Arlene Shechet: Pentimento trên giấy Xưởng giấy Dieu Donné, thành phố New York Tôi luôn có một thói quen hay cho một khối màu lớn lên mặt gỗ Những điều không thấy được đôi khi lại thú vị hơn hẳn những thứ người khác muốn bạn thấy giống như nhìn vào một công trường thi công, có những thứ bạn không nhìn thấy, có những cái sườn Chúng có thể sẽ rất đẹp Tất cả những cái khuôn này đã được làm trong xưởng của tôi từ trước Và chúng là những cái khuôn của những gì đã xảy ra trong xưởng của tôi khi tôi làm việc với đất sét. Ví dụ như đây này, chúng chỉ là ngón tay tôi trong lớp đất sét Tôi vô tình có một viên gạch đã tráng men, nên đây thật ra là lớp men của nó. Đây này, đấy là một viên gạch nung. Một số miếng giấy thật ra là đã lưu lại quy trình làm đất sét. Đến cuối ngày, tôi sẽ nói "Ồ, cái này trông đẹp đó," hay là, "Tôi thích cách vật dụng đó tạo nên dấu vết có hình dạng như thế" Nên thật ra chúng là những "sự hối lỗi" trong quá trình điêu khắc. Tôi rất thích khái niệm màu sắc và hình thể là một. Không phải là tôi đã vẽ lên tờ giấy, mà cái màu sắc chính là tờ giấy đó và nó đi khá sâu vào trong. Mình có thể làm một hỗn hợp vàng. Cái này, với một chút vàng vào Hay chỉ... Hay chỉ màu vàng. Màu đó chói thật... Bằng cách đó, nó rất giống cách làm việc với đất sét, nơi lớp tráng men và lớp đất sét trở thành một-- một cấu trúc-- một mặt phẳng và một hình thể Vui lắm. Điều quan trọng khi làm việc trên giấy chính là sự dứt khoát trong cả quá trình thực hiện Tôi thích-- Tôi thích-- thấy cái vật ấy và phản ứng. --Tôi thấy nó bị lộn xộn một chút, nên... Trợ lý của tôi nói tôi đưa ra quyết định rất nhanh Chelsea, tôi nghĩ ta nên cán lớp cotton lên. Tôi yêu cảm giác đó lắm. và đối với tôi, có lẽ đó chính là đam mê như là, "Ờ, thôi làm luôn đi." Cứ nắm lấy cơ hội vì sẽ có một cơ hội khác ngay sau đó. Đó chính là lý do tại sao tôi làm 5 đến 6 tác phẩm một lúc --Tôi vẫn chờ để xem liệu ta có thể tạo nên điều gì kì diệu hay không --mà nó đang xảy ra với cái này, --làm việc với miếng điêu khắc này và xé đi --Đây, lại đây mà xem Tôi luôn nói về điều này như thể nó là một sự kiện thể thao vì đơn giản là tôi nghĩ rất nhiều về nó vào ngày hôm trước Về căn bản tôi có 1 tháng để chuẩn bị --vàng 24 karat! Làm điều này rất đắt đỏ -- Rất đắt đỏ! Và chúng tôi thật sự cần phải củng cố thời gian và sử dụng nó. Điều hấp dẫn của nó chính là bạn đã chuẩn bị, nhưng sau đó bạn lại chẳng biết gì. --Ồ, rồi bây giờ ta có một vài lỗ --Lỗ tự nhiên. Đôi khi những việc chúng tôi đã làm trên một lớp cho sẵn không bao giờ xuất hiện Bạn không thể biết nó nằm đấy Tuy vậy, tôi tin vào năng lượng của nó bên dưới Có một diện mạo nhất định của nó đã làm tôi cảm thấy hứng thú Như thế này chắc sẽ đẹp hơn Vâng Màu gốm nung này đẹp thật! Một cách làm việc khác tương tự với khi làm việc với đồ gốm chính là nó không bao giờ nhìn đẹp giống như lúc nó còn ướt Màu này đẹp quá, và bạn trộn nó lên, và bạn yêu nó, và rồi nó được phơi, và rồi màu của nó nhạt hơn Cái mà tôi luôn khao khát cảm nhận chính là sự ướt. Nó gần gũi hơn với độ sống động của trải nghiệm thực tế. Vì vậy trong ngành gốm sứ, bạn làm ra nó, nó ướt, bạn yêu nó; Nó khô, nhìn rất kinh khủng. Bạn nung lửa lần đầu, nhìn nó kinh khủng. Rồi bạn phải làm nó sống động trở lại với lớp tráng men. Viện triển lãm Nghệ thuật Đương đại, Boston Tôi nhận được một lá thư, nói rằng: "Có mặt ở đây và tôi sẽ chỉ cho bạn cách làm việc với giấy" Đó là tình hình hiện tại. Nó không đưa ra câu trả lời, chỉ cung cấp một diễn đàn. Đó là một cách để tạo nên tính đa chiều của quá trình thực hành mà không biết nó sẽ đi đến đâu-- và tôi ham muốn điều đó. Tôi luôn ngưỡng mộ những người làm một công việc duy nhất suốt cuộc đời; nhưng nó sẽ không bao giờ tương xứng với sự bồn chồn và khát khao muốn đào sâu hơn ở một quy mô lớn hơn.