(Máquina pitando)
(Ruido de cuentas chocando)
Para mí, la fotografía es
un encuentro muy íntimo,
cara a cara.
(Música instrumental suave)
Algunos materiales se ven
muy distintos en cámara.
Me sorprendo cuando algo
Las transfiguraciones de
Diane Severin Nguyen
se puede transfigurar
a través de los lentes.
Tomo fotografías y grabo videos,
también tengo elementos de instalación
que yo llamaría:
"intervenciones arquitectónicas"
(Continúa música instrumental)
Las fotografías son condensaciones
muy intensas.
Son casi como un sueño.
(Gente festejando)
YouTube, ese espacio de Internet,
me da ideas
para sentirme conectada a otras personas,
que también intentan crear cosas.
Amo ver videos de artesanías,
tallado de frutas,
tutoriales de cocina, de maquillaje
y peinados.
Esas manualidades y creaciones
tienen una temporalidad real propia,
casi como una fecha de vencimiento.
La fotografía lidia muy bien
con esa impermanencia,
porque puedes tomar una imagen
de una situación temporal.
(Música dramática)
Como fotógrafa, siento
que es indispensable
absorber toda la basura del mundo
y creo que trabajo desde
este desperdicio psíquico.
Trabajo con muchos materiales descartados,
cosas que tienen muy poco valor social.
Cuando limpio mi casa
y levanto una montaña de mugre
la pongo en una bolsa
y la llevo a mi estudio.
O tal vez tomo algo con valor social
y le devuelvo su materialidad.
Una imagen exitosa
ocurre justo antes
de que todo se desmorone
y eso podría ser
porque estoy quemando algo
y sólo tengo un segundo.
(Música funky)
Toco y acomodo cosas,
pero todo debe ocurrir en un instante.
(Continúa música funky)
(Música alegre)
Sonidos que no puedes oír
y aire que no puedes tocar
y todos los factores que
no puedes experimentar
construyen el resultado
final de la fotografía.
(Ruido de cuentas chocando)
Para cuando termino con la imagen,
ni siquiera recuerdo cómo comencé.
(Cuentas chocando)
Es un proceso que, en realidad,
es una acumulación de fracasos
en mi estudio.
Tiene mucho de improvisación.
Casi lo tomo como una
actuación solitaria.
(Música de orquesta)
(Agua goteando)
Trato de trabajar contra
ese impulso para identificar
y aproximarme a un lugar
de sentimientos.
Creo que el saber puede
crear una distancia.
A medida que iba creciendo,
el ver a mi mamá
interactuar con cosas
físicas en América,
muchas veces de
manera equivocada,
como la forma en que
envolvía mi almuerzo,
una salsa en un filme plástico,
papas fritas en un filme plástico.
Fui a visitarla un día y
ella estaba en el jardín
clavando flores artificiales
en la tierra,
entre las flores reales.
Y yo estaba como:
"¿Por qué haces eso?"
"¿Para qué quieres
flores artificiales?
Para ella, no había diferencia.
Hay flores artificiales y reales
llenando el jardín y dándole
una apariencia vistosa.
Verla combinar lo natural y lo artificial
para crear una imagen única
me hizo conectar con eso
en mi trabajo.
Hay algo del trabajo silencioso
que llena al objeto de una carga psíquica.
Me interesan estas particiones
en la cultura.
¿Qué es basura y qué es visto
como algo limpio e intelectual?
Me vinculo mucho con ese
espacio de copiado,
el querer ser otra cosa
y meterse en ese rol.
Y me encanta el karaoke.
Cuando estás en el karaoke
con tus amigos,
Las letras de las canciones
toman un significado distinto.
Extraen el texto de su material original.
♪ Y la visión que se instaló
en mi cerebro ♪
♪ aún perdura ♪
- ♪ entre el sonido ♪
- "The Sound of Silence"
fue escrita para provocar simpatía en
el sector occidental liberal americano.
Los vietnamitas fueron siempre
muy periféricos a esa simpatía.
Con "Tyrant Star", buscaba
la canción de guerra perfecta
y terminé eligiendo un himno de paz.
Trabajo con esta chica,
la encontré en YouTube.
Era como la estrella aspirante
de "Tyrant Star".
No sabe hablar inglés,
le enseñé cada sílaba
de "The Sound of Silence"-
Muchos de los sonidos
en esta canción
son de helicópteros que fueron usados
durante la Guerra de Vietnam.
Puedo tomar estos sonidos
que vienen de un lugar muy violento
y convertirlos en una canción pop.
Me gustan mucho los cover,
porque toman una realidad
que conoces y entiendes
y uno puede dar vuelta
el efecto que tiene
sobre esa realidad, dependiendo
de quién y cómo la canta.
El solo hecho de que un
vietnamita cante esta canción
fue poderoso, incluso para mí.
(Música sombría)
Hay algo sobre ser un artista
que deviene de la incapacidad del ser.
En el momento en que
hablas o te comunicas,
ya hay una mediación
de por medio.
Hay algo que se trata
sobre la intimidad,
que en realidad es más
importante que el saber
y me pregunto todo el tiempo
qué es lo que genuinamente
te acerca a algo.
(Cantando "The Sound of Silence")
♪ Hola, oscuridad, mi vieja amiga ♪
♪ He venido a hablarte otra vez ♪
♪ Diez mil personas, quizás más ♪
♪ Por una visión que acecha ♪
♪ La gente habla sin hablar ♪
♪ La gente oye, pero sin escuchar ♪
♪ La gente escribiendo canciones ♪
♪ Nadie se atrevió ♪
♪ A romper el sonido del silencio ♪