[ STAN DOUGLAS: CANALIZANDO A MILES DAVIS ]
Mi primer trabajo, después de la secundaria,
fue como acomodador, en un teatro.
Mi segundo trabajo fue de DJ.
Trabajé en un club "Faces" por dos años.
En esa época, el DJ era anónimo.
Estás en una cabina, atrás.
La gente viene y te pide que pongas a Michael Jackson.
Yo iba a un lugar que se llama "Tacoma", al otro lado de la frontera.
Tenía una base cerca,
y había mucha gente de color en la base militar.
Tenían tiendas de discos con funk y hip hop,
que no había en Vancouver.
Así que peregrinaba hasta allá para conseguir mis discos.
Hacía remakes pausando la cinta de mi casetera.
Y aprendí a replicar la parte de Grandmixer DST
al hacer remixes de "The Wildstyle" y "Rockit", de Herbie Hancock.
Nadie conocía la música que yo remixeaba,
así que no sabían que era un remix.
Las cintas mezcladas permiten a la gente regresar a lo que se siente bien hacer,
que es usar medios culturales existentes como materia prima para nuevos trabajos.
"Luanda-Kinshasa" es un video
inpirado en el trabajo de Miles Davis de los años 70.
Uno de mis discos favoritos es "On the Corner", de Davis.
Él ya había integrado funk y rock al jazz,
pero intentaba incluir la música clásica de la India.
Y pensó que sería un hit con los chicos.
Por supuesto, fue el menos vendido de su carrera.
Pero es una pieza de música extraordinaria.
Por el tiempo que hizo ese disco, la canción "Soul Makossa" de Manu Dibango,
era un gran hit en la escena underground de Nueva York.
¿Y qué hubiera pasado si hubieras añadido Afrobeat a su mezcla?
Eso es lo que tratamos de lograr en "Luanda-Kinshasa".
Esta es una conexión muy tenue entre dos cosas,
es más un sentimiento estético que cualquier otra cosa.
La razón egoísta para "Luanda-Kinsasha" es que amo el disco "On the Corner"
y quería escucharlo más.
La razón general es que Miles Davis pudo haber hecho más,
pero ese fue el último disco que hizo en un estudio, en los años 70.
En mi trabajo quiero regresar a estas posibilidades:
"¿Y si hay otra manera de considerar a la historia?"
Pero todo es, de una manera, una construcción utópica.
Utopía significa "ningún lugar".
Es el lugar al que aspiras llegar, pero no necesariamente alcanzas.
Este momento utópico de todas estas personas de culturas distintas
se concreta a través de estas diversas influencias.
Parece espontáneo.
Parece vivo.
Parece que la gente mira al otro a través del espacio.
Pero eso solo existe en esta edición.
"Luanda-Kinshasha" dura 6 horas, pero si lo miras,
con el tiempo te das cuenta que "ah, ya escuché ese tema antes".
"Ya vi exactamente ese mismo plano antes".
Frecuentemente, mi trabajo incluye formas musicales.
Y la polifonía aparece una y otra vez.
La polifonía es como cuando dos DJs tocan dos discos simultáneamente.
Tienes canción A y canción B.
Las tocas juntas y crean una terecera canción.
Todos obtienen la inspiración de algún lado.
Nada viene del vacío.
Todo viene de mi experiencia del mundo: lo que he leído, a dónde he ido,
lo que he visto, a quién he conocido.
Siempre la estamos basando en algo.
Yo solo estoy siendo honesto sobre de dónde viene.