무언가 단지 자동적으로 행하는 것으로 되돌아가지 않기위해
제가 처음 이 일을 시작했을 때, 저에게 정말로 중요했던 점은
과정의 본질을 다루는 것이었습니다.
그래서, 저는 다양한 동사 단어들을 리스트로 적어봤는데,
예로, 굴리기, 접기, 자르기,
매달기, 비틀기 같이 말이죠.
그리고 그 단어들을 바탕으로 작품을 구상했죠.
물리적인 공간 속에서요.
자, 그럼 그 작업을 할 때 어떤 일이 일어날까요.
작업 중인 작품의 목적이나 그 사상에 매료되지 않고,
이 작품의 결과물이 어떨지에 대해서도 생각하지 않죠.
간단하게, 이 작업은 어떤 "과정"을 거치는 한 방식일 뿐이죠.
몸의 움직임과 연관된,
그리고 무언가 "만들어 진다는 것"과 연관된.
이런 작업은 저를 어떤 흔한 비유나 은유에서 벗어나게 해주죠.
진부한 이미지나 상상에서도요.
예술가가 하고있는 일은
그들 자신을 보도록 하는 전략을 발견하는 것이라고 생각합니다.
그들이 이전에 본적이 없었던 방식으로
시야을 확장 시키기 위해.
다양한 예술가들은 각기 다른 방식으로 행하는데
Cézanne는 그만의 방식으로 작품을 만들었고,
분명, Pollock은 그만의 방식이 있었다.
수평면 아래쪽으로 물감을 뚝뚝 떨어트림으로써
그러나 내가 생각할 때, 예술가들에 대한 흥미로운 것은
그들은 지속적으로 그들 자신에게 유익한 방식을 떠올리고자 하는데
도구나 기술 또는 프로세스를 개발함으로써
그것은 그들로 하여금 문제의 징후를 들여다 보도록 해준다
만약 당신이 표준화된, 또는 교과서적인 방식으로 생각하며 문제를 다룬다면 할 수 없을
이러한 방식으로
이 타원들이 생겨난 것은 그 때문입니다.
우리는 이러한 타원을 만들기 위해, 바퀴를 발명해왔고
그것은 우리가 하고 있는 일을 이해하기 위한 우리를 위한 것이었습니다.
그리고 비록 그것이 작은 발명일지라도
그리고 또다른 의미에서, 그것이 결코 떠올려 지지 않아
이전에 만들었던 형태의 역사를 더듬어
우리는 그 조각의 바깥을 그리지 않았을 것입니다.
배나 도넛 처럼.
우리가 하는 일은 뭔가 생각해내려고 노력하는 것이었고
무엇이 내부 부피를 이렇게 회전시킬 것인가.
우리는 그것을 떠올리기위해 바퀴를 만들었고,
그리고 그 바퀴는 표면을 예측하도록 합니다.
그래서 그것은 내부에서 바깥으로 부터의 작업 방식이었습니다.
하나가 지속적으로 그 방식을 발견하려고 시도한다고 생각합니다.
자신이 하는 것 안을 들여다 보는 방식으로
그래서 당신은 발맞추어 걷는 개념으로 들어가지 않게됩니다.
당신이 하는 일을 어떻게 할 것인지에 관한.
나는 일종의 새로운 전략들을 발명해야 합니다.