμα και αν είναι ακίνητοι 78 00:04:41,110 --> 00:04:43,300 υπάρχει λίγος άνεμος για να νοστιμίσει το καρέ. 79 00:04:45,990 --> 00:04:47,650 Οπότε είναι εμφανές πλέον. 80 00:04:47,650 --> 00:04:51,370 Πάμε τώρα 60 χρόνια στο μέλλον. Αυτοί είναι οι Εκδικητές. 81 00:04:51,370 --> 00:04:54,770 Εδώ ξεκινάμε με κίνηση της κάμερας σε σταθερό πλάνο. Αλλά αυτή τη φορά... 82 00:04:55,770 --> 00:04:57,770 -Αυτά ήταν στο μπουφάν του Φιλ Κούλσον 83 00:04:59,550 --> 00:05:01,630 Περνάμε απευθείας σε διάλογο. 84 00:05:01,630 --> 00:05:05,090 Σε όλη τη διάρκεια της σκηνής, το μόνο που κινείται είναι η κάμερα και ο Φιούρι. 85 00:05:05,090 --> 00:05:07,500 Παρόλο που στο παρασκήνιο έχουμε καιρό και ηθοποιούς 86 00:05:07,500 --> 00:05:08,800 τίποτα δεν αξιοποιείται. 87 00:05:09,500 --> 00:05:11,800 Παρατηρήστε ότι η κίνηση της κάμερας δεν έχει αρχή και τέλος. 88 00:05:12,620 --> 00:05:17,280 Και δεν υπάρχει ποικιλία. Κάθε πλάνο κινείται στην ίδια κατεύθυνση. 89 00:05:17,280 --> 00:05:18,500 - Μάλλον το περίμενα 90 00:05:19,280 --> 00:05:21,250 Αλλά στους Επτά Σαμουράι... 91 00:05:21,250 --> 00:05:24,500 Οι κινήσεις της κάμερας έχουν διακριτή αρχή, μέση και τέλος. 92 00:05:25,000 --> 00:05:28,000 Και κάθε πλάνο αλλάζει κατεύθυνση σε σχέση με το προηγούμενο. 93 00:05:28,000 --> 00:05:30,500 Όπως σκαρφαλώνει, ο Κουροσάβα χρησιμοποιεί την κίνηση της σημαίας 94 00:05:31,500 --> 00:05:34,129 για να δέσει ομαλά αυτό το πλάνο: 95 00:05:34,129 --> 00:05:36,800 και οι επτά Σαμουράι μαζί με το λάβαρό τους 96 00:05:43,819 --> 00:05:45,599 Αυτή η σκηνή έχει όλους τους τύπους κίνησης 97 00:05:45,599 --> 00:05:47,200 προσεκτικά δεμένους μεταξύ τους καθ' όλη τη διάρκειά της. 98 00:05:47,599 --> 00:05:48,300 Ο καιρός. 99 00:05:48,500 --> 00:05:49,300 Η ομάδα. 100 00:05:49,500 --> 00:05:50,300 Το άτομο. 101 00:05:50,500 --> 00:05:51,300 Η κάμερα. 102 00:05:51,500 --> 00:05:52,300 Το κόψιμο. 103 00:05:54,009 --> 00:05:56,440 Αλλά αυτή η σκηνή προχωράει την ιστορία κυρίως μέσω διαλόγου. 104 00:05:57,500 --> 00:05:59,440 -ονομάζεται πρωτοβουλία "Εκδικητές". 105 00:05:59,440 --> 00:06:03,520 Βέβαια η κάμερα κινείται. Αλλά είναι η κίνηση είναι άσκοπη. 106 00:06:03,520 --> 00:06:06,300 Παρόλα τα λεφτά που ξοδεύτηκαν, αυτή η σκηνή μοιάζει επίπεδη. 107 00:06:07,000 --> 00:06:09,200 - Είναι μία παλιομοδίτικη έννοια 108 00:06:09,569 --> 00:06:12,229 Αλλά πως θα μπορούσε να βελτιωθεί η σκηνή; Λοιπόν... 109 00:06:12,229 --> 00:06:15,940 Αν γνωρίζεις το περιεχόμενο της σκηνής, προσπάθησε να το εκφράσεις μέσω κίνησης. 110 00:06:16,940 --> 00:06:19,300 Ξεκίνα με τους χαρακτήρες. Πως αισθάνονται; 111 00:06:19,300 --> 00:06:21,680 Υπάρχει τρόπος κάποιος ηθοποιός να το αποκαλύψει μέσω κίνησης; 112 00:06:24,300 --> 00:06:27,289 Εντάξει, αυτό μπορεί να είναι υπερβολικό. Ας είμαστε πιο συνετοί. 113 00:06:28,000 --> 00:06:30,000 Πάρε το συναίσθημα που βρίσκεται μέσα στο χαρακτήρα 114 00:06:30,000 --> 00:06:31,539 και εξωτερίκευσέ το μέσω του φόντου. 115 00:06:31,539 --> 00:06:32,539 Αν ο χαρακτήρας είναι θυμωμένος και απειλητικός, μπορείς να κάνεις αυτό. 116 00:06:38,803 --> 00:06:39,698 Ή αν σιγοβράζει με δυσαρέσκεια. 117 00:06:43,650 --> 00:06:46,650 Μία άλλη επιλογή είναι η αντίθεση ενός ατόμου με την ομάδα. 118 00:06:46,650 --> 00:06:49,539 Όπως εδώ που κάποιος υποφέρει με δημόσιο εξευτελισμό. 119 00:06:51,539 --> 00:06:53,190 Ή αν κάποιοι ψάχνουν βελόνα στα άχυρα. 120 00:06:54,979 --> 00:06:56,509 Η κίνηση της κάμερας μπορεί να χρησιμοποιηθεί για να μεταδώσει ενθουσιασμό. 121 00:06:57,509 --> 00:06:59,689 Το κόψιμο πάνω στην κίνηση μπορεί να δηλώσει έκπληξη. 122 00:07:03,200 --> 00:07:06,200 Και όλοι οι τύποι κίνησης μπορούν να συνδυαστούν σε μία φοβερή εικόνα. 123 00:07:09,819 --> 00:07:13,000 Βέβαια, δε χρειάζεται να περιλαμβάνονται όλοι οι τύποι κίνησης σε κάθε πλάνο. 124 00:07:13,000 --> 00:07:14,000 Καταντάει κουραστικό. 125 00:07:16,680 --> 00:07:19,419 Αλλά υπάρχει μία μέση οδός με μεγάλη ποικιλία και λεπτότητα 126 00:07:19,419 --> 00:07:22,259 και ποτέ δεν ξέρεις τι ταιριάζει μέχρι να το δοκιμάσεις. 127 00:07:25,259 --> 00:07:28,259 Αν συνδυαστεί η κατάλληλη κίνηση με το κατάλληλο συναίσθημα 128 00:07:28,600 --> 00:07:30,259 το αποτέλεσμα είναι κινηματογράφος. 129 00:07:31,080 --> 00:07:35,000 - Προσωπικά, βλέπω ταινίες του δύο ή τρεις φορές το χρόνο 130 00:07:36,500 --> 00:07:40,080 -απλά για να νιώσω, ουάου, για αυτό ήθελα να γίνω σκηνοθέτης 131 00:07:40,080 --> 00:07:41,800 -και κοίτα τι κάνω τώρα. 132 00:07:43,900 --> 00:07:47,300 - Ειδικά εφέ και μετά άλλη μία ταινία με ειδικά εφέ 133 00:07:47,500 --> 00:07:50,500 - και μία τρίτη ταινία με ειδικά εφέ. 134 00:07:51,129 --> 00:07:53,500 Τώρα διαλέξτε μία ταινία του. Διαλέξτε μία σκηνή. 135 00:07:54,300 --> 00:07:56,460 Και παρακολουθήστε πως όλα κινούνται αρμονικά 136 00:07:58,000 --> 00:08:01,500 - Είναι η οπτική διέγερση που νιώθει το κοινό. 137 00:08:02,000 --> 00:08:04,020 Αυτό είναι ο λόγος της κινηματογράφησης. 138 00:08:04,020 --> 00:08:07,000 Αλλιώς θα σβήναμε τα φώτα και θα το ονομάζαμε ραδιόφωνο.