Lembro da minha mãe nos trazendo ao Museu Britânico em Londres.
A família da minha mãe era do Iraque.
Ela nos trouxe imediatamente para as galerias assírias
e para a sala que tinha a caça ao leão de Assurbanipal.
Não há nada mais legal do que ter dez anos e aprender que
esta é a primeiro história em quadrinhos e seu povo é responsável por isso.
Ela se virou para nós e disse:
''O que isso está fazendo aqui?"
O que nos fez profundamente conscientes de que
esses museus não eram apenas esses relicários educados
para as coisas que têm sido trocadas entre culturas
que estes foram violentamente extraídos.
Era um museu, mas também era um palácio do crime.
[Michael Rakowitz: Assombrando o Ocidente]
"O inimigo invisível não deveria existir" é esse trabalho em andamento que comecei em 2006.
Após a invasão dos EUA no Iraque,
Mais de oito mil artefatos foram saqueado do Museu Nacional do Iraque.
Comecei a pensar sobre o que significaria para esses artefatos voltarem como fantasmas
para assombrar museus Ocidentais.
Este projeto, infelizmente, cresceu para incluir
os sítios arqueológicos que foram devastados por grupos como o ISIS.
Esta instalação é a sala F no palácio noroeste de Nimrud.
Quando foi destruído em 2015,
ele estava segurando 200 relevos.
No entanto, originalmente tinha mais seiscentos desses relevos.
A maioria desses relevos foram escavados em meados de 1800
e depois enviados para diferentes instituições ocidentais.
O Ocidente atribui valor ao s objetos daquela parte do mundo
Mas não é nada simétrico quando você considera a maneira em que
Houve essa desvalorização do pessoas que são desses lugares.
Os relevos estão situados de acordo com com a pegada arquitetônica original.
O que este projeto busca fazer é colocar o espectador na posição
de um iraquiano dentro desse palácio um dia antes do ISIS destruí-lo,
e para mostrar o quanto de sua história a que eles não tinham acesso,
e as lacunas que eles foram forçados estar olhando e olhando.
Estes artefatos também foram removidos à força, a maneira que minha família era da terra natal da minha mãe.
A família da minha mãe deixou o Iraque em 1947.
Como resultado do surgimento de ideologias nacionalistas no Oriente Médio.
The Iraqi Jews were kind of in an impossible situation.
Meus avós eram como os primeiros artistas de instalação que já conheci.
A casa em Great Neck, Long Island,
tudo o que estava no chão era do Iraque.
Tudo o que havia nas paredes era do Iraque.
E o que estava saindo do cozinha era definitivamente do Iraque.
Quando eu estava no último ano do ensino médio,
a primeira Guerra do Golfo aconteceu na frente de meus irmãos e eu.
Minha mãe nos disse,
"Você sabe que não há iraquianos restaurantes em Nova York? "
O que ela estava apontando era que a cultura iraquiana nos EUA não era visível além do petróleo e da guerra.
Como estávamos nos aproximando de outra guerra do Iraque,
Eu comecei um projeto que eu poderia colaborar com minha mãe em.
Isso se tornou "Cozinha do inimigo".
Minha mãe distribuiu as receitas da nossa família
e eu cozinhava com esses grupos diferentes.
- Faça uma pequena cratera,
--e então você pega um pedaço de carne aqui,
- coloque no centro ...
"Enemy Kitchen" ofereceu algum tipo de oposição ao modo como
a guerra enquadrou tudo quando falamos sobre o Iraque.
Eu sempre falo sobre o que aconteceu em 2006 com um grupo de crianças em idade escolar.
As escolas que eles iam tinha proibido muitos professores
de falar sobre a guerra diretamente em suas aulas porque muitos deles
estavam ligados a irmãos e tios - e mães e pais -
que estavam estacionados no Iraque.
Foi tão incrivelmente violento que ninguém nunca pensou em perguntar a eles
o que eles pensaram da guerra
Agora, "Enemy Kitchen" é um food truck que é composta por chefs iraquianos.
Os sous chefs e servidores são veteranos de combate americanos
que serviu no Iraque.
Essas histórias agora estão mobilizadas.
Os esquemas de cores que meu estúdio e eu escolhemos,
é um pouco como o cor retornando ao corpo.
Portanto, há toda uma gama de diferentes materiais que se vê representados.
Os saquinhos de chá de erva-doce criaram o amarelado paleta para a roupa deste "apkallu."
Esta é uma das minhas cores favoritas.
Esta laranja é na verdade um laranja com a qual cresci:
a embalagem externa de uma pasta de damasco.
Era como o Fruit Roll-Up original.
Se um fantasma vai assombrar adequadamente,
tem que parecer diferente do entidade apareceu quando estava viva.
Esses relevos usam a embalagem de produtos alimentares do Oriente Médio.
Por causa da Segurança Interna, para qualquer coisa que venha do Iraque,
seria muito proibitivo para alguém importá-lo.
Uma lata de xarope de data rotulada como sendo "produto do Líbano"
é realmente processado na capital iraquiana
e então é levado para o Líbano, onde ele é vendido para o resto do mundo.
O objeto no museu tem seu valor porque pode dizer de onde veio.
O xarope de data não sendo capaz de te dizer de onde eles eram,
essa era a pele que estes artefatos devem ter que vestir
quando eles voltam como fantasmas.
Há mais de oito mil artefatos que ainda estão soltos.
Destes, ganhamos pouco mais de novecentos.
Este é um projeto que vai para sobreviver a mim e ao meu estúdio.
--Ei!
--Salaam!
[ASSISTENTE] - Como você está?
[Risos]
[ASSISTENTE] - Preparei alguns espinhos de asas em minha casa.
[RAKOWITZ] - Oh, que lindo, Denise!
Assim que o estúdio foi bloqueado como resultado da pandemia,
Fui muito inflexível em garantir que todo mundo no estúdio ficaria bem.
Eu queria que eles pudessem continuar a trabalhar.
Os assistentes vêm para uma visita a cada poucas semanas
e eles pegam mais materiais.
-Estou trabalhando neste busto funerário.
- Acabei de começar a trabalhar em um artefato que era originalmente do leste do Iraque.
- Esta é uma figura da Mesopotâmia, especificamente da região de Khafaje.
Neste momento em que perdemos a proximidade um do outro
e estamos fazendo esses objetos perdidos,
ainda temos esses momentos onde podemos nos localizar
e sentir que não estamos sozinhos.
Quando fui nomeado em 2015 para o projeto Fourth Plinth em Londres,
O ISIS atacou Nínive e Nimrud.
Os "lamassu" foram basicamente reduzidos a seixos.
Eu reconheci o fato de que eu iria estar trabalhando em um espaço público em um pedestal -
que esta era a cidade de Londres,
o coração do império -
e a uma curta caminhada traz um para o Museu Britânico,
que visitei com minha mãe décadas antes,
onde eles têm vários "lamassu."
A Tate Modern estendeu a mão para mim
sobre a possibilidade deles servindo como um guardião para este trabalho.
Eu não queria de alguma forma apenas repetir estes museus imperiais sendo vistos como zeladores.
Eu queria que o trabalho fosse compartilhado por um museu iraquiano.
Manteve os problemas de onde algo pertence ao vivo.
Uma escultura diaspórica com asas,
movendo-se entre dois lugares,
representando as condições dos iraquianos modernos,
onde não há lugar fixo.
Se quisermos ter conversas sobre como a descolonização realmente se parece,
é acompanhado de conserto
e é acompanhado de responsabilidade.
Esse trabalho é realmente algo que nunca foi feito.