0:00:06.400,0:00:07.495
In questo breve video,

0:00:07.495,0:00:08.749
vedremo come si usano

0:00:08.749,0:00:10.566
due diverse tecniche di animazione,

0:00:10.566,0:00:11.716
il rotoscope

0:00:11.716,0:00:13.994
e l'animazione a mano tradizionale

0:00:13.994,0:00:15.391
nella lezione TED-Ed intitolata

0:00:15.391,0:00:18.879
"Miss Gayle e i 5 passi [br]verso il Poetry Slam:

0:00:18.889,0:00:21.941
una lezione di Trasformazione."

0:00:26.808,0:00:28.435
Il Poetry Slam è una competizione

0:00:28.435,0:00:30.829
nella quale i poeti vengono giudicati [br]in base alle loro poesie,

0:00:30.829,0:00:32.649
spesso per qualità di carattere emotivo

0:00:32.649,0:00:34.263
e di risonanza lirica.

0:00:34.423,0:00:36.463
La lezione è stata creata da Gayle Danley,

0:00:36.483,0:00:37.772
poetessa slammer veterana

0:00:37.772,0:00:39.533
che per decenni ha insegnato ai bambini

0:00:39.533,0:00:42.033
ad esprimersi attraverso lo spoken word,

0:00:42.033,0:00:44.544
lezione che offre[br]una guida alla creazione di poesia

0:00:44.544,0:00:46.282
attraverso immediatezza ed energia,

0:00:46.282,0:00:49.093
e funge inoltre da perfetto esempio [br]proprio a questo.

0:00:49.263,0:00:51.323
È una storia raccontata [br]sotto forma di poesia

0:00:51.323,0:00:53.659
che ingloba una vera e propria [br]botta emotiva.

0:00:53.659,0:00:55.010
Gayle ci presenta Tyler,

0:00:55.010,0:00:57.188
seduto a una lezione [br]di scrittura creativa,

0:00:57.188,0:00:59.482
mentre combatte [br]col dover scrivere una poesia

0:00:59.482,0:01:01.546
basata su un'esperienza personale.

0:01:01.546,0:01:03.657
La storia è narrata da due prospettive:

0:01:03.657,0:01:04.579
una esterna

0:01:04.579,0:01:06.031
e una interna.

0:01:06.131,0:01:08.109
La narrazione di Miss Gayle [br]fa da preparatorio

0:01:08.109,0:01:09.521
al mondo esterno,

0:01:09.521,0:01:11.874
e l'artista di spoken word Pages D. Matan

0:01:11.874,0:01:13.965
impersona la voce interiore di Tyler.

0:01:13.965,0:01:15.247
Per distinguere questi due ambiti

0:01:15.247,0:01:17.003
di esperienza interiore ed esteriore,

0:01:17.003,0:01:18.453
è stata usata[br]una tecnica di animazione diversa

0:01:18.453,0:01:20.065
per illustrarne ognuno.

0:01:20.065,0:01:22.026
Il mondo reale è stato animato [br]in rotoscope

0:01:22.026,0:01:24.905
attraverso la ricalcatura di un filmato

0:01:24.905,0:01:26.821
in disegno al tratto in bianco e nero.

0:01:26.821,0:01:29.523
L'animazione raffigurante[br]il flusso di coscienza interiore

0:01:29.523,0:01:30.554
dei ricordi di Tyler,

0:01:30.554,0:01:32.422
è stata tradizionalmente disegnata [br]su carta,

0:01:32.422,0:01:33.839
in rappresentazioni [br]su sfondi ad acquerello

0:01:33.839,0:01:36.162
e tramite un design più espressionistico.

0:01:36.162,0:01:38.037
Una volta deciso l'approccio generale,

0:01:38.037,0:01:40.315
il progetto passava alla preproduzione.

0:01:44.861,0:01:47.601
In animazione, la preproduzione[br]rappresenta la fase di pianificazione.

0:01:47.601,0:01:49.380
Tutte le decisioni che devono essere prese

0:01:49.380,0:01:50.952
prima di iniziare[br]ed effettivamente realizzare il prodotto

0:01:50.952,0:01:52.000
nel suo aspetto finale.

0:01:52.000,0:01:53.310
Questo può includere lo sviluppo

0:01:53.310,0:01:55.089
della presentazione [br]o del design dell'opera,

0:01:55.089,0:01:56.943
fare il test dei colori[br]e delle angolazioni della videocamera,

0:01:56.943,0:01:58.154
la revisione del copione,

0:01:58.154,0:01:59.183
e così via.

0:01:59.183,0:02:00.910
Tutte queste decisioni sono importanti

0:02:00.910,0:02:02.770
perché determinano quanto lavoro e tempo

0:02:02.770,0:02:04.515
prenderà la produzione.

0:02:04.515,0:02:06.368
Il tempo extra utilizzato a capire il tutto

0:02:06.368,0:02:08.871
spesso permette di risparmiare[br]un sacco di tempo nel farlo.

0:02:08.871,0:02:11.339
Per il progetto è stata[br]prima creata una storyboard

0:02:11.339,0:02:13.330
nella quale inquadratura, [br]composizione e immagini

0:02:13.330,0:02:14.926
venivano stabilite per ogni fotogramma.

0:02:14.926,0:02:16.327
È stato poi realizzato un animatic,

0:02:16.327,0:02:18.342
che essenzialmente [br]è un film dello storyboard.

0:02:18.342,0:02:20.751
Questo ha permesso[br]di stabilire la durata di ogni fotogramma,

0:02:20.751,0:02:21.922
Inoltre ha aiutato a farsi un'idea

0:02:21.922,0:02:24.005
di quanto bene il tutto [br]potesse scorrere a livello visivo

0:02:24.005,0:02:25.200
tra le scene in rotoscope

0:02:25.200,0:02:26.287
e quelle animate tradizionalmente,

0:02:26.287,0:02:28.046
una volta montate.

0:02:33.028,0:02:35.366
Per le sequenze in rotoscope, [br]abbiamo prima di tutto dovuto creare

0:02:35.366,0:02:37.598
il materiale filmico live da ricalcare.

0:02:38.239,0:02:40.500
Lavorando con il poco [br]che avevamo nel nostro umile ufficio,

0:02:40.501,0:02:41.993
abbiamo creato una classe di banchi

0:02:41.993,0:02:44.112
con il solo utilizzo di un piccolo tavolo.

0:02:45.373,0:02:46.861
Lo abbiamo filmato più volte

0:02:46.861,0:02:48.904
da ogni angolazione[br]prevista dalla storyboard,

0:02:48.904,0:02:50.119
ogni volta con un volontario diverso

0:02:50.119,0:02:52.131
preso fra i nostri colleghi.

0:02:52.883,0:02:54.290
Gli elementi fotografici-sorgente

0:02:54.290,0:02:55.874
necessitavano poi d'essere compositati,

0:02:55.874,0:02:57.518
o assemblati e sistemati assieme,

0:02:57.518,0:02:59.417
prima di poterci fare il rotoscope.

0:02:59.417,0:03:01.785
Il "composite" è un termine[br]del campo degli effetti speciali

0:03:01.785,0:03:03.780
usato per un filmato[br]che combina due o più elementi

0:03:03.780,0:03:05.583
creati separatamente.

0:03:05.583,0:03:07.337
Per fare questo, [br]abbiamo usato After Effects,

0:03:07.337,0:03:10.127
un software per il compositing digitale [br]e la motion graphics.

0:03:10.127,0:03:11.269
Il primo passo è stato quello di isolare

0:03:11.269,0:03:12.686
la parte della sequenza [br]di cui avevamo bisogno

0:03:12.686,0:03:15.223
mascherando lo spazio non necessario,

0:03:15.223,0:03:17.221
o parti del fotogramma [br]che non ci servivano.

0:03:17.221,0:03:19.216
Le sequenze individuali[br]sono state poi composte a livelli

0:03:19.216,0:03:20.699
in un fotogramma composite,

0:03:20.699,0:03:22.314
ridimensionate e disposte appropriatamente

0:03:22.314,0:03:23.346
per creare l'illusione delle stesse

0:03:23.346,0:03:26.584
tutte in prospettiva [br]nello stesso momento.

0:03:26.584,0:03:28.756
Ogni sequenza-terza [br]veniva quindi esportata

0:03:28.756,0:03:29.999
come un'immagine-sequenza,

0:03:29.999,0:03:31.595
pronta per essere sottoposta al rotoscope.

0:03:31.595,0:03:33.266
La ricalcatura veniva fatta in digitale,

0:03:33.266,0:03:35.897
disegnata direttamente [br]su un monitor Cintiq.

0:03:42.739,0:03:43.668
Il resto dell'animazione

0:03:43.668,0:03:45.455
veniva fatta a mano su carta.

0:03:45.455,0:03:47.093
Diversamente dal rotoscope,

0:03:47.093,0:03:48.876
qui il tempo e il movimento dell'animazione

0:03:48.876,0:03:51.318
veniva pianificato [br]in anticipo dall'animatore.

0:03:51.318,0:03:53.259
Veniva quindi fatto[br]un numero di disegni appropriato

0:03:53.259,0:03:55.395
per ottenere il movimento.

0:03:56.258,0:03:58.392
Ciascun disegno viene poi scannerizzato,

0:03:58.392,0:03:59.074
registrato,

0:03:59.074,0:04:01.335
e sequenziato nel computer.

0:04:02.288,0:04:04.459
La sequenza animata viene poi compositata

0:04:04.459,0:04:06.817
con lo sfondo.

0:04:06.817,0:04:09.804
I movimenti della videocamera [br]vengono riportati in scala ed eseguiti.

0:04:16.430,0:04:18.161
Uno dei metodi con cui[br]la poesia usa il linguaggio

0:04:18.161,0:04:19.789
per comunicare emozioni e idee,

0:04:19.789,0:04:21.601
è attraverso l'uso della metafora.

0:04:21.601,0:04:26.009
"Le bugie della mamma sono come[br]i passi che non si riescono a contare

0:04:26.009,0:04:29.478
con la scusa che la neve è nera."

0:04:29.478,0:04:32.052
L'animazione è uno strumento[br]straordinariamente adatto

0:04:32.052,0:04:34.055
a comunicare emozioni e idee

0:04:34.055,0:04:36.185
attraverso la metafora visiva.

0:04:36.185,0:04:37.581
L'applicazione delle duplici tecniche

0:04:37.581,0:04:39.668
del rotoscope e dell'animazione trazionale,

0:04:39.668,0:04:41.516
ognuna con il proprio aspetto inerente,

0:04:41.516,0:04:42.973
ci ha permesso [br]di rappresentare visualmente

0:04:42.973,0:04:44.768
la natura duale del processo creativo

0:04:44.768,0:04:46.549
descritto nella lezione.

0:04:46.549,0:04:49.102
C'è l'aspetto interiore[br]dell'esperienza e della memoria,

0:04:49.102,0:04:51.026
che viene scavata per l'ispirazione,

0:04:51.026,0:04:52.190
e c'è l'aspetto esteriore

0:04:52.190,0:04:53.443
del rivelare tutto questo al mondo

0:04:53.443,0:04:55.153
attraverso [br]una rappresentazione strutturata.

0:04:55.153,0:04:57.038
Abbiamo combinato entrambe[br]le tecniche per le sequenze finali

0:04:57.038,0:04:59.174
di Tyler che presenta la sua poesia al mondo,

0:04:59.174,0:05:01.537
permettendoci di trasmettere[br]in modalità visiva diretta

0:05:01.537,0:05:03.538
il potere di tale momento comunicativo,

0:05:03.538,0:05:05.192
quando l'interiore diventa esteriore,

0:05:05.192,0:05:06.998
che, sia in poesia che in animazione,

0:05:06.998,0:05:09.178
è il momento in cui la magia si verifica.