(Máquina pitando) (Ruido de cuentas chocando) Para mí, la fotografía es un encuentro muy íntimo, cara a cara. (Música instrumental suave) Algunos materiales se ven muy distintos en cámara. Me sorprendo cuando algo Las transfiguraciones de Diane Severin Nguyen se puede transfigurar a través de los lentes. Tomo fotografías y grabo videos, también tengo elementos de instalación que yo llamaría: "intervenciones arquitectónicas" (Continúa música instrumental) Las fotografías son condensaciones muy intensas. Son casi como un sueño. (Gente festejando) YouTube, ese espacio de Internet, me da ideas para sentirme conectada a otras personas, que también intentan crear cosas. Amo ver videos de artesanías, tallado de frutas, tutoriales de cocina, de maquillaje y peinados. Esas manualidades y creaciones tienen una temporalidad real propia, casi como una fecha de vencimiento. La fotografía lidia muy bien con esa impermanencia, porque puedes tomar una imagen de una situación temporal. (Música dramática) Como fotógrafa, siento que es indispensable absorber toda la basura del mundo y creo que trabajo desde este desperdicio psíquico. Trabajo con muchos materiales descartados, cosas que tienen muy poco valor social. Cuando limpio mi casa y levanto una montaña de mugre la pongo en una bolsa y la llevo a mi estudio. O tal vez tomo algo con valor social y le devuelvo su materialidad. Una imagen exitosa ocurre justo antes de que todo se desmorone y eso podría ser porque estoy quemando algo y sólo tengo un segundo. (Música funky) Toco y acomodo cosas, pero todo debe ocurrir en un instante. (Continúa música funky) (Música alegre) Sonidos que no puedes oír y aire que no puedes tocar y todos los factores que no puedes experimentar construyen el resultado final de la fotografía. (Ruido de cuentas chocando) Para cuando termino con la imagen, ni siquiera recuerdo cómo comencé. (Cuentas chocando) Es un proceso que, en realidad, es una acumulación de fracasos en mi estudio. Tiene mucho de improvisación. Casi lo tomo como una actuación solitaria. (Música de orquesta) (Agua goteando) Trato de trabajar contra ese impulso para identificar y aproximarme a un lugar de sentimientos. Creo que el saber puede crear una distancia. A medida que iba creciendo, el ver a mi mamá interactuar con cosas físicas en América, muchas veces de manera equivocada, como la forma en que envolvía mi almuerzo, una salsa en un filme plástico, papas fritas en un filme plástico. Fui a visitarla un día y ella estaba en el jardín clavando flores artificiales en la tierra, entre las flores reales. Y yo estaba como: "¿Por qué haces eso?" "¿Para qué quieres flores artificiales? Para ella, no había diferencia. Hay flores artificiales y reales llenando el jardín y dándole una apariencia vistosa. Verla combinar lo natural y lo artificial para crear una imagen única me hizo conectar con eso en mi trabajo. Hay algo del trabajo silencioso que llena al objeto de una carga psíquica. Me interesan estas particiones en la cultura. ¿Qué es basura y qué es visto como algo limpio e intelectual? Me vinculo mucho con ese espacio de copiado, el querer ser otra cosa y meterse en ese rol. Y me encanta el karaoke. Cuando estás en el karaoke con tus amigos, Las letras de las canciones toman un significado distinto. Extraen el texto de su material original. ♪ Y la visión que se instaló en mi cerebro ♪ ♪ aún perdura ♪ - ♪ entre el sonido ♪ - "The Sound of Silence" fue escrita para provocar simpatía en el sector occidental liberal americano. Los vietnamitas fueron siempre muy periféricos a esa simpatía. Con "Tyrant Star", buscaba la canción de guerra perfecta y terminé eligiendo un himno de paz. Trabajo con esta chica, la encontré en YouTube. Era como la estrella aspirante de "Tyrant Star". No sabe hablar inglés, le enseñé cada sílaba de "The Sound of Silence"- Muchos de los sonidos en esta canción son de helicópteros que fueron usados durante la Guerra de Vietnam. Puedo tomar estos sonidos que vienen de un lugar muy violento y convertirlos en una canción pop. Me gustan mucho los cover, porque toman una realidad que conoces y entiendes y uno puede dar vuelta el efecto que tiene sobre esa realidad, dependiendo de quién y cómo la canta. El solo hecho de que un vietnamita cante esta canción fue poderoso, incluso para mí. (Música sombría) Hay algo sobre ser un artista que deviene de la incapacidad del ser. En el momento en que hablas o te comunicas, ya hay una mediación de por medio. Hay algo que se trata sobre la intimidad, que en realidad es más importante que el saber y me pregunto todo el tiempo qué es lo que genuinamente te acerca a algo. (Cantando "The Sound of Silence") ♪ Hola, oscuridad, mi vieja amiga ♪ ♪ He venido a hablarte otra vez ♪ ♪ Diez mil personas, quizás más ♪ ♪ Por una visión que acecha ♪ ♪ La gente habla sin hablar ♪ ♪ La gente oye, pero sin escuchar ♪ ♪ La gente escribiendo canciones ♪ ♪ Nadie se atrevió ♪ ♪ A romper el sonido del silencio ♪