A Arte...
...em questão.
Um homem.
Uma mulher.
Uma cortina vegetal luxuriante.
Um quadro de Manet.
À primeira vista, trata-se de uma versão citadina de Adão e Eva...
...ou de um namoro na floresta.
Mas tudo isso soa a falso!
Em vez de exprimir uma atração, o casal parece petrificado.
Em vez do paraíso terrestre ou da natureza, vemos plantas num vaso, num apartamento parisiense.
Mesmo o quadro não passa, por vezes, de um esboço...
Manet parece ter prazer em nos dececionar:
Em vez de nos fazer sonhar com uma requintada imagem erótica...
...ele oferece-nos um casal unido pelo matrimónio...
..."à beira de uma crise de nervos."
Então, para Manet, o que existe de tão interessante nos estados de alma deste casal parisiense?
Título: "Episódio 2. Manet - na Estufa. O olhar da mulher na pintura moderna".
Parte 1: "Delírios masculinos."
Este quadro é, em primeiro lugar, a história de uma implacável oposição.
Em primeiro plano, a mulher, bela, desejável, e na útima moda.
Com corpete cinzento e vestido plissado,
Ela parece uma sereia ou um lagostim na sua carapaça.
Graças às grades do banco, ela está protegida da "selva" do apartamento...
... e da sátira urbana que ela abriga.
Este homem, Manet fez tudo para que parecesse submisso, acessório ou inofensivo.
Leão na sua jaula,
curvado sob o limite superior do quadro,
ele implora a atenção de uma mulher-esfinge.
O charuto ainda incandescente parece bem frágil e tímido...
...diante do guarda-chuva
... foi superado em armas!
Única consolação, única esperança no centro do quadro
a meio do caminho entre dois mundos:
uma mão esquerda sem luva, que ele tenta aproximar timidamente.
A isso junta-se uma outra dinâmica, que vai da esquerda para a direita.
Do lado feminino: flores, folhagens delicadas, cores ácidas.
Do lado masculino: tons mais sombrios, folhas largas e explosivas.
O vaso de porcelana imita a mulher: azul, branco, rosa!
Colado a ele, o vaso de terra, assinado Manet, prefigura o homem.
Este ramo de flores exprime o magnetismo do desejo:
estas flores cor de rosa lembram a tez e os lábios;
Os lírios prolongam o olhar;
As duas rosas vermelhas evocam a paixão.
Sobre o fundo vegetal, mesmo a mão torna-se flor.
A mulher não é estranha a estes fenómenos:
Pela indumentária e maquilhagem, ela imita a natureza, a fim de exarcerbar os seus encantos.
Mas é sobretudo o desejo masculino frustrado
que empresta às flores, às curvas e à mão,
a potência erótica de uma mulher inteira...
Parte 2: "Uma nova visão da mulher."
Um século antes de Manet,
Fragonard idealiza o encontro entre amantes aristocratas, na natureza.
Como "Na Estufa", a mulher está do lado das rosas,...
... e o homem, do lado da floresta.
Mas o pequeno muro que os separa é feito para ser transposto:
Abraços apaixonados em perspetiva...
Para Manet, o cidadão, tudo isto está acabado...
...Paris e os seus subúrbios, "é lá onde isso se passa" !
Através do retrato do Sr. e Sra. Jules Guilllemet, comerciantes de moda,
Manet interessa-se pelos novos relacionamentos entre homens e mulheres na cidade.
O casamento transforma-se frequentemente numa fachada, incluindo na família Manet.
Aqui, a rigidez do pai trai a sífilis,
doença sexualmente transmissível da qual o pintor também morrerá.
A natureza não é idealizada.
Contrariamente a este banco, de Monet,
Manet suprime a perspetiva, a linha do horizonte.
A imagem da mulher modifica-se.
Para Courbet, são seres incompletos, que brincam com os animais,
à espera de "um homem, um verdadeiro!"
Para Manet, elas têm uma existência própria.
São elas que mantêm os animais em respeito.
E quando o homem aparece, ele é frequentemente marginalizado, esquecido...
Quando as mulheres são cortadas,
são pedaços de pernas e de braços, com que se deve contentar "o macho" à distância.
A Sra. Guillemet é então uma destas mulheres que interessa a Manet:
ela possui a independência e a resolução interior
que lhe confere o seu estatuto "de empresária da moda."
Parte 3: "As mulheres na pintura moderna."
Através das mulheres, Manet inventa uma nova arte
que joga com as expetativas e os desejos do espetador.
"No Barco" e em "Nana", nós permanecemos exteriores à cena,
mas o olhar do homem indica que somos intrusos...
...e a olhadela da comediante ao eleito do momento.
"Na Estufa" e "o Bar das Folies Bergères",
o espetador exibe-se no quadro como num espelho:
A Sra. Guillemet ignora-nos tanto quanto ao seu marido.
Ele e nós somos então duplos, unidos pelo mesmo fascínio.
E no "Bar", este homem que aparece refletido atrás da mulher...
... somos nós! Apanhados em flagrante delito!
Ora, o olhar cansado que nos é lançado,
é também aquele que a pintura de Manet lança sobre os seus espetadores.
Tradicionalmente, a pintura tenta fazer esquecer a superfície da tela, modelando os corpos...
...e construindo a cena.
Manet, pelo contrário, joga com o lado plano do quadro:
redução da profundidade,
verticais e horizontais, que lembram a trama da tela
relevos mais brutais e contrastantes,
partes com aspetos "inacabados".
A sua pintura impõe assim, mais firmemente ao espetador, o que ele deve ver:
impossível de se deleitar hipocritamente diante de um pedaço de carne pretendendo olhar para a pincelada.
A pintura torna-se mais autónoma: ela não dá o que havia decidido conceder.
Nisto, a Sra. Guillemet, musa da moda, é também uma alegoria da pintura moderna.
Ela excita os nossos desejos, ao ponto de nos dar vontade de esticar o dedo para lhe tocar...
...mas é para melhor nos reconduzir à superfície da tela.
Artificialidade assumida e superficialidade sabiamente controlada:
tal é a cilada que Manet e a Sra. Guillemet armam ao desejo de seus espetadores,
ao mesmo tempo atraídos e rejeitados.
"Próximo episódio: O Nascimento de Vénus de Botticelli - Você conhece verdadeiramente esta mulher?"
Mais informações em: www. canal-educatif. fr
Escrito e realizado por:
Produzido por:
Consultor científico:
Este film existe graças ao apoio muitos mecenas (por que não você?) e do Ministério da Cultura.
Voz - off:
Montagem e videografismo:
Pós-produção e gravação sonora:
Seleção musical:
Música:
Agradecimentos: Tradução em português: Isabel Vaz Belchior
Uma produção CED.