生まれた時に呪われた赤子 善と悪の壮絶な戦い
キスで目覚める真実の愛
『眠れる森の美女』は世界中で 愛されている民話の一つです
しかし とても有名な演出形式の中に 無言で物語を伝えているものがあります
1890年の初演以来
『眠れる森の美女』は
歴史上 最も頻繁に上演されている バレエ演目の一つです
では この作品が これほど愛される理由は何でしょうか？
バレエはこの物語や他の物語に 何をもたらしているのでしょうか？
バレエの本質は 計り知れないほど 多くの時間の練習を経て
ダンサーが丹精込めて完成させた 多くの身振りです
このユニークな一連の身振りは 何世紀にもわたり披露されてきたもので
各動作には多くの意味と歴史が 含まれています
しかし歌に感動するために 音楽を学ぶ必要がないように
バレエを理解するために それを学ぶ必要はありません
そして 作曲家が音符や楽節を組み合わせて 作曲するように
振付師はこれらの身振りに 新しい動きを加えて
表現力豊かな組み合わせを創ります
バレリーナたちは オーケストラの生演奏の楽譜と共に
物語 感情 個性を表現するために これらの組み合わせを正確に演じます
『眠れる森の美女』の オープニングシーンでは
ほとばしる様な技巧により
赤ちゃんのオーロラ姫にプレゼントを贈る 妖精の宮廷の様子を表現しています
「パンくずの精」は「ポアント」という つま先で立った状態で
繊細な歩き方をし
バイオリンの軽やかな弾き音に ステップを合わせます
バレリーナは音楽と完璧に調和した動作で
バイオリンの「トリル」を 優美な「ブーレ」で真似します
オーロラに強い意志の贈り物をする 「激しさの精」は
まるで指から稲妻を発しているような 振付を与えられています
彼女は飛び跳ねながら ステージを横切り
素早く「シェネ（回転）」したのち ちゅうちょなく「ジュテ」をします
さらに文字通りの意味をもった 振付もあります
邪悪な妖精 カラボスは 死をもたらすポーズ「X」で姫を呪い
慈悲深いリラの精は その呪いを解きます
もちろん音楽と動作の関係は
必ずしも単純なものでもありません
クラシックバレエの身振りは 音楽的な要素に合わせることが多いものの
ダンサーとオーケストラの 歩調の合わせ具合も
振付を決める一つの手段となります
登場人物の動きと場面を同調させて リズミカルな明快さを演出するものもあれば
オーケストラの演奏から 意図的に離れていくものもあります
ダンサーと音楽家は この微妙なバランスを
演技全体を通して保ちます
そこには スピードとリズムの 生き生きした駆け引きがあるのです
しかし バレエでは 演技にもまして最も大切なことは
振付師と音楽の関係です
振付師 マリウス・プティパと 作曲家 ピョートル・I・チャイコフスキーは
『眠れる森の美女』を 細部に至るまで 共に制作しました
それは16歳の誕生日を迎えたオーロラ姫の 高揚感あふれる入場に顕著に表れます
チャイコフスキーの熱のこもった音楽は しばしば突然と 前のめりになります
楽節を短くしてまでも 彼女のじれったさを捉えようとしています
プティバはパーティーの開始を待つオーロラを 前後に跳ぶ振付で表現しました
これは「パ・ドゥ・シャ」という振付けで フランス語で「猫のステップ」を意味します
祝賀会が始まれば この身振りで優雅に舞い
肉体美を披露するのは ダンサーの役目です
オーロラを演じる一番の難所は 有名なローズアダージオです
４人の求婚者が彼女の手を奪い合う中
姫は目を見張るバランスを保ちながら 全て「ポアント」で舞います
彼女は求婚者たちの手を一つ一つ 少しだけ取りますが
息を呑むような体力と技術をもって 支えがない状態でバランスを取ります
しかし意味を伝えることは 技術だけでなく
動作の仕方や個性によってもなされます
俳優がセリフを伝えるように
バレリーナは振りによって 様々な感情を伝えることができます
オーロラは 求婚者を退けるかのように 手を突き放し
エレガントかつ落ち着いた姿を 見せることもあれば
「ポワント」で優雅に振る舞いつつ 自信のほどを窺わせるといった
狡猾さや媚びる様子を 見せることもあります
『眠れる森の美女』はバレエの可能性を 最大限に披露しています
優雅なショー ドラマチックな身体的表現
魅惑的な音楽と振付の調和は
幻想的なロマンスのテーマを 完璧なまでに表しています
しかし壮大なおとぎ話が バレエの全てではありません
バレエは物語性のない 感情的な旅であったり
形式の実験的な破壊であったり
単純に技術の披露であったりもします
この芸術形式は何世紀と続く古いルールのもと 常に実験し続けているため
新旧いずれの物語を伝える上でも 最適な媒体となっているのです