(Tau) Sigue un poco con eso,

y luego empiezo lo mío.

ARTISTA

Vale.

Es muy fácil perderse

durante el proceso creativo.

(Música estrambótica)

(Ayudante) Toma uno.

(Ayudante) Mira a ver si está bien
y luego lo cambio.

(Tau) Vale.

Tengo una profunda vida interior.

Desde que era pequeña.

♪ ¿Estás bien? ♪

(Música ambiente)

TAU LEWIS: TROZOS DE MEMORIA

♪ Siéntate ♪

Me costaba mucho hablar,
me quedaba callada.

Y tenía muchos problemas para comunicarme

y expresar mis ideas.

(Instrumentos de viento madera)

La escultura ha ayudado
mucho a ese "yo" interior.

(Asistente) Me encanta. Está genial.

Sí, lo has hecho muy bien.

A ver si no se notan...

(Tau) No se notan las costuras.
Es precioso.

(Asistente) Sí.

Lo siento, estaba sujetando esto.

(Tau) Hago mis propias interpretaciones

de cosas de las que me empapo.

Lo bueno de la tela

es que, cuando no es nueva,
tiene personalidad, algo misterioso.

Me encanta la imperfección

y pensar en sus vidas secretas.

Usamos cada trozo de los retales.

Se barre el suelo al acabar

pero nos quedamos con los trozos pequeños.

Cuando tenemos bastantes,

hacemos nuevas telas con ellos.

Así que cada escultura

está hecha con trozos de otras.

Y comparten trozos
de la misma memoria y verdad.

(Instrumentos de percusión)

En particular, me interesan
las máscaras como objetos

que se usan directamente
en el proceso de comunicarse

con un espíritu, un Dios
o a veces con un ancestro.

Empecé a buscar máscaras de Yoruba,

unas máscaras de ceremonias rituales,

y a pensar en su funcionalidad.

El portador de la máscara
tiene un mensaje.

Puede entregar el mensaje

cuando le posee la máscara.

(Tijeras cortando)

(Tijeras cortando)

(Máquina cosiendo)

(Tijeras cortando)
(Piano eléctrico)

Mucho arte negro es un reciclaje,

a pesar de la falta del mismo
o un acceso a este.

Estoy más a favor del DIY,

Aceptando las cosas como son
y dejándolas brillar.

(Piano eléctrico)
(Voces distantes)

Hay calma cuando estoy aquí sola

con los objetos,

la manera en la que presiden el taller.

Como si me abrazaran.

(Piano eléctrico)

Durante la creación de las obras,

desprenden como una especie de anhelo.

No sé. Diría que necesitan reconocimiento.

Cuando llevas mucho tiempo tocando,

palpando, a veces envolviéndote
con los materiales,

te sientes unido a ellos.

Y todo lo que hago es parte de ese proceso

de decirles: "Te escucho,

y estos son los símbolos
que he creado como respuesta,

y todos te ven".

Las historias no son nuevas.

Pero se interpretan de forma diferente.

Los materiales no son nuevos.

Ahora contribuyen

de una manera diferente

y es extraordinario.

(Piano eléctrico)