[Rieles del subterráneo traqueteando]
["Close up de Nueva York"]
Hay una expresión:
"Tus mejores ideas te llegan en la ducha",
"en tránsito, y cuando te vas a dormir".
No he parado de pensar en cual será la próxima pintura.
Me siento increíblemente libre cuando tengo una idea sobre arte.
Ser una artista es perseguir
este sentimiento de libertad.
["Avery Singer, artista"]
Amo ese sentimiento,
vivo para eso.
["La siguiente pintura de Avery Singer"]
He estado, predominantemente, haciendo estos bosquejos en la computadora,
es una manera de producir bosquejos para una pintura.
Estos malos modelos arquitectónicos
que son estos escenarios semifigurativos.
Simplemente obtengo líneas básicas y detalle informativo de eso,
y lo proyecto a gran escala,
lo delineo en el lienzo
y de ahí hago la pintura con aerógrafo.
La manera en que las pinturas son hechas
casi equivale a su contenido.
Me gustaría mantenerlo un poco indifinido
y explorar cosas con la técnica
porque la técnica cuenta su propia historia.
Puedes tomar herramientas tradicionales y usarlas en la manera
en que se ha supuesto que sean usadas durante 500 años,
y de ahí, en la siguiente hora,
incorporar algún tipo de tecnología nueva
que no tiene ninguna relación con el yeso.
que es algo que ha sido utilizado desde hace muchísimo
y que sale de una receta inventada en Italia
quién sabe hace cuánto tiempo.
La yuxtaposicion de todas estas cosas produce significado.
Trato de poner, lado a lado, cosas que,
quizá, no han sido vistas juntas antes
para producir una nueva relación
o producir una nueva realidad visual.
Creo que a los 11 o 12 años ya estaba enamorada del arte.
Y para cuando tenía 16 ya era, simplemente, inequivoco.
Sabía: "Esto es lo que tengo que hacer".
"Tengo que ir a Cooper Union".
Crecí aquí, en Nueva York.
Mis padres también son artistas,
así que crecí en un apartamento tipo loft,
su estudio de arte ocupaba una mitad, la otra mitad era un espacio abierto.
Así que, creciendo,
mi cuarto era básicamente una cama encima del estudio de mi mamá.
Así es como estaba acostumbrada a vivir.
Mis padres usan pintura Golden,
así que yo solo uso pintura Golden.
Esta compañía.
¿Sabes?
Así que soy como una pintora, de pintura Golden, de segunda generación.
(Risas)
El chiste es que cada día de mi infancia
mi papá se paraba al frente mío
e, intimidatoriamente,
hacía unos gestos sacudiendo los dedos.
(Risas)
Y decía: "nunca seas una artista".
"No seas una artista".
"Cásate con un millonario".
[Entrevistador] ¿Cómo vas con eso?
(Risas)
Es un "no" para las dos.
No sé por qué
pero, simplemente, amo la soledad
y amo trabajar sola,
tener mis propios horarios
y mi propia vida y mi propio espacio.
Ya no miras al reloj
y, de repente, el sol se puso
y te das cuenta que has estado pintando 14 horas
y tienes todo este progreso frente a ti.
Esta es tu tarea,
esto es lo que hace que sea tan difícil ser un artista
porque no quiero reproducir las pinturas de otra gente,
quiero hacer las mías.