1 00:00:00,000 --> 00:00:02,000 音乐,大家都非常热爱它, 2 00:00:02,000 --> 00:00:05,000 因为它对于我们很重要。 3 00:00:05,000 --> 00:00:11,000 假如你不只是作为一名听众,而且还能亲自参与创作,那么音乐会对你更具影响力。 4 00:00:11,000 --> 00:00:14,000 这是我要讲的第一点。在最近5-10年里, 5 00:00:14,000 --> 00:00:17,000 有个著名的莫扎特效应(Mozart Effect), 6 00:00:17,000 --> 00:00:21,000 讲的就是单靠听音乐,或者是给胎儿播放音乐, 7 00:00:21,000 --> 00:00:25,000 就可以使我们的智商提高10%到30%。 8 00:00:25,000 --> 00:00:28,000 这真是个好主意,但是根本行不通。 9 00:00:28,000 --> 00:00:31,000 (那是因为)光听是不够的,你还必须设法创作音乐。 10 00:00:31,000 --> 00:00:35,000 我还要说,不单如此, 11 00:00:35,000 --> 00:00:37,000 我们每一个人、世界上的所有的人, 12 00:00:37,000 --> 00:00:41,000 都应该能够进行创作,并以动态的方式让自己和音乐融为一体。 13 00:00:41,000 --> 00:00:43,000 这正是我从事的工作中非常重要的一部分。 14 00:00:43,000 --> 00:00:45,000 在美国麻省理工学院媒体实验室(MIT Media Lab)里, 15 00:00:45,000 --> 00:00:47,000 我和我的同事们长期以来致力于“动感音乐”(Active Music)的研究: 16 00:00:47,000 --> 00:00:49,000 通过寻求可行的途径, 17 00:00:49,000 --> 00:00:52,000 使人人都能够体验和融入音乐。 18 00:00:52,000 --> 00:00:55,000 让大家不只是在聆听音乐,而且还能够创作音乐。 19 00:00:55,000 --> 00:00:58,000 起初,我们为像马友友、Peter Gabriel、Prince这样的演奏大师, 20 00:00:58,000 --> 00:01:01,000 以及管弦和摇滚乐队制作了“超级乐器”(Hyperinstruments)。 21 00:01:01,000 --> 00:01:05,000 这种乐器集成了多种传感器, 22 00:01:05,000 --> 00:01:08,000 以感知我们是如何演奏乐曲的。 23 00:01:08,000 --> 00:01:11,000 (有了它,)我只需稍稍改变演绎方式和感情, 24 00:01:11,000 --> 00:01:14,000 就可以把大提琴演奏声变为和谐的人声、一个乐团的协奏, 25 00:01:14,000 --> 00:01:17,000 甚至变成我们从未听过的天籁之音。 26 00:01:17,000 --> 00:01:19,000 随即,我们开始思考, 27 00:01:19,000 --> 00:01:21,000 为什么不能制作同样完美的乐器,使它成为平常人, 28 00:01:21,000 --> 00:01:25,000 而不仅仅是马友友或Princes大师们所演奏呢? 29 00:01:25,000 --> 00:01:27,000 于是,我们制作了一组乐器, 30 00:01:27,000 --> 00:01:30,000 统称其为“头脑歌剧”(Brain Opera)。 31 00:01:30,000 --> 00:01:32,000 这个管弦乐队大约有100件乐器, 32 00:01:32,000 --> 00:01:35,000 都是按平常人的自然演奏方式所设计的。 33 00:01:35,000 --> 00:01:38,000 这样,你可以打游戏,“开”过一段音乐, 34 00:01:38,000 --> 00:01:41,000 使用肢体语言来控制大量的声音, 35 00:01:41,000 --> 00:01:46,000 通过触摸特制的表面来产生美妙的乐音,还可以用自己的声音来营造某种氛围。 36 00:01:46,000 --> 00:01:48,000 当这些乐器制作完成之后, 37 00:01:48,000 --> 00:01:51,000 我们邀请公众前来体验,并和他们一起, 38 00:01:51,000 --> 00:01:52,000 举办了多场演奏音乐会。 39 00:01:52,000 --> 00:01:55,000 这些巡演持续了相当长的一段时间。现在,在音乐之都维也纳, 40 00:01:55,000 --> 00:01:57,000 我们还建造了一处永久性的博物馆。 41 00:01:57,000 --> 00:02:00,000 这些都促成了 “吉他英雄”(Guitar Hero)的诞生, 42 00:02:00,000 --> 00:02:01,000 相信你多半听说过这款源自我们实验室的游戏。 43 00:02:01,000 --> 00:02:04,000 有一点,在我两个十几岁的女儿和实验室不少学生的身上, 44 00:02:04,000 --> 00:02:07,000 都得到了验证。这就是,只要你提供合适的交互界面, 45 00:02:07,000 --> 00:02:11,000 人们就会乐于融入音乐, 46 00:02:11,000 --> 00:02:14,000 并对演奏乐此不疲。 47 00:02:14,000 --> 00:02:17,000 这个模式可行,但是可做的远不止这些。 48 00:02:17,000 --> 00:02:20,000 我的第二点观点就是, 49 00:02:20,000 --> 00:02:23,000 仅用“吉他英雄”这类东西来做音乐还不够。 50 00:02:23,000 --> 00:02:26,000 音乐不仅非常有趣,而且还颇具影响力。 51 00:02:26,000 --> 00:02:27,000 非常非常重要的一点是, 52 00:02:27,000 --> 00:02:30,000 音乐能够改变你的人生,为其他的方式所不及, 53 00:02:30,000 --> 00:02:32,000 能够改变人与人之间的交流方式, 54 00:02:32,000 --> 00:02:35,000 还能够改变你的身心。于是,我们力求有所突破, 55 00:02:35,000 --> 00:02:39,000 也就是想在“吉他英雄”这类事物的基础上做点什么。 56 00:02:39,000 --> 00:02:42,000 我们深入到教育界,开展了一个叫做“玩具交响乐”(Toy Symphony)的长期项目。 57 00:02:42,000 --> 00:02:46,000 我们为小朋友制作了一系列特别好玩的乐器, 58 00:02:46,000 --> 00:02:50,000 期望他们会喜欢上演奏, 59 00:02:50,000 --> 00:02:53,000 并愿意在这方面投入时间(来培养爱好),进而渴求学习乐理知识, 60 00:02:53,000 --> 00:02:56,000 以及如何演奏、创作音乐。我们制作了一种可以捏的乐器, 61 00:02:56,000 --> 00:03:00,000 比如说这个可以测量手指间(微)电流的“音乐塑型机”(Music Shaper)。 62 00:03:00,000 --> 00:03:03,000 又如这个用于敲击节奏的 “节拍虫子”(Beat Bugs),你可以用它来收集节奏, 63 00:03:03,000 --> 00:03:05,000 然后把这个信息像丢烫土豆似地传给你的朋友, 64 00:03:05,000 --> 00:03:08,000 他们需要模仿你,或者对你的动作作出反应。 65 00:03:08,000 --> 00:03:12,000 再就是制作一种叫做“超级乐谱”(Hyperscore)的软件。 66 00:03:12,000 --> 00:03:16,000 它可以让大家用线条和色彩来绘制出复杂的音乐,(操作方法简便,)特别容易使用。 67 00:03:16,000 --> 00:03:20,000 一旦上了手,任何曲风的音乐,对你来说都是手到擒来。最后只要摁下按钮, 68 00:03:20,000 --> 00:03:26,000 这个软件就能自动转换出乐谱,以便让音乐家来演奏你创作的乐章。 69 00:03:26,000 --> 00:03:29,000 我们的这个软件,在世界各地的孩子和不同年龄段的人群身上, 70 00:03:29,000 --> 00:03:32,000 都取得了良好的、非常显著的效果。 71 00:03:32,000 --> 00:03:36,000 所以,我们乐于将此类创意运用到 72 00:03:36,000 --> 00:03:38,000 更加广泛的人群中, 73 00:03:38,000 --> 00:03:41,000 让那些没有机会进行音乐创作的人也能积极参与。 74 00:03:41,000 --> 00:03:42,000 其中,我们实验室正在拓展的一个领域叫作 75 00:03:42,000 --> 00:03:45,000 “音乐、心智和健康”(Music, Mind and Health)。 76 00:03:45,000 --> 00:03:48,000 相信不少人都读过奥利佛•萨克斯(Oliver Sack)的新书 77 00:03:48,000 --> 00:03:52,000 《脑袋装了2000出歌剧的人》(Musicophelia)。这是一本正在热卖中的好书。 78 00:03:52,000 --> 00:03:54,000 如果你还没有看过,建议你读一读。 79 00:03:54,000 --> 00:03:58,000 书的作者是一位钢琴家,他在书中详细地记录了自己职业生涯中所观察到的事实, 80 00:03:58,000 --> 00:04:03,000 那就是音乐在非常状态下的人身上(残疾/重症病人),所能发生的不可思议的效应。 81 00:04:03,000 --> 00:04:06,000 正如大家所知道的那样, 82 00:04:06,000 --> 00:04:10,000 音乐是老年痴呆症患者晚期能做出响应的最后一样事物。 83 00:04:10,000 --> 00:04:12,000 也许不少人在挚爱亲朋身上观察到这样的现象: 84 00:04:12,000 --> 00:04:14,000 他们无法识别镜子里的自己、无法认出家人, 85 00:04:14,000 --> 00:04:17,000 但是你仍然能找到一段音乐, 86 00:04:17,000 --> 00:04:21,000 让他们从病榻中惊醒,随声轻和。 87 00:04:21,000 --> 00:04:23,000 正是借助这样的方法,你可以唤回一些他们的记忆和自我意识。 88 00:04:23,000 --> 00:04:27,000 对于治愈中风所导致的失语症,以及帕金森症所导致的运动失能, 89 00:04:27,000 --> 00:04:29,000 音乐是最好的办法。 90 00:04:29,000 --> 00:04:33,000 它对抑郁症、精神分裂症和许许多多其它病症都颇具疗效。 91 00:04:33,000 --> 00:04:35,000 我们目前正在探寻这些现象背后的原理, 92 00:04:35,000 --> 00:04:39,000 并开展一系列活动,用音乐来改善人类健康。 93 00:04:39,000 --> 00:04:42,000 我们采取了很多方式,和各类医院有着合作。 94 00:04:42,000 --> 00:04:45,000 其中有一家就是离美国波士顿不远的图斯伯里医院。 95 00:04:45,000 --> 00:04:47,000 这是一家历史悠久的州立医院。许多年前, 96 00:04:47,000 --> 00:04:51,000 我们在那里就开始将“超级乐谱” 介绍给生理和精神残疾病人。 97 00:04:51,000 --> 00:04:55,000 这已成为图斯伯里医院核心治疗项目, 98 00:04:55,000 --> 00:04:59,000 每个接受治疗的人都要求参与音乐活动。 99 00:04:59,000 --> 00:05:03,000 这一活动似乎大大加速了治疗的过程, 100 00:05:03,000 --> 00:05:07,000 在某种程度上也把医院变成音乐社区。 101 00:05:07,000 --> 00:05:11,000 继续下一个话题之前,我想先给大家看些以上内容的相关短片。 102 00:05:52,000 --> 00:05:54,000 (这些玩具交响乐的)参与者在操控音乐节奏。 103 00:05:54,000 --> 00:05:58,000 通过亲身体验,孩子们不但学会了怎样演奏和听节奏, 104 00:05:58,000 --> 00:06:03,000 而且锻炼了音乐记忆,练习了合奏。 105 00:06:03,000 --> 00:06:07,000 他们“拿”着音乐,捏一捏, 106 00:06:07,000 --> 00:06:09,000 改变和体验它,并创作自己的音乐。 107 00:06:09,000 --> 00:06:13,000 “超级乐谱”从涂涂画画开始,很便捷。 108 00:06:20,000 --> 00:06:22,000 个人都可以深刻地体验音乐, 109 00:06:22,000 --> 00:06:24,000 我们所必须做的就是创造各种各样的工具(来帮助大家)。 110 00:06:41,000 --> 00:06:47,000 第三点想法是:我觉得音乐,异乎寻常地, 111 00:06:47,000 --> 00:06:50,000 是比语言更好的展示自我的方式。 112 00:06:50,000 --> 00:06:54,000 我也喜欢做演讲, 113 00:06:54,000 --> 00:06:56,000 但是奇怪的是,我在演讲时,比演奏音乐感觉要更局促些。 114 00:06:56,000 --> 00:06:59,000 当在演奏大提琴、控制电子音响合成器,或者和你们共同分享我的音乐时, 115 00:06:59,000 --> 00:07:04,000 我就能展现无法用语言描述的一面, 116 00:07:04,000 --> 00:07:07,000 更多的是个人的,也许更深层的东西。 117 00:07:07,000 --> 00:07:10,000 对于我们中许多人来讲,我想的确是这样。我想举两个例子, 118 00:07:10,000 --> 00:07:13,000 来说明音乐是我们与外界交流的 119 00:07:13,000 --> 00:07:15,000 最有效的媒介之一。 120 00:07:15,000 --> 00:07:19,000 首先是我们现在正在进行的一个非常疯狂的项目,名字叫作《死亡和鲍威尔一家》。 121 00:07:19,000 --> 00:07:21,000 它是一部大型歌剧, 122 00:07:21,000 --> 00:07:25,000 是目前全球在运作中的大型歌剧项目之一。 123 00:07:25,000 --> 00:07:30,000 它是关于一位富有、成功、有权势并期望永生的人的歌剧。 124 00:07:30,000 --> 00:07:32,000 他找到了把自己下载到他所建立的环境 125 00:07:32,000 --> 00:07:35,000 —一系列的书籍—中去的办法。 126 00:07:35,000 --> 00:07:38,000 于是,他想长生不老,就把自己放进了系统中。 127 00:07:38,000 --> 00:07:42,000 主唱在歌剧开始后便消失了, 128 00:07:42,000 --> 00:07:46,000 整个舞台变成了主角,变成了他的遗赠。 129 00:07:46,000 --> 00:07:49,000 这部歌剧讲的是,我们能和所爱的人分享些什么,向他们传承些什么, 130 00:07:49,000 --> 00:07:51,000 又有什么是办不到的。 131 00:07:51,000 --> 00:07:55,000 歌剧中的所有道具都是活的、巨型的乐器。 132 00:07:55,000 --> 00:07:58,000 譬如,占据舞台很大部份的一盏“吊灯”。它看上去像个吊灯, 133 00:07:58,000 --> 00:08:00,000 但同时又是一件机器人乐器。 134 00:08:00,000 --> 00:08:04,000 正如你在这里的样机上所看到的,长长的钢琴弦, 135 00:08:04,000 --> 00:08:07,000 每根都被小型机器人部件所控制。 136 00:08:07,000 --> 00:08:12,000 这里有小巧的琴弓来拨动,驱动器来撩拨, 137 00:08:12,000 --> 00:08:17,000 声学信号来震动琴弦。在舞台上,还会出现一大群机器人。 138 00:08:17,000 --> 00:08:21,000 这些机器人是主角西蒙•鲍威尔和家人之间交流的一种媒介。 139 00:08:21,000 --> 00:08:25,000 他们为数众多,有如古希腊歌剧中的合唱团。 140 00:08:25,000 --> 00:08:30,000 他们观察舞台上的一举一动。我们在实验室里设计和测试了这些立方形的 141 00:08:30,000 --> 00:08:33,000 “歌剧机器人”(Operabots)。它们能随歌舞动, 142 00:08:33,000 --> 00:08:36,000 还会跟随舞台人物。它们很聪明, 143 00:08:36,000 --> 00:08:39,000 我们也希望他们能互相规避(以避免碰撞)。它们自主行动; 144 00:08:39,000 --> 00:08:45,000 如果你打个指响,他们也会如你所愿,排成整齐的一行。 145 00:08:45,000 --> 00:08:47,000 别看它们是一个个方盒子,却拥有许多人格化的内涵。 146 00:08:54,000 --> 00:08:58,000 歌剧中最大的道具就是所谓“系统”。它是一系列“图书”。 147 00:08:58,000 --> 00:09:02,000 每一部书都是一个机器人,都能运动,都能发声。 148 00:09:02,000 --> 00:09:06,000 放在一起,它们构成了一道道投影墙, 149 00:09:06,000 --> 00:09:11,000 展现出西蒙•鲍威尔的动作和性格。歌剧的主人公虽然消失在舞台上, 150 00:09:11,000 --> 00:09:14,000 却存在于环境之中。 151 00:09:14,000 --> 00:09:17,000 这是他选择的,代表自己的办法。 152 00:09:17,000 --> 00:09:24,000 这些书的书脊上集成了LED光源,作为显示平面。 153 00:09:24,000 --> 00:09:28,000 这位是男中音詹姆士•抹大拉(James Maddalena),他正在进入系统。 154 00:09:28,000 --> 00:09:29,000 这是预告片。 155 00:09:53,000 --> 00:09:58,000 首映将于2009年10月在摩洛哥举行。如果你不能前往观看, 156 00:09:58,000 --> 00:10:01,000 那么还有一个办法。 157 00:10:01,000 --> 00:10:05,000 西蒙用一种非同寻常的方法,即通过音乐和环境,来建立他的遗赠。 158 00:10:05,000 --> 00:10:09,000 我们将把系统放在网络和公共场所, 159 00:10:09,000 --> 00:10:13,000 以便人人都能用音乐和生活中的影像 160 00:10:13,000 --> 00:10:16,000 来制作我们或者我们挚爱的人的遗赠。 161 00:10:16,000 --> 00:10:19,000 这不再是一部单纯的大歌剧,它将把我们现在所想的, 162 00:10:19,000 --> 00:10:21,000 变成一部个性化歌剧。 163 00:10:21,000 --> 00:10:23,000 要做个性化歌剧,怎么能没有个性化的乐器呢? 164 00:10:23,000 --> 00:10:26,000 我到目前为止所展示的这些,比如给马友友的超级大提琴, 165 00:10:26,000 --> 00:10:31,000 又如给孩子们捏音乐的玩具,这些乐器都是一成不变的, 166 00:10:31,000 --> 00:10:34,000 或为艺术家,或为小朋友,它仅仅针对某一类人有着实用价值。 167 00:10:34,000 --> 00:10:37,000 试想一下,如果我再制作一种乐器,能够适应我的个人行为, 168 00:10:37,000 --> 00:10:41,000 按照手指弹奏方式,根据我熟悉的,甚至不熟悉的技法 169 00:10:41,000 --> 00:10:44,000 来自我调整,情况又会如何呢? 170 00:10:44,000 --> 00:10:49,000 我以为这就是交互界面、音乐和乐器的未来趋势。 171 00:10:49,000 --> 00:10:52,000 为了现场演示个性化乐器, 172 00:10:52,000 --> 00:10:58,000 我想邀请两位嘉宾到台上。 173 00:10:58,000 --> 00:11:03,000 掌声有请,亚当•布朗杰(Adam Boulanger),麻省理工媒体实验室的博士生 174 00:11:03,000 --> 00:11:10,000 和丹•埃尔西(Dan Ellsey)。 175 00:11:10,000 --> 00:11:17,000 感谢TED,感谢庞巴迪·佛里士杰 176 00:11:17,000 --> 00:11:21,000 丹今天从图斯伯里远道而来,他在那里住院。 177 00:11:21,000 --> 00:11:25,000 我要告诉大家:这是迄今为止,他离开医院外出旅行距离最远的一次。 178 00:11:25,000 --> 00:11:30,000 他是因为要和大家见面并分享自已的音乐,才特意来这里的。 179 00:11:30,000 --> 00:11:34,000 丹,先自我介绍一下,好吗? 180 00:11:39,000 --> 00:11:47,000 丹•埃尔西(以下简称丹):你们好,我叫丹•埃尔西。我34岁,是一名脑瘫患者。 181 00:11:47,000 --> 00:11:53,000 我一直都很热爱音乐,能用这样的新软件来指挥我的乐曲, 182 00:11:53,000 --> 00:11:55,000 我感到非常激动。 183 00:11:57,000 --> 00:12:08,000 托德•麦克弗(以下简称托德):你能来这里,我们真的也很激动。(掌声) 184 00:12:08,000 --> 00:12:11,000 我们和丹大约在三年半前相识, 185 00:12:11,000 --> 00:12:16,000 那时我们刚开始和图斯伯里医院合作。那里我们遇到的每一个人都妙极了, 186 00:12:16,000 --> 00:12:21,000 能作出美妙的曲子。丹此前从来没有作曲,但出乎意料的是, 187 00:12:21,000 --> 00:12:28,000 他长于此道。他天生就是个作曲家。 188 00:12:28,000 --> 00:12:31,000 他也很害羞。 189 00:12:31,000 --> 00:12:35,000 嗯,他是一个非常棒的作曲家。从那以后, 190 00:12:35,000 --> 00:12:38,000 我们就成了固定合作者。丹作了许多许多曲子, 191 00:12:38,000 --> 00:12:41,000 发行了自己的CD唱片。其实在波士顿地区,他知名度很高, 192 00:12:41,000 --> 00:12:45,000 还教授医院的人们和当地的孩子如何创作音乐。 193 00:12:45,000 --> 00:12:50,000 下面请亚当来讲,他是麻省理工学院的博士生, 194 00:12:50,000 --> 00:12:55,000 音乐技术和医药方面的专家,和丹有着密切的合作。 195 00:12:55,000 --> 00:12:59,000 亚当所做的不但使丹能够 196 00:12:59,000 --> 00:13:02,000 轻轻松松作曲, 197 00:13:02,000 --> 00:13:05,000 而且使他能用个性化乐器来演奏自己的作品。 198 00:13:05,000 --> 00:13:07,000 怎么样,谈谈你们是怎么做的吧? 199 00:13:07,000 --> 00:13:10,000 亚当•布朗杰(以下简称亚当):好。图斯伯里医院的项目源自 200 00:13:10,000 --> 00:13:14,000 我和托德的一次讨论,那时我们谈到丹是个非常有表现欲、 201 00:13:14,000 --> 00:13:19,000 聪明而且有创造力的人。你可以从 202 00:13:19,000 --> 00:13:22,000 他的一举一动里看出来。为什么他就不能演奏一段属于自己乐曲呢? 203 00:13:22,000 --> 00:13:26,000 没有理由说这不可以呀!同样,这也是我们的责任。 204 00:13:26,000 --> 00:13:29,000 于是我们着手研发一种技术, 205 00:13:29,000 --> 00:13:34,000 让他用微小的动作和精准的操控,来演奏自己的作品, 206 00:13:34,000 --> 00:13:37,000 而对自己肢体的不便不必介意。 207 00:13:37,000 --> 00:13:39,000 嗯,谈到流程和技术, 208 00:13:39,000 --> 00:13:42,000 简言之,首先需要一个工程之道。你看, 209 00:13:42,000 --> 00:13:45,000 我们放置了一台1394火线接口的摄像头来追踪红外指针。 210 00:13:45,000 --> 00:13:49,000 我们利用了丹在言语控制中使用的肢体语言 211 00:13:49,000 --> 00:13:53,000 和表意系统。 212 00:13:53,000 --> 00:13:56,000 设计流程是“不太”有趣的一部份。 213 00:13:56,000 --> 00:13:59,000 我们需要一些输入、持续的跟踪 214 00:13:59,000 --> 00:14:02,000 以及软件来监测他做出的不同形状。 215 00:14:02,000 --> 00:14:06,000 解决了工程问题,随后便是工作中真正有趣的部分了。 216 00:14:06,000 --> 00:14:09,000 简单的讲吧,我们在医院现场编程,和丹密切合作, 217 00:14:09,000 --> 00:14:12,000 理解他是如何动作, 218 00:14:12,000 --> 00:14:14,000 哪些具有表现力的动作是他觉得有用的。 219 00:14:14,000 --> 00:14:17,000 再如,他用什么手法来演奏? 220 00:14:17,000 --> 00:14:19,000 哪些是他觉得重要, 221 00:14:19,000 --> 00:14:21,000 并可以用于控制和传达音乐的东西? 222 00:14:21,000 --> 00:14:25,000 可以说,所有的参数、所有的技术, 223 00:14:25,000 --> 00:14:28,000 都是为丹量身定做的。 224 00:14:28,000 --> 00:14:34,000 嗯,我觉得,这也是未来的趋势。 225 00:14:34,000 --> 00:14:38,000 并非是技术本身打开了创新之门。 226 00:14:38,000 --> 00:14:41,000 是表达么?是艺术家创作作品的那一刻吗? 227 00:14:41,000 --> 00:14:45,000 我们的技术有给大家表述的机会么? 228 00:14:45,000 --> 00:14:49,000 他们有提供这样的构架吗?其实,是人与人之间的联系 229 00:14:49,000 --> 00:14:53,000 产生了表达,而这恰是技术本身所不能的。 230 00:14:53,000 --> 00:14:56,000 于是,我们需要新的设计流程和工程流程, 231 00:14:56,000 --> 00:15:01,000 来了解丹的动作以及表达方式,方便他来表演, 232 00:15:01,000 --> 00:15:03,000 这便是今天我们所要做的。 233 00:15:03,000 --> 00:15:05,000 托德:我们开始吧,丹,要告诉大家 234 00:15:05,000 --> 00:15:07,000 你将要演奏什么吗? 235 00:15:13,000 --> 00:15:15,000 丹:我的“鹰之颂”。 236 00:15:17,000 --> 00:15:20,000 托德:丹将演奏他的乐曲“鹰之颂”。 237 00:15:20,000 --> 00:15:22,000 这是他的乐谱, 238 00:15:22,000 --> 00:15:25,000 完全由他用“超级乐谱”完成的。 239 00:15:25,000 --> 00:15:30,000 他用红外追踪器来操作软件。 240 00:15:30,000 --> 00:15:33,000 他用起软件来,出乎意料的快,事实上,比我还快呢。 241 00:15:33,000 --> 00:15:35,000 丹:呜呜呀呀…… (想说些什么) 242 00:15:37,000 --> 00:15:39,000 托德:他太谦虚了,哈哈。 243 00:15:40,000 --> 00:15:46,000 他使用了软件,从乐音和旋律开始, 244 00:15:46,000 --> 00:15:48,000 他可以把它们放置在自己想要的地方。 245 00:15:48,000 --> 00:15:51,000 每个元素都有色彩,回到编曲窗口, 246 00:15:51,000 --> 00:15:56,000 画线,把这些东西放到他所想要的位置。 247 00:15:56,000 --> 00:15:59,000 看着“超级乐谱”, 248 00:15:59,000 --> 00:16:04,000 你可以观察到音乐的 249 00:16:04,000 --> 00:16:07,000 起承转合。 250 00:16:07,000 --> 00:16:10,000 这就是他作曲的方法。正如亚当所说的, 251 00:16:10,000 --> 00:16:17,000 我们找到了让他演奏的最好的办法。 252 00:16:17,000 --> 00:16:20,000 摄像头会监控丹,分析他的动作, 253 00:16:20,000 --> 00:16:24,000 让他随心所欲地展示他音乐的方方面面。 254 00:16:24,000 --> 00:16:27,000 你还会看到荧屏上的视觉特效。 255 00:16:27,000 --> 00:16:33,000 我的一位学生负责视觉采样。 256 00:16:33,000 --> 00:16:36,000 其实这里并非是原封不动地显示相机跟踪的物体, 257 00:16:36,000 --> 00:16:41,000 我们把采集的数据转化成了影像, 258 00:16:41,000 --> 00:16:45,000 以便显示基本的运动和分析的方法。 259 00:16:45,000 --> 00:16:49,000 我觉得这些影像有助于大家理解我们是如何提取丹的动作。 260 00:16:49,000 --> 00:16:53,000 如果观察他表演时的举动, 261 00:16:53,000 --> 00:17:00,000 屏幕上的影像还能展现丹的动作目的明确、精准、 262 00:17:00,000 --> 00:17:03,000 有专业素养,并且很优美。 263 00:17:03,000 --> 00:17:08,000 正如我先前提到的,在听他的作品时, 264 00:17:08,000 --> 00:17:11,000 重点是音乐棒极了,它会告诉你一个真实的丹。 265 00:17:11,000 --> 00:17:13,000 亚当,准备好了么? 266 00:17:13,000 --> 00:17:15,000 亚当:好啦。 267 00:17:15,000 --> 00:17:19,000 托德:好,有请丹为大家表演他的作品“鹰之颂”。 268 00:19:43,000 --> 00:20:07,000 (持续热烈的掌声) 269 00:20:07,000 --> 00:20:09,000 托德:太棒了。 270 00:20:09,000 --> 00:20:18,000 (掌声)