WEBVTT 00:00:09.596 --> 00:00:10.596 [리차드 세라: 도구와 전략의 필요성] 99:59:59.999 --> 99:59:59.999 그저 제가 가지고 있는 습관이나 관성에 기대지 않기 위해서는요. 00:00:20.192 --> 00:00:23.676 제가 처음 이 일을 시작했을 때, 저에게 정말로 중요했던 점은 00:00:23.676 --> 00:00:25.476 과정의 본질을 다루는 것이었습니다. 00:00:25.476 --> 00:00:27.359 그래서, 저는 다양한 동사 단어들을 리스트로 적었었는데, 00:00:27.359 --> 00:00:29.193 예로, 굴리기, 접기, 자르기, 00:00:29.193 --> 00:00:31.443 매달기, 비틀기 같이 말이죠. 00:00:31.443 --> 00:00:34.759 그리고 그 단어들을 바탕으로 작품을 구상했죠. 00:00:34.759 --> 00:00:38.143 제한된, 물리적 공간 속에서요. 00:00:43.326 --> 00:00:44.859 자, 그럼 그 작업을 할 때 어떤 일이 일어날까요. 00:00:44.859 --> 00:00:47.743 작업 중인 작품의 목적이나 그 정신(精神)에 매료되지 않고, 00:00:47.743 --> 00:00:52.593 그 작품의 결과물이 어떨지에 대해서도 생각하지 않죠. 00:00:54.043 --> 00:00:57.460 간단하게, 이 작업은 그저 어떤 "과정"을 거치는 것 뿐이죠. 00:00:57.460 --> 00:00:59.693 몸의 움직임과 연관된, 00:00:59.693 --> 00:01:00.976 그리고 무언가 만들어 진다는 것과 연관된. 00:01:00.976 --> 00:01:04.843 이런 작업은 저를 어떤 진부한 비유나 은유에서 벗어나게 해주죠. 00:01:04.843 --> 00:01:07.976 흔한 이미지나 상상에서도요. 00:01:25.493 --> 00:01:26.776 예술가가 하는 일은 00:01:26.776 --> 00:01:30.460 자신이 지금까지 한 방식과는 다르게 00:01:30.460 --> 00:01:32.643 사물을 볼 수 있는 전략, 혹은 방법을 찾는 것이라 생각해요. 00:01:32.643 --> 00:01:34.693 본인의 시야를 넓이는 거죠. 00:01:34.693 --> 00:01:36.493 이것을 예술가들은 각기 다른 방식으로 찾아내는데, 00:01:36.493 --> 00:01:37.943 세잔은 그만의 방식으로, 00:01:37.943 --> 00:01:39.559 폴록 또한 당연히 그만의 방식이 있었죠. 00:01:39.559 --> 00:01:41.859 수평면 아래쪽으로 물감을 뚝뚝 떨어트림으로써요. 00:01:41.859 --> 00:01:43.143 예술가들에 관해 흥미로운 점은 00:01:43.143 --> 00:01:47.509 그들은 지속적으로 지식을 얻고, 이해를 할려 하죠. 00:01:47.509 --> 00:01:51.743 도구나 기술, 또는 어떤 과정을 개발해서요. 00:01:51.743 --> 00:01:55.460 그것들을 통해, 예술가들은 어떤 물질적 현상을 새로운 관점에서, 00:01:55.460 --> 00:01:59.143 표준화된, 또는 교과서적인 방식으로는 불가능한 방법으로 00:01:59.143 --> 00:02:01.426 볼 수 있게 되죠. 00:02:01.426 --> 00:02:03.759 타원을 발견할 수 있었던 이유는 00:02:03.759 --> 00:02:06.726 인간은 바퀴를 발명했고, 00:02:06.726 --> 00:02:09.476 바퀴의 원리에 대해 이해하기 위해서는 타원의 원리도 알아야했죠. 00:02:09.476 --> 00:02:11.843 그리고 비록 몇몇은 타원이 그저 소박한 발견이라 생각하지만, 00:02:11.843 --> 00:02:14.026 다른 관점에서 본다면, 타원이란 모형는 00:02:14.026 --> 00:02:16.059 인간 역사상 그 이전에 한 번도 발명된 적이 없었죠. 00:02:16.059 --> 00:02:18.127 저는 타원의 표면, 겉에 집중하지 않습니다. 00:02:18.127 --> 00:02:19.877 배 (pear), 혹은 도넛의 테두리 같이요. 00:02:19.877 --> 00:02:21.659 오히려, 저는 그 속의 공간, 00:02:21.659 --> 00:02:25.393 그 속의 공간이 어떻게 움직이고, 회전할지에 초점을 두고 있죠. 00:02:25.393 --> 00:02:27.693 인간은 그 해답을 바퀴를 발명함으로써 찾았고, 00:02:27.693 --> 00:02:30.276 그 바퀴의 움직임이 그것의 표면, 즉 겉모습의 바탕이 되었죠. 00:02:30.276 --> 00:02:34.126 그 원리를 토대로, 저의 작업은 언제나 "안에서 바깥으로" 진행되었죠. 00:02:36.343 --> 00:02:39.059 예술가는 항상 자신이 어떻게 00:02:39.059 --> 00:02:41.092 작업을 하고 있는지 분석하려하죠. 00:02:41.092 --> 00:02:43.142 그래야 자신이 하는 일이 00:02:43.142 --> 00:02:46.010 항상 반복된, 그리고 정체된 상황에 놓이지 않기 때문이죠. 00:02:47.276 --> 00:02:49.393 저는 새로운 전략을 항상 강구해야 합니다.