[Bed Stuy, Brooklyn]
Octubre 2013
Sí, creo que tiene que ser así
[Marela Zacarías, artista]
Porque necesitamos que llegue hasta aquí, ¿sabes?
[Nueva York en primer plano]
¡Perfecto!
¡Empecemos!
No queremos cubrirlo entero.
Creo que el truco es no tocarlo apenas.
Porque cuanto más...
Si lo presionas demasiado empezará a cambiar de forma
[A Marela le encargaron una obra para el Consulado de EE.UU en Monterrey.]
[Es su mayor escultura hasta la fecha]
He pintado murales durante 10 años
El proceso de creación y formar parte de la comunidad es maravilloso.
Pero hay una parte del arte público que te limita un poco
porque el proceso creativo
dura solo el tiempo en el que haces la maqueta
Una parte de mi necesitaba más
necesitaba ese momento de creación durante la producción.
Sí, esta parte del proceso es mucho más instinctiva.
Todas se unen para formar un puzzle.
Enero 2014
Mi propia naturaleza es muy colorida.
Quiero expresar color.
Una vez que eligo el color tengo que registrar lo que hago.
Numero todos los colores que utilizo.
Hemos creado nuestra propia numeración de colores.
No tengo ese tipo de personalidad
a la que le gusta planificar y organizar.
Es algo que ha tenido que aprender
Este es 31 ¿no?
Y este es 5.
Este es 22.
Yo extendería esas líneas
hasta aquí.
Sí.
Marela siempre guarda algo en el bolsillo
que es la pieza final.
Siempre he sentido la influencia de los patrones de ropa.
La forma de usar el color en algunos es muy sofisticada.
Como aquí, por ejemplo
Es algo impredecible y emocionante
Esto
Estas somos mi madre y yo, en México.
MI madre es antropóloga.
Estas culturas usaban su ropa
para mostrar su relación
con el universo, la Tierra y su comunidad.
Y lo más increíble de todo
es que muchos de esos símbolos de la era Maya
se siguen usando hoy en día.
Hay una especie de resistencia cultural
que se expresa a través de esta ropa.
Marela ha vivido la mitad de su vida
Febrero 2014
Monterrey, México
Junio 2014
Consulado General de los EEUU
Mariela expone su obra en México por primera vez