[PISTA DE METRÔ RESSOANDO ACIMA]
["Close-up de Nova Iorque"]
Há uma expressão:
"Suas melhores ideias surgem no banho,"
"no tráfico, e quando está prestes a dormir."
Nunca parei de pensar sobre qual será a próxima pintura.
Sinto-me incrivelmente livre quando tenho uma ideia.
Ser um artista é como uma busca
por esse sentimento de liberdade.
[Avery Singer, Artista]
Amo esse sentimento.
Vivo por ele.
["A Próxima Pintura da Avery Singer"]
Principalmente, estou fazendo esses rascunhos
no computador, como uma forma de fazer um desenho para a pintura.
Esses modelos de arquitetura meio ruins
são como cenários semi-figurativos.
Pego a linha básica e detalhes disso
e os projeto numa escala maior,
desenho no quadro,
e realizo a pintura usando o aerógrafo.
A forma como essas pinturas são feitas
são quase equivalentes ao teor, entende?
Gostaria de mantê-las ambíguas
e explorar coisas com a técnica.
Pois a técnica conta sua própria história.
Pode-se pegar essas ferramentas tradicionais e usá-las
da forma como foram criadas para serem utilizadas há 500 anos.
Para então, na hora seguinte,
incorporar alguma nova tecnologia,
que não tenha relacionamento algum com o gesso, que é algo
que foi utilizado por tanto tempo
e sai da receita que foi criada na Itália
sabe-se lá há quanto tempo.
A justaposição de todas essas coisas produz um signficado.
Tento colocar as coisas lado a lado,
que talvez nunca tenham sido vistas juntas
para gerar um novo relacionamento
ou só produzir uma nova realidade visual.
Acho que aos 11 ou 12 anos, já era apaixonada pela arte.
Quando fiz 16 anos foi algo inevitável.
Pensava: "Sei que isso é o que eu preciso fazer."
"Tenho que ir à 'Cooper Union'."
Cresci aqui em Nova Iorque.
Meus pais também são artistas.
Cresci em um sótão, onde metade dele era um estúdio de arte
e a outra era como um apartamento aberto.
Crescendo,
meu quarto era uma cama loft acima do estúdio da minha mãe.
Era assim que estava acostumado a viver.