[PISTA DE METRÔ RESSOANDO ACIMA]

["Close-up de Nova Iorque"]

Há uma expressão:

"Suas melhores ideias surgem no banho,"

"no tráfico, e quando está
prestes a dormir."

Nunca parei de pensar sobre qual
será a próxima pintura.

Sinto-me incrivelmente livre
quando tenho uma ideia.

Ser um artista é como uma busca

por esse sentimento de liberdade.

[Avery Singer, Artista]

Amo esse sentimento.

Vivo por ele.

["A Próxima Pintura da Avery Singer"]

Principalmente, estou fazendo
esses rascunhos

no computador, como uma forma
de fazer um desenho para a pintura.

Esses modelos de arquitetura
meio ruins

são como cenários semi-figurativos.

Pego a linha básica
e detalhes disso

e os projeto numa escala maior,

desenho no quadro,

e realizo a pintura usando o aerógrafo.

A forma como essas pinturas são feitas

são quase equivalentes ao teor, entende?

Gostaria de mantê-las ambíguas

e explorar coisas com a técnica.

Pois a técnica conta sua própria história.

Pode-se pegar essas ferramentas
tradicionais e usá-las

da forma como foram criadas
para serem utilizadas há 500 anos.

Para então, na hora seguinte,

incorporar alguma nova tecnologia,

que não tenha relacionamento
algum com o gesso, que é algo

que foi utilizado por tanto tempo

e sai da receita que foi
criada na Itália

sabe-se lá há quanto tempo.

A justaposição de todas essas coisas
produz um signficado.

Tento colocar as coisas lado a lado,

que talvez nunca tenham sido vistas juntas

para gerar um novo relacionamento

ou só produzir uma nova realidade visual.

Acho que aos 11 ou 12 anos,
já era apaixonada pela arte.

Quando fiz 16 anos foi algo inevitável.

Pensava: "Sei que isso
é o que eu preciso fazer."

"Tenho que ir à 'Cooper Union'."

Cresci aqui em Nova Iorque.

Meus pais também são artistas.

Cresci em um sótão, onde metade
dele era um estúdio de arte

e a outra era como um apartamento aberto.

Crescendo,

meu quarto era uma cama loft
acima do estúdio da minha mãe.

Era assim que estava acostumado a viver.