1
00:00:00,863 --> 00:00:07,352
Урок импровизации
(http://soltem.livejournal.com)

2
00:00:14,748 --> 00:00:20,289
Говорим, конечно, об импровизации. Первое, что хочу сказать...

3
00:00:23,534 --> 00:00:31,251
похоже, что у каждого свой собственный способ обучения импровизации и повествовании об этом.

4
00:00:31,251 --> 00:00:34,390
Я рассказываю о своем способе.

5
00:00:34,390 --> 00:00:40,457
Вы можете принимать для себя некоторые мои объяснения, можете что-то не принимать.

6
00:00:40,472 --> 00:00:45,594
От других учителей вы можете услышать что-то другое.

7
00:00:45,594 --> 00:00:49,047
Вы решаете сами для себя.

8
00:00:49,047 --> 00:00:53,826
То, что для вас работает. Это нормально.

9
00:00:53,826 --> 00:01:01,360
Обычно я начинаю сравнением, что импровизация очень похожа на разговор.

10
00:01:01,360 --> 00:01:07,783
Когда вы говорите, вы пользуетесь предложениями, но не думаете о структуре предложений

11
00:01:07,783 --> 00:01:12,780
или грамматике. Вы не задумываетесь о существительных и глаголах и т.п.

12
00:01:12,780 --> 00:01:19,241
То, о чем вы думаете во время разговора - вы представляете картину того, о чем вы хотите поведать.

13
00:01:19,241 --> 00:01:23,415
Например, я хочу рассказать об этом молоточке, из чего он сделан.

14
00:01:23,415 --> 00:01:28,371
У него такая-то ручка, она гибкая, у него резиновый набалдашник, он удобен в руке.

15
00:01:28,371 --> 00:01:34,870
Когда я это представляю и хочу рассказать вам об этом, мой мозг делает одну достаточно необычную вещь.

16
00:01:34,870 --> 00:01:44,190
Он направляется, скажем, в комнату хранения, подбирает там подходящие слова: ручка, резиновый набалдашник, гибкость и т.д.,

17
00:01:44,190 --> 00:01:51,217
а затем вставляет их в предложение и отправляет его в мое сознание, в то время, как я говорю.

18
00:01:51,217 --> 00:01:59,944
Типа слова берутся из подсознания и исходят из моего рта. Так мы разговариваем.

19
00:01:59,944 --> 00:02:02,532
Так же мы и играем.

20
00:02:02,532 --> 00:02:08,702
У музыки есть грамматика, словарь слов, которые хранятся в мозге.

21
00:02:08,702 --> 00:02:14,182
И эта языковая способность функционирует у нас, импровизаторов, также.

22
00:02:14,182 --> 00:02:21,041
Наши мелодические фразы подобны предложениям. Они формируются в нашем подсознании, выстраиваются в правильном порядке,

23
00:02:21,041 --> 00:02:28,343
подбираются ноты в согласии с аккордовой гармонией, и направляются в наше сознание, мы играем их на инструменте.

24
00:02:28,343 --> 00:02:35,267
Так это работает. Нашей целью, как импровизаторов, является достижение гибкости этого процесса.

25
00:02:35,267 --> 00:02:39,024
Это подобно изучению иностранного языка. Сначала вы переводите каждое слово и

26
00:02:39,024 --> 00:02:48,106
думаете, как из них составить предложение. В конце концов вы думаете на новом языке и развиваете быстроту.

27
00:02:48,106 --> 00:02:59,075
Первое, что мы сделаем - обсудим кратко, что представляют собой основы грамматики и словаря для музыканта-импровизатора.

28
00:02:59,075 --> 00:03:03,525
Этого не достаточно, но вы не сможете обойтись без этого.

29
00:03:03,525 --> 00:03:10,333
Во всяком случае, меня вы не одурачите, если вы импровизируете над мелодией, но не знаете, какие ноты составляют аккорд и

30
00:03:10,333 --> 00:03:13,645
просто наугад что-то пытаетесь найти - работает или нет.

31
00:03:13,645 --> 00:03:16,677
Вы должны знать на самом деле.

32
00:03:16,677 --> 00:03:21,035
Что в вашем распоряжении, и как этим пользоваться.

33
00:03:21,035 --> 00:03:26,317
Давайте поговорим о гаммах аккордов. Каждый аккорд имеет гамму.

34
00:03:26,317 --> 00:03:33,238
Недостаточно просто знать ноты аккорда. Я играл три года со Станом Гетцом.

35
00:03:33,238 --> 00:03:36,605
Достаточно интересно, что он в основном играл по слуху.

36
00:03:36,605 --> 00:03:42,297
Его знание аккорда было в пределах основного трезвучия. Когда он видел обозначение аккорда.

37
00:03:42,297 --> 00:03:52,558
И когда он слушал, что играется в гармонии, он добавлял оттуда ноты для своих мелодий. Ему это неплохо удавалось.

38
00:03:52,558 --> 00:04:00,228
Так, что вы сразу не замечали, но когда вы начинали играть с ним на постоянной основе, вы начинали это понимать,

39
00:04:00,228 --> 00:04:07,384
так как он останавливался и ожидал, что вы будете играть, чтобы он мог опереться на эту гармонию.

40
00:04:07,384 --> 00:04:17,873
Потому что он не знал, как входить, какие ноты будут использоваться. Так что он ждал гармонии, чтобы собирать ноты оттуда.

41
00:04:17,873 --> 00:04:25,452
Легко запутаться во всей этой структуре аккордов.

42
00:04:25,452 --> 00:04:29,461
Ощущение, что там сотни и тысячи элементов с экзотическими названиями.

43
00:04:29,461 --> 00:04:33,601
Если вы откроете книгу по джазовой импровизации, то у вас, вероятно, появится такое ощущение.

44
00:04:33,601 --> 00:04:39,241
Правда в том, что есть 10 аккордовых гамм, которые наиболее употребительны.

45
00:04:39,241 --> 00:04:43,005
Я пользуюсь ими 99% своего времени.

46
00:04:43,005 --> 00:04:46,551
И вот с ними вы должны быть знакомы.

47
00:04:46,551 --> 00:04:50,937
Когда вы репетируете, и кто-то спрашивает: "Что вы играете в этом Bb аккорде?"

48
00:04:50,937 --> 00:04:57,525
И ему отвечают: "Лидийский лад с уменьшенной септимой", то вы должны это понимать.

49
00:04:57,525 --> 00:05:10,932
Есть экзотические гаммы, которые вы можете найти в книгах, но вот эти 10 гамм - важные.

50
00:05:10,932 --> 00:05:14,361
Ими пользуются все время, и у них есть названия.

51
00:05:14,361 --> 00:05:18,961
Я пользовался ими и разучил их до того, как узнал их названия,

52
00:05:18,961 --> 00:05:27,722
потому что я был самоучкой. Я рос в сельском городишке в Индиане до тех пор, пока не пошел в колледж.

53
00:05:27,722 --> 00:05:34,631
Догадывался о вещах самостоятельно, и мне было интересно какие-же названия у этих гамм.

54
00:05:34,631 --> 00:05:38,957
Так что я узнал эти названия, когда уже пользовался гаммами.

55
00:05:38,957 --> 00:05:43,516
Вы знаете, что такое лады?

56
00:05:43,516 --> 00:05:48,333
Семь наиболее общих гамм и есть семь ладов.

57
00:05:48,333 --> 00:05:52,497
Импровизатор думает о них определенным образом.

58
00:05:53,562 --> 00:05:58,093
Ионийский лад - это мажорная гамма.

59
00:06:00,421 --> 00:06:05,397
Когда мы классически разучиваем лады, вы думаете вот так вот по нотам...

60
00:06:11,068 --> 00:06:17,682
Музыкально это так, но что имеет смысл для импровизатора - какой цвет этой гаммы?

61
00:06:17,682 --> 00:06:24,081
Это минор, мажор, угрюмо, ярко? Вот, что нас интересует в гаммах.

62
00:06:24,081 --> 00:06:28,150
Так что лучшим способом размышления о ладах - это расположение их по градациям яркости от яркости к темности.

63
00:06:28,150 --> 00:06:32,006
Так что следующий лад - миксолидийский.

64
00:06:33,911 --> 00:06:38,833
Это мажорная гамма с минорной септимой. Потом идет дорийский лад.

65
00:06:41,397 --> 00:06:47,116
Минорная гамма... мы добавим еще одну ноту... она уже темнее.

66
00:06:47,116 --> 00:06:49,332
эолийский...

67
00:06:51,724 --> 00:06:54,971
три... минорная секста...

68
00:06:54,971 --> 00:06:57,009
Фригийский...

69
00:07:05,162 --> 00:07:07,126
и наконец локрианский...

70
00:07:16,567 --> 00:07:20,041
Ярче ионийского является лидийский...

71
00:07:24,761 --> 00:07:27,547
Вот эти семь ладов, о которых я говорил...

72
00:07:28,829 --> 00:07:30,582
Вот самый яркий...

73
00:07:30,672 --> 00:07:33,008
следующий по яркости...

74
00:07:37,626 --> 00:07:39,072
и так далее...

75
00:07:40,972 --> 00:07:46,099
Эти четыре минорные. Они применяются в минорных аккордах.

76
00:07:46,099 --> 00:07:50,180
Эти две используются в мажорных аккордах.

77
00:07:50,614 --> 00:07:55,178
А этот составляет доминант септ аккорд.

78
00:07:55,178 --> 00:08:01,513
У нас остаются еще три гаммы.

79
00:08:01,513 --> 00:08:07,568
Частый лад в джазе - лидийский лад с уменьшенной септимой.

80
00:08:08,068 --> 00:08:16,709
Эти все принадлежат к типу доминантного септаккорда, т.к. имеют минорную септиму и увеличенную кварту.

81
00:08:16,709 --> 00:08:21,449
И у нас есть то, что мы в Беркли называем альтерированная гамма.

82
00:08:21,449 --> 00:08:24,121
Люди называют ее по-разному.

83
00:08:24,121 --> 00:08:26,699
Вы знаете, что такое альтерированные ноты?

84
00:08:26,700 --> 00:08:30,789
Например, вы видите обозначение С7b9.

85
00:08:30,789 --> 00:08:36,064
Эта пониженная нона относится к альтерированным нотам. Она делает аккорд богаче и диссонантнее.

86
00:08:38,335 --> 00:08:40,967
С увеличенной ноной.

87
00:08:40,967 --> 00:08:42,628
И увеличенная 11...

88
00:08:44,148 --> 00:08:48,250
Вы составляете гамму, которая использует все возможные дополнительные верхние ноты

89
00:08:54,614 --> 00:09:05,560
получаем это... 1, b9, #9, 3, #11, b13 и затем 7

90
00:09:05,560 --> 00:09:09,393
1, 3 и 7 составляют основное звучание аккорда.

91
00:09:11,141 --> 00:09:13,234
а другие ноты

92
00:09:20,106 --> 00:09:22,862
Это обычный джазовый саунд.

93
00:09:28,474 --> 00:09:30,197
Вот это называется альтерированной гаммой.

94
00:09:30,212 --> 00:09:32,209
Вы называете ее как-то по другому здесь, Джон?

95
00:09:32,209 --> 00:09:34,078
- Мне нравится (неразборчиво)

96
00:09:34,078 --> 00:09:35,457
- ОК.

97
00:09:35,464 --> 00:09:39,293
Ближайший родственник этой гаммы - симметричная уменьшенная гамма,

98
00:09:41,745 --> 00:09:45,617
которая почти такая же, нижняя часть одинаковая...

99
00:09:47,901 --> 00:09:52,924
но вместо b13 мы имеем 5 и 6

100
00:09:54,236 --> 00:10:03,786
так что получаем: 1, b9, #9, 3, #11, 5, 6 и b7

101
00:10:03,786 --> 00:10:07,456
И, конечно, она звучит как уменьшенная

102
00:10:18,896 --> 00:10:23,092
Опять же - обычный звук в джазовой гармонии.

103
00:10:23,115 --> 00:10:25,929
Вот эти 10 гамм.

104
00:10:25,929 --> 00:10:30,019
Давайте сейчас поговорим о том, как разучивать гаммы, как их отрабатывать.

105
00:10:30,035 --> 00:10:33,357
В классической музыке мы обычно отрабатываем гаммы играя их вверх и вниз.

106
00:10:36,099 --> 00:10:39,052
Это не особенно помогает импровизаторам.

107
00:10:39,052 --> 00:10:49,825
Нам, импровизаторам, нужно мгновенное вспоминание нот этой гаммы и способность играть их в мини произвольных комбинациях.

108
00:10:49,825 --> 00:10:52,431
Например, для С alt

109
00:10:59,034 --> 00:11:01,718
Как я помню эту гамму?

110
00:11:01,718 --> 00:11:07,362
Это комбинация памяти звука и памяти формы, визуальной.

111
00:11:07,362 --> 00:11:10,256
Картинка нот гаммы.

112
00:11:10,256 --> 00:11:16,325
Поэтому, когда я вижу символ аккорда в нотах, или я слышу, как кто-то его играет,

113
00:11:16,325 --> 00:11:22,021
сразу же ноты аккорда высвечиваются передо мной.

114
00:11:22,021 --> 00:11:25,689
И я слышу их звук в моем воображении.

115
00:11:25,689 --> 00:11:28,663
Именно это позволяет мне помнить эти гаммы.

116
00:11:28,663 --> 00:11:33,759
Потому что, когда вы играете вместе композицию, это обычный темп...

117
00:11:33,759 --> 00:11:39,393
четвертные ноты, размер 4/4... В большинстве песен новый аккорд появляется на каждые 4 бита.

118
00:11:42,723 --> 00:11:45,031
Новый аккорд на каждый хлопок.

119
00:11:45,031 --> 00:11:48,907
Именно столько времени у вас остается подумать об аккорде

120
00:11:48,907 --> 00:11:51,303
и сыграть его, конечно.

121
00:11:52,327 --> 00:12:00,254
У вас нет времени рассуждать: да, тут Bb и G и... - три аккорда уже проскочат мимо, пока вы пытаетесь думать.

122
00:12:00,254 --> 00:12:07,228
Вам нужна моментальная картинка в вашем мозгу или перед вами, если вы играете на визуальном инструменте.

123
00:12:07,228 --> 00:12:13,960
Я спрашивал исполнителей на духовых, что они представляют себе, когда думают о гамме.

124
00:12:13,960 --> 00:12:19,047
На самом деле большинство из них сказали, что они представляют клавиатуру фортепиано, хотя они не играют на ф-но.

125
00:12:19,047 --> 00:12:25,608
Некоторые сказали, что видят печатные ноты, другие - что-то физическое относительно пальцев,

126
00:12:25,608 --> 00:12:30,462
когда они пробегают ими по арпеджио или гамме

127
00:12:30,462 --> 00:12:35,619
Но все видят группы этих нот.

128
00:12:35,619 --> 00:12:42,662
И нам нужна эта визуализация и память, чтобы играть быстро.

129
00:12:42,662 --> 00:12:45,832
У вас такое происходило.

130
00:12:45,832 --> 00:12:50,409
Вы играете новую мелодию. Первый аккорд Bb - нет проблем.

131
00:12:50,409 --> 00:12:52,692
F7 - да, помню.

132
00:12:52,692 --> 00:12:57,467
Потом вы встречаете приближающуюся проблему, она на следующей странице.

133
00:12:57,467 --> 00:13:03,749
Это F#min7b5, и ничего не приходит на ум...

134
00:13:03,749 --> 00:13:06,866
а он все ближе и ближе и ближе... Вот он уже здесь!

135
00:13:06,866 --> 00:13:08,602
Что вам делать?

136
00:13:08,602 --> 00:13:10,378
Есть варианты.

137
00:13:10,378 --> 00:13:17,191
Одно из обычных действий - начинаем в этот момент поправлять нашу трубу и

138
00:13:17,191 --> 00:13:23,359
внимательно прислушиваться к тому, что играют остальные, чтобы стащить оттуда ноты,

139
00:13:23,359 --> 00:13:25,441
что до некоторой степени работает.

140
00:13:25,441 --> 00:13:32,698
Или вы решаете, что, несомненно, нота #f сработает, и вы начинаете ее долбить,

141
00:13:32,705 --> 00:13:36,968
чтобы начать гармонию, и прислушиваетесь, что еще можно взять у других:

142
00:13:36,968 --> 00:13:42,743
Ага, нота a тоже слышится, так что уже есть две ноты... e - уже три ноты...

143
00:13:42,743 --> 00:13:50,604
Так вам удается проскочить первый раз без большого конфуза.

144
00:13:50,604 --> 00:13:56,260
В следующий раз, когда вы репетируете, скажите себе: "Я не знал гаммы для этого аккорда F#m7b5,

145
00:13:56,260 --> 00:13:59,801
так что надо найти ноты и поиграть по ним".

146
00:13:59,801 --> 00:14:09,326
Идея в том, чтобы оставить слепок в памяти формы этой гаммы и ее звук.

147
00:14:12,424 --> 00:14:15,427
Неважно, будете ли вы играть медленно или быстро.

148
00:14:15,427 --> 00:14:18,725
Идея в том, чтобы сделать слепок в памяти.

149
00:14:18,744 --> 00:14:21,925
И не оставайтесь в пределах одной октавы.

150
00:14:21,947 --> 00:14:28,484
Пройдитесь подальше, чтобы ваши глаза и уши захватили ноты этой гаммы.

151
00:14:30,700 --> 00:14:37,224
Задание №1. Знание правильных нот, на которые нужно переходить в новом аккорде.

152
00:14:38,942 --> 00:14:46,698
Когда вы анализируете песню, вы должны проделать некоторую детективную работу,

153
00:14:46,698 --> 00:14:55,003
чтобы вычислить какие минорные гаммы соответствуют используемым обозначениям минорных аккордов.

154
00:14:55,003 --> 00:15:03,536
Вы замечаете разницу... это чистая секста или уменьшенная?

155
00:15:03,536 --> 00:15:06,230
2 ступень - малая или большая?

156
00:15:06,945 --> 00:15:07,837
и т. д.

157
00:15:07,851 --> 00:15:12,060
Так что вы ищите эту ноту, тогда будет аккорд Cm - до минор.

158
00:15:12,060 --> 00:15:18,584
А затем вы определяете, дорийский или эолийский лад

159
00:15:18,584 --> 00:15:21,799
То есть вопрос - с бемолем ли нота ля?

160
00:15:21,799 --> 00:15:30,995
И вы смотрите вокруг, и где-то в половине случаев в линии мелодии вы замечаете ноту, с которой вам нужно определиться.

161
00:15:30,995 --> 00:15:34,224
Например, ля бемоль - тогда это эолийский лад.

162
00:15:34,224 --> 00:15:39,655
Если вы не находите ноту, посмотрите на обозначение предыдущего аккорда и

163
00:15:39,655 --> 00:15:43,543
определите есть ли там ля или ля бемоль.

164
00:15:43,543 --> 00:15:48,608
Если есть, то она переходит в следующий аккорд в 90% случаев.

165
00:15:48,608 --> 00:15:54,791
И если вы видите ля бемоль в предыдущем аккорде, то тогда в текущем аккорде эолийский лад.

166
00:15:54,791 --> 00:16:01,941
Это немного хроматическая быстрая детективная работа, которую мы сначала выполняем сознательно при изучении композиции.

167
00:16:01,941 --> 00:16:09,682
Потом это становится автоматическим. Вы реагируете почти автоматически

168
00:16:09,682 --> 00:16:15,433
на подсказки о виде лада для аккорда.

169
00:16:15,433 --> 00:16:22,053
С мажорными аккордами только два варианта: лидийский или ионийский. Так что вы смотрите на 4-ю ступень

170
00:16:22,053 --> 00:16:25,895
Приподнята она или нет.

171
00:16:25,895 --> 00:16:29,118
Мы ищем подсказки, какой именно лад применим.

172
00:16:29,118 --> 00:16:34,893
Иногда, если вы не уверены, вы просто пробуете. И если звучит нехорошо, то, вероятно, это не тот лад.

173
00:16:34,893 --> 00:16:41,518
Но мы должны учить гаммы и назначать лад для каждого аккорда в композиции.

174
00:16:41,518 --> 00:16:44,286
Так, теперь у нас есть ноты.

175
00:16:44,286 --> 00:16:48,901
Следующее задание - переход с одного аккорда на другой.

176
00:16:48,901 --> 00:16:54,321
Это происходит подсознательно. То есть мы не думаем о всем этом.

177
00:16:54,321 --> 00:17:02,847
Также как мы не думаем о глаголах, мы не думаем об аккордовых гаммах, когда их играем.

178
00:17:02,847 --> 00:17:07,342
Мы думаем о построении композиции, но не о аккордовых гаммах.

179
00:17:07,342 --> 00:17:14,729
Когда я играю, я не говорю себе: "О, это дорийский лад, лидийский", или что-то еще.

180
00:17:14,729 --> 00:17:17,881
Я просто думаю: этот, этот, вот этот... без имен.

181
00:17:17,881 --> 00:17:27,952
Если кто-нибудь остановит меня и спросит, что мы играем в этом такте, мне придется вспоминать название.

182
00:17:30,397 --> 00:17:36,619
Переход от аккорда к аккорду - наша следующая задача.

183
00:17:40,352 --> 00:17:43,032
Голосоведение

184
00:17:49,273 --> 00:17:54,068
Наиболее общим примером является последовательность V-I

185
00:17:57,791 --> 00:18:04,324
Наша задача как импровизатора - помочь слушателю прочувствовать эту смену гармонии.

186
00:18:04,324 --> 00:18:07,937
Чествовать, как она приближается, как происходит.

187
00:18:07,937 --> 00:18:09,813
Когда я солирую...

188
00:18:12,339 --> 00:18:16,137
вот эти ноты, которыми я обозначаю смену гармонии

189
00:18:16,137 --> 00:18:22,779
я собираюсь... использовать эти ноты в моей мелодической линии,

190
00:18:22,779 --> 00:18:26,556
потому что я хочу, чтобы слушатель услышал переход гармонии.

191
00:18:26,556 --> 00:18:30,057
Хороший солист не нуждается в аккомпаниаторе,

192
00:18:30,057 --> 00:18:33,908
чтобы сделать игру ясной.

193
00:18:33,908 --> 00:18:40,283
Вам не нужно зависеть от пианиста, который аккомпанирует вам и осуществляет смену гармонии.

194
00:18:40,283 --> 00:18:47,883
Ваше соло также должно содержать предпосылку смены гармонии, перехода к следующему аккорду.

195
00:18:47,883 --> 00:18:52,717
Ваша игра в этом случае будет значительно более убедительнее для слушателя,

196
00:18:52,717 --> 00:19:02,212
и это наша основная работа - помощь слушателю следовать течению песни.

197
00:19:02,212 --> 00:19:05,486
Помните, что

198
00:19:07,887 --> 00:19:13,169
очень немногие люди, слушающие вашу игру, на самом деле являются музыкантами.

199
00:19:13,169 --> 00:19:21,682
И даже еще меньшее количество - достаточно опытные музыканты, чтобы с ходу понимать, что вы играете.

200
00:19:21,682 --> 00:19:30,240
А, вот Eb переходит в Ebm... тут переход в другую тональность... трехдольный размер в следующих двух тактах...

201
00:19:30,240 --> 00:19:37,718
Требуется очень опытный музыкант, который смог бы анализировать это все на лету.

202
00:19:37,718 --> 00:19:45,010
Большинство слушателей, и в частности 99% из них, которые не музыканты, слушают совершенно иным образом.

203
00:19:45,010 --> 00:19:50,457
Это язык понятный нам, музыкантам, на котором мы можем говорить между собой.

204
00:19:50,457 --> 00:19:54,773
Фактически мы развлекаем всех этих людей, которые не говорят на нашем языке.

205
00:19:54,773 --> 00:20:01,363
Поэтому мы должны общаться с ними обобщенным интуитивным образом.

206
00:20:02,701 --> 00:20:05,208
Люди способны замечать разные вещи.

207
00:20:05,208 --> 00:20:12,641
Воспользуюсь примером из жизни. В фойе гостиницы видим группу японских бизнесменов, разговаривающих между собой.

208
00:20:12,641 --> 00:20:16,482
Вашим первым впечатлением будет, что вы не понимаете, о чем они говорят, так как вы не понимаете по японски.

209
00:20:16,488 --> 00:20:20,969
Но если вы понаблюдаете за ними несколько минут, вы начнете что-то замечать.

210
00:20:20,969 --> 00:20:25,473
Они много смеются, значит замечательно проводят время.

211
00:20:25,473 --> 00:20:30,273
Один из них держит книгу - похоже они смеются над ней.

212
00:20:30,273 --> 00:20:33,520
Теперь они совершают поклоны - наверное они прощаются друг с другом.

213
00:20:33,520 --> 00:20:38,796
Так что через наблюдение вы формируете свое представление о том, что происходит, даже если вы совершенно не правы.

214
00:20:38,796 --> 00:20:43,905
Вы, тем не менее, создаете свою историю из наблюдаемого.

215
00:20:43,905 --> 00:20:47,667
Именно так поступают слушатели. Они руководствуются контрастами.

216
00:20:47,667 --> 00:20:55,708
Они могут различать мажор и минор, минор - грустный.

217
00:20:55,708 --> 00:20:59,083
В 9 случаях из 10.

218
00:20:59,083 --> 00:21:05,157
Они могут ощущать пульс, постоянный бит, под который они могут притоптывать: "О да, я чувствую это."

219
00:21:05,157 --> 00:21:10,893
Они могут различать между быстрым и медленным,

220
00:21:10,893 --> 00:21:15,634
между ярким диссонансом и неброским консонансом,

221
00:21:15,634 --> 00:21:18,018
громким и тихим. Контрасты.

222
00:21:18,018 --> 00:21:23,419
Они получают представление в процессе слушания музыки.

223
00:21:23,419 --> 00:21:26,750
И не через вникание в специфику, а по обобщенным признакам.

224
00:21:26,750 --> 00:21:34,231
Одно из того, что они могут воспринимать - следование за изменением гармонии по мере смены аккордов.

225
00:21:34,231 --> 00:21:42,439
Чем лучше вы можете отражать это в вашем соло, тем большую связь вы устанавливаете со слушателями.

226
00:21:42,516 --> 00:21:44,846
Здесь я пропущу...

227
00:21:51,929 --> 00:21:58,186
Теперь. Вопрос стоит - о чем мы думаем?

228
00:21:58,812 --> 00:22:07,290
В чем состоит наша работа? Мы владеем базовой грамматикой и словарем, чтобы пояснять вещи.

229
00:22:07,290 --> 00:22:14,829
Наша работа - рассказывать истории. Именно это мы делаем своими мелодиями, составляя соло.

230
00:22:14,836 --> 00:22:23,100
Это классическая концепция о разработке темы. Темы и вариаций, как на это ссылаются.

231
00:22:23,100 --> 00:22:27,733
Вы вводите некую мысль небольшим мелодическим отрезком.

232
00:22:27,733 --> 00:22:32,919
Затем ваша работа - что-то делать с этой мыслью. Чтобы показать слушателю, чем она интересна.

233
00:22:32,919 --> 00:22:38,438
Недостаточно просто сыграть правильные ноты в сменяющейся гармонии.

234
00:22:38,438 --> 00:22:44,663
Это быстро становится скучным. Ничего не происходит, никакой истории.

235
00:22:44,663 --> 00:22:47,986
Слушатели желают следить за тем, что вы делаете.

236
00:22:47,986 --> 00:22:54,274
Вы, как рассказчик, должны вовлекать их, удерживать их внимание, и выстраивать интригу.

237
00:22:54,274 --> 00:22:58,651
И развлечь их в конце своим соло - вот предназначение солиста.

238
00:22:58,651 --> 00:23:01,223
Итак, развивая тему...

239
00:23:02,053 --> 00:23:06,053
Это тема... 4 ноты. Есть такой ритм...

240
00:23:06,678 --> 00:23:10,587
есть мелодическая форма - вниз сходящее арпеджио...

241
00:23:10,587 --> 00:23:13,320
я мог бы пользоваться этим же ритмом...

242
00:23:14,075 --> 00:23:21,570
и сыграть другую мелодическую форму со своим разрешением, совершенно другую по контексту, чем арпеджио

243
00:23:21,570 --> 00:23:28,735
и фактически предвосхищая гармоническую структуру - Ebmaj7 в этом случае.

244
00:23:28,735 --> 00:23:35,338
Моя работа солиста - начать с этой фразы и

245
00:23:35,338 --> 00:23:41,650
повторить ее, и создать вариации. Я могу поменять октаву, играть быстрее или медленнее, растянуть ее,

246
00:23:41,650 --> 00:23:47,254
сыграть ее в обратном порядке, сместить ее ритм, и так далее.

247
00:23:47,254 --> 00:23:51,318
Множество способов, как я могу сыграть эту фразу.

248
00:23:51,318 --> 00:23:58,359
Моя цель - сыграть множеством способов, и чтобы вы, как слушатели, слышали, как я это делаю. Чтобы были заинтересованы -

249
00:23:58,359 --> 00:24:03,429
что я сделаю с этой фразой в следующий момент. "О! Вот это да, я не думал, что так можно..."

250
00:24:03,429 --> 00:24:11,182
Так должно происходить в голове слушателя. Он должен удивляться тому, как вы обрабатываете эту вещь.

251
00:24:11,182 --> 00:24:13,572
Вот Green Dolphin Street. Вы, наверняка, ее знаете.

252
00:24:49,918 --> 00:24:51,371
Один квадрат.

253
00:24:51,371 --> 00:24:56,024
И я надеюсь, что вы слышали как я использовал эту тему на всем протяжении.

254
00:24:56,279 --> 00:25:00,706
Меняя ее скорость, меняя место игры и т.д.

255
00:25:00,706 --> 00:25:06,080
Дополнительный вызов - мне нужно ее постоянно транспонировать.

256
00:25:06,080 --> 00:25:20,518
Потому что гармония меняется. Сначала я играл в Ebmaj, потом Ebm7, F, E и т.д., все время меняя гармонию и оставаясь в ней.

257
00:25:20,518 --> 00:25:25,314
Именно этим я и занимаюсь как солист, когда я обыгрываю мелодию.

258
00:25:25,314 --> 00:25:32,788
Я начинаю мысль и смотрю, как ее можно применить, куда.

259
00:25:32,788 --> 00:25:42,707
Так же, как во время разговора, вы ощущаете, когда вы уже достаточно много сказали о чем-то.

260
00:25:42,707 --> 00:25:48,704
Когда вы говорите с собеседником, он начинает кивать головой: "да, да, да... понятно"

261
00:25:48,704 --> 00:25:52,683
Вы понимаете, что пора прекращать говорить об этом и надо переходить к другому.

262
00:25:52,683 --> 00:26:01,784
Или вы видите, что он смотрит сощурившись. Значит вам нужно дополнительно пояснить свою мысль, добавить информацию.

263
00:26:01,784 --> 00:26:06,066
Приблизительно то же мы предпринимаем с аудиторией.

264
00:26:06,066 --> 00:26:09,918
Большинству музыкантам нравится наблюдать за аудиторией, по крайней мере эпизодически.

265
00:26:09,918 --> 00:26:18,741
Даже если в основном я смотрю на инструмент, мне нравится приподнимать взгляд на публику, потому что я получаю чувство обратной связи от лиц, которые вижу.

266
00:26:18,741 --> 00:26:26,198
Качаются ли они под музыку, улыбаются ли, внимательно смотрят на меня, или смотрят в потолок...

267
00:26:26,198 --> 00:26:32,702
Я таким образом получаю информацию от наблюдения за лицами людей.

268
00:26:32,702 --> 00:26:42,862
Почти все музыканты, которых я знаю, когда выходят на сцену просят оставить некоторое освещение зрительного зала, чтобы видеть лица.

269
00:26:42,862 --> 00:26:47,073
Чтобы иметь контакт с аудиторией.

270
00:26:47,073 --> 00:26:54,069
Даже когда я записываюсь, мне необходимо представлять слушающих музыку людей.

271
00:26:54,069 --> 00:27:02,253
Если этого нет, то у меня нет ощущения насколько хорошо все получается.

272
00:27:02,253 --> 00:27:08,493
Поэтому я представляю людей в своем воображении, как они дома слушают записанную музыку.

273
00:27:08,493 --> 00:27:15,198
Это, по крайней мере, дает мне ощущение связи со слушателями.

274
00:27:17,428 --> 00:27:21,523
Я не знаю, где вы находитесь сейчас со своими возможностями импровизации,

275
00:27:21,523 --> 00:27:30,902
но если вам уже вполне комфортно с обозначениями аккордов, гаммами и т.п., вы понимаете гармонии,

276
00:27:30,902 --> 00:27:36,281
тогда настало время внести больший смысл в свои мелодии.

277
00:27:36,281 --> 00:27:41,926
Посмотрите, можете ли вы взять тему и сколько с ней продержаться.

278
00:27:41,926 --> 00:27:47,210
Обычно смена аккорда сбивает вашу мысль,

279
00:27:47,210 --> 00:27:58,427
потому что одно дело играть первый аккорд, затем второй... потом какой-нибудь C7 alt сбивает ноты моей мелодии...

280
00:27:58,427 --> 00:28:01,908
Начинайте заниматься сначала с очень простыми мелодиями,

281
00:28:01,908 --> 00:28:07,646
где изменения не происходят быстро, и все идет по кругу.

282
00:28:07,646 --> 00:28:11,382
И понаблюдайте, как долго вы сможете удерживать мысль.

283
00:28:11,382 --> 00:28:18,237
Новички... Одна из ошибок, которую я замечаю у учеников - каждая тема, если таковая вообще есть,

284
00:28:18,237 --> 00:28:25,476
развивается только в пределах 4 тактов, перед тем как она теряется. А затем переходят к другой теме.

285
00:28:25,476 --> 00:28:31,046
Это подобно тому, как если бы кто-то менял предмет разговора через каждые два предложения.

286
00:28:32,676 --> 00:28:38,583
То есть, начав разговор с одного, я бы перепрыгивал на что-то другое... потом опять...

287
00:28:38,583 --> 00:28:44,116
Люди замечают это. Им хочется прослеживать что-то на каком-то протяжении.

288
00:28:44,116 --> 00:28:51,858
И вы можете слышать, что в записях некоторые соло мастеров представляют одни длинные темы, развивающиеся на всем протяжении.

289
00:28:51,858 --> 00:28:57,308
Растягиваясь на 3 - 4 квадрата. И это все одно соло.

290
00:28:57,308 --> 00:29:07,680
В другие разы могут присутствовать две темы. Одна для раздела A композиции, а во время бриджа появляется другая тема в другой тональности и гармонии.

291
00:29:07,680 --> 00:29:12,943
И они к ней возвращаются каждый раз, когда играют бридж, и т.д. Я имею в виду, что делают все время разными способами.

292
00:29:12,943 --> 00:29:21,301
Но идея в том, чтобы ваше повествование было достаточно интересным, и достаточно понятным во время игры,

293
00:29:21,301 --> 00:29:31,621
так чтобы слушатели-немузыканты оставались с вами во время вашего творческого процесса.

294
00:29:31,621 --> 00:29:41,621
Нет ничего хуже, чем наконец в вашем третьем круге вы делаете что-то крутое, но никто этого не замечает, потому что они давно прекратили следовать за вами.

295
00:29:41,621 --> 00:29:46,508
И что предпринимают люди, если они выпадают из музыки?

296
00:29:46,508 --> 00:29:50,275
Они начинают обращать внимание на другие вещи.

297
00:29:50,275 --> 00:29:52,863
Как вы выглядите.

298
00:29:54,318 --> 00:29:56,750
Голова барабанщика качается вверх-вниз.

299
00:29:57,016 --> 00:30:00,692
Вы солируете как сумасшедший, а они наблюдают за барабанщиком.

300
00:30:00,700 --> 00:30:03,165
Вы соревнуетесь с другими вещами.

301
00:30:03,165 --> 00:30:13,385
Даже своим внешним видом. Если кто-то перестает на вас смотреть, значит надо играть быстрее.

302
00:30:13,385 --> 00:30:15,866
"Чего это он там творит этими палочками?"

303
00:30:15,866 --> 00:30:19,610
Если все прекратили смотреть, тогда я провалился с выступлением.

304
00:30:19,610 --> 00:30:24,624
Я не захватил их эмоционально, я не смог продать им эту песню.

305
00:30:24,624 --> 00:30:27,878
Не смог заставить следить за моим соло.

306
00:30:27,878 --> 00:30:31,106
Давайте поговорим о песнях.

307
00:30:31,106 --> 00:30:40,758
Многие ученики в музыке совсем не понимают, что происходит в композиции.

308
00:30:40,758 --> 00:30:44,441
Одной из ваших обязанностей является демонстрация песни людям.

309
00:30:44,441 --> 00:30:48,484
Представьте, что вы показываете кому-то свой новый дом.

310
00:30:48,484 --> 00:30:53,730
Они входят в парадную дверь... Посмотрите на озеро там вдали!... Распахиваем двойные двери...

311
00:30:53,730 --> 00:31:00,345
Вот прекрасный шкаф... Посмотрите на освещение в кухне... Как хорошо... И т.п.

312
00:31:00,345 --> 00:31:03,808
То же самое мы должны делать с песней.

313
00:31:03,808 --> 00:31:08,853
Если вы играете песню, задайтесь вопросом: "Что я должен показать народу?"

314
00:31:08,853 --> 00:31:14,556
И если все ограничивается только аккордами, то этого мало для показа.

315
00:31:14,556 --> 00:31:22,929
Вы должны показать, что в первых 4 тактах идет переплетение с гармонией - очень красиво.

316
00:31:22,929 --> 00:31:27,432
И я должен отразить это в своем соло, чтобы публика услышала.

317
00:31:27,432 --> 00:31:34,362
Тут педаль, переход на бридж - совершенно другая картина, они должны услышать это.

318
00:31:34,362 --> 00:31:38,341
Здесь красивое хроматическое движение в новой секции.

319
00:31:38,341 --> 00:31:47,745
Идентифицируйте моменты в песне. Говорите себе: "Мне нужно это продемонстрировать". Выделяйте в своем соло, чтобы публика слышала это.

320
00:31:47,745 --> 00:31:54,779
Потому что, вы можете играть песню, только если у вас самого есть вера в нее, вам она нравится.

321
00:31:54,779 --> 00:31:58,105
Спрашивайте себя, почему вам нравится эта песня.

322
00:31:58,105 --> 00:32:05,892
Из-за интересной последовательности сразу после бриджа? Или возникает интересное ощущение времени? И так далее...

323
00:32:05,892 --> 00:32:13,563
Я бы хотел в этой секции вставить дополнительный такт, который изменит характер песни...

324
00:32:13,563 --> 00:32:19,958
Вы должны выставить эти детали в своем соло и продемонстрировать песню людям.

325
00:32:19,958 --> 00:32:27,699
У песни есть свои элементы. Песня имеет свой характер.

326
00:32:27,699 --> 00:32:32,131
Это как будто вам дали роль в спектакле.

327
00:32:32,131 --> 00:32:38,333
Вы актер и смотрите в сценарий... Как же мне это играть?

328
00:32:38,333 --> 00:32:48,156
Это остроумный, утонченный, немного необычный персонаж...

329
00:32:48,156 --> 00:32:56,318
Очень сложная натура, и мне нужно ее показать. Что делают актеры? Они вживаются в роль.

330
00:32:56,318 --> 00:33:02,865
Они садятся и размышляют о характере, прежде чем спокойно выйти на сцену.

331
00:33:02,865 --> 00:33:09,385
Или, например, вам дают роль грустного, подавленного человека, одинокого, запутавшегося.

332
00:33:09,385 --> 00:33:14,764
Вы должны войти в это мысленное состояние, чтобы ваше исполнение роли было убедительным.

333
00:33:14,764 --> 00:33:21,284
Каждая мелодия имеет свой характер. Как эмоциональное состояние, чувство.

334
00:33:21,284 --> 00:33:30,988
Вы определяете его, например, как грустное произведение, в котором вот такие яркие моменты случаются... очень пространственное... и т.п.

335
00:33:30,988 --> 00:33:38,950
Или это такая живенькая, возбуждающая, танцевальная вещица... Вы создаете эмоцию.

336
00:33:38,950 --> 00:33:42,030
Эмоциональное состояние.

337
00:33:42,030 --> 00:33:48,965
Во время игры подсознание снабжает вас мелодическими линиями.

338
00:33:51,288 --> 00:34:02,831
А сознание занимается наблюдением и контролем за этим эмоциональным состоянием, которое мы решили применить к песне.

339
00:34:02,831 --> 00:34:11,405
Так же как актер держится за образ, в котором ему следует пребывать.

340
00:34:11,405 --> 00:34:20,695
Ничего нет более печального для меня, когда я слушаю группу играющую очень интересную песню...

341
00:34:20,695 --> 00:34:26,798
И они играют тему, мне интересно, что они собираются сделать с этой необычной мелодией...

342
00:34:26,798 --> 00:34:33,359
Но они забывают про мелодию и начинают би-боп, играя всякие клише, которые слышатся как иные мелодии.

343
00:34:33,359 --> 00:34:37,773
Что же случилось с той интересной мелодией, с которой они начинали?

344
00:34:37,773 --> 00:34:44,406
Если мелодия достаточно интересна для игры, тогда с ней интересно и остаться при солировании.

345
00:34:44,406 --> 00:34:48,459
И частью возможность солирования обусловлена этим характером.

346
00:34:48,459 --> 00:34:56,219
Если вы продолжите концентрироваться сознательно на чувстве этой песни, то это дает внутреннюю установку для вашего подсознательного,

347
00:34:56,219 --> 00:35:04,876
чтобы поставлять вам музыкальные предложения, соответствующие этому эмоциональному состоянию.

348
00:35:16,134 --> 00:35:18,556
Когда мы начинаем учиться музыке...

349
00:35:34,197 --> 00:35:39,924
Мы начинаем разучивать... Сначала мы разучиваем сознательным образом.

350
00:35:39,924 --> 00:35:48,276
Учитель показывает нам аппликатуру... А, вот так будет Bb...

351
00:35:48,276 --> 00:35:50,793
Все идет через сознание.

352
00:35:50,793 --> 00:35:54,018
Очень быстро вещи становятся автоматическими.

353
00:35:54,018 --> 00:36:00,689
Нам не нужно проверять расстановку пальцев, чтобы убедиться, что извлекаем Bb. Пальцы быстро научились.

354
00:36:00,689 --> 00:36:08,413
Достаточно быстро пальцы... знание гамм...

355
00:36:10,674 --> 00:36:14,384
перемещается из сознательного в бессознательное.

356
00:36:14,384 --> 00:36:19,348
Так что вы начинаете читать с листа легкие пьесы в реальном темпе

357
00:36:19,348 --> 00:36:30,410
без остановок на выяснение как играть ноту G, или что обозначает длительность с точкой...

358
00:36:30,410 --> 00:36:37,983
Мы не останавливаемся и действуем интуитивно, потому что все это перешло из сознания в бессознательное.

359
00:36:37,983 --> 00:36:42,837
По мере того, как мы прогрессируем дальше, все больше материала, который мы узнаем:

360
00:36:42,837 --> 00:36:50,522
мы уже импровизируем, говорим об аккордах и о аккордовых гаммах, мелодиях, структурах и т.п.

361
00:36:50,522 --> 00:36:55,723
все больше этого переходит в подсознание.

362
00:36:55,723 --> 00:37:00,865
Пока в конце концов все не расположится здесь

363
00:37:00,865 --> 00:37:05,594
То, что осталось, о чем я упоминал ранее, - представление...

364
00:37:11,175 --> 00:37:16,782
чувство... или эмоциональное состояние мелодии...

365
00:37:17,864 --> 00:37:22,456
Теперь другая работа - быть критиком. Но давайте отступим шаг назад и поговорим о подсознании.

366
00:37:22,456 --> 00:37:29,590
Подсознание выполняет две задачи.

367
00:37:29,590 --> 00:37:34,889
Одна его часть подсознания подобна комнате хранения.

368
00:37:38,699 --> 00:37:52,297
Вся информация, что очень интересно, вся информация, которую мы выучили во время обучения и игры, прослушивания записей,

369
00:37:52,297 --> 00:37:58,383
хранится здесь в кусочках и фрагментах.

370
00:37:58,383 --> 00:38:05,443
И ваш мозг знает, как соединять эти кусочки и фрагменты в логические сущности.

371
00:38:05,443 --> 00:38:09,823
Не просто хаотические комбинации, которые не будут иметь никакого мелодического смысла.

372
00:38:09,823 --> 00:38:16,738
Он передает замысел, как комбинировать их в музыкальные предложения. Точно также, как мозг поступает со словами,

373
00:38:16,738 --> 00:38:19,472
чтобы мы не произносили звуковую мешанину.

374
00:38:19,472 --> 00:38:25,784
Он ставит слова в правильный порядок и отправляет их нам на произношение.

375
00:38:25,784 --> 00:38:29,830
Так что одна часть - волшебная камера хранения.

376
00:38:29,830 --> 00:38:32,203
Другая часть -

377
00:38:34,054 --> 00:38:36,952
типа вашей сущности.

378
00:38:36,952 --> 00:38:42,395
Эта часть не сильно меняется, а если меняется, то постепенно.

379
00:38:42,395 --> 00:38:44,681
Стиль.

380
00:38:45,613 --> 00:38:47,934
Наш способ игры.

381
00:38:47,934 --> 00:38:50,186
Это аналогично тому, как мы разговариваем.

382
00:38:50,186 --> 00:38:54,855
Голос каждого и манера разговора немного уникальны.

383
00:38:54,855 --> 00:39:01,429
Вот почему, когда вам звонит друг по телефону, вы узнаете его по нескольким произнесенным словам.

384
00:39:01,429 --> 00:39:05,074
Привет, Гарри. Ах, нет это Стив...

385
00:39:05,074 --> 00:39:10,831
Всего лишь немного звуков позволяет вам вспомнить того, кого вы хорошо знаете.

386
00:39:10,831 --> 00:39:18,072
В мире миллионы и миллионы людей, но мы все равно немного уникальны, отличаемся друг от друга,

387
00:39:18,072 --> 00:39:21,716
когда мы говорим. Почему это происходит, я не знаю.

388
00:39:21,716 --> 00:39:25,882
Но это что-то зафиксированное в нас.

389
00:39:25,882 --> 00:39:34,487
Оно может постепенно меняться со временем. Если я перееду в Новый Орлеан, я, вероятно, приобрету другой акцент,

390
00:39:34,487 --> 00:39:36,849
но это не происходит вмиг.

391
00:39:36,849 --> 00:39:42,929
Вы, как исполнитель, также имеете эту вещь, по мере того как развивается стиль.

392
00:39:42,929 --> 00:39:52,704
Некоторые люди уникальны с очевидностью в своем стиле. Некоторые люди имеют очень необычную манеру разговора.

393
00:39:52,704 --> 00:39:56,284
И их еще легче распознавать.

394
00:39:56,284 --> 00:40:00,127
Но даже если вы не настолько необычны,

395
00:40:00,127 --> 00:40:06,619
люди, которые слушают вас регулярно, идентифицируют вашу игру легко,

396
00:40:06,619 --> 00:40:11,917
потому что они легко распознают вашу идиосинкразическую коллекцию ваших действий.

397
00:40:11,917 --> 00:40:25,202
Так что у нас две части подсознательного работают вместе, чтобы отправить то, что надо сыграть - мелодические фразы.

398
00:40:25,202 --> 00:40:30,191
Они идут от подсознания в сознание.

399
00:40:31,698 --> 00:40:36,660
Теперь. Я не знаю, посещало ли вас это ощущение... предположим, что было, когда

400
00:40:36,660 --> 00:40:44,877
вы играете знакомую мелодию. Вы знаете аккорды, вам комфортно в окружении друзей, и вдруг

401
00:40:44,877 --> 00:40:51,399
вы играете что-то, что вы не ожидали. Вы не предчувствовали приближения,

402
00:40:51,399 --> 00:40:55,338
и это оказалось классным оборотом, то что вы только что сыграли.

403
00:40:55,338 --> 00:41:00,570
Ух ты! Что это было? Случалось с вами такое?

404
00:41:00,570 --> 00:41:03,681
То, что произошло, - это...

405
00:41:03,681 --> 00:41:09,825
в конце концов сознательная часть прекратила свою деятельность,

406
00:41:09,825 --> 00:41:14,296
и все оказалось во власти подсознания.

407
00:41:14,803 --> 00:41:19,470
Но все же одну работу сознание оставило за собой - быть сторожем на входе.

408
00:41:19,470 --> 00:41:25,856
То есть проверяет, что вы собираетесь сыграть за секунду или две до того, как вы это играете.

409
00:41:25,856 --> 00:41:28,227
Чтобы удостовериться, что все нормально.

410
00:41:28,227 --> 00:41:32,567
Не слишком еще доверяя внутреннему исполнителю.

411
00:41:32,567 --> 00:41:36,947
Но эта часть расслабляется время от времени, она не жесткая.

412
00:41:36,947 --> 00:41:40,974
- Все идет замечательно, займусь-ка я чем нибудь другим...

413
00:41:40,974 --> 00:41:46,963
И поток идет сразу на инструмент, обходя сознание.

414
00:41:46,963 --> 00:41:53,752
И когда такое происходит, вы удивляетесь: "Ого, я не ожидал!" Ощущение автопилота.

415
00:41:53,752 --> 00:41:57,478
И вашим первым инстинктивным позывом будет попытка вернуть контроль, потому что немного страшновато.

416
00:41:57,478 --> 00:42:04,213
Хотя, это было, наверное, самое лучшее, что вы сыграли за вечер,

417
00:42:04,213 --> 00:42:08,492
и ощущения были замечательные при игре.

418
00:42:08,492 --> 00:42:12,940
Такое начало происходить со мной, когда мне было 17 лет.

419
00:42:12,940 --> 00:42:19,596
Я все еще помню, как я школьником сидел в клубе... И в первый раз, когда это произошло, я подумал:

420
00:42:19,596 --> 00:42:24,950
"Мне привиделось? Что-то типа дежавю." Что-то типа...

421
00:42:27,211 --> 00:42:29,858
я выдумал, будто случилось на самом деле.

422
00:42:29,858 --> 00:42:34,618
Чем чаше это происходило, тем мне становилось все более комфортнее с этим, и я стал меньше обращать на это внимание:

423
00:42:34,618 --> 00:42:39,446
"ОК, пусть будет так... Продолжаем игру..."

424
00:42:39,446 --> 00:42:48,505
Теперь, когда я начинаю играть, я делаю некий мысленный шаг назад и начинаю наблюдать за игрой,

425
00:42:48,505 --> 00:42:53,995
как только я берусь за мелодию. Я мысленно наблюдаю за исполнением, как будто кто-то другой играет.

426
00:42:53,995 --> 00:43:00,796
Мое сознание отключено от выбора нот и всякого подобного.

427
00:43:00,796 --> 00:43:05,340
Та что, сейчас у меня другие задачи для сознательной части мозга.

428
00:43:05,340 --> 00:43:11,203
Представление чувства мелодии и критика.

429
00:43:11,203 --> 00:43:14,958
Я разговариваю с подсознанием.

430
00:43:14,958 --> 00:43:21,948
Я не говорю ему: "Играй А и C в аккорде Am, составь 8 нот." Я не даю ему инструкции таким образом.

431
00:43:21,948 --> 00:43:24,150
Я говорю:

432
00:43:24,712 --> 00:43:31,331
"Это очень скучно, лучше выдать что-то поинтереснее. Это слишком заумно - никто не будет следовать за мыслью."

433
00:43:31,331 --> 00:43:39,908
Я разговариваю с внутренним исполнителем, я наблюдаю за его игрой, вставляя критические замечания.

434
00:43:39,908 --> 00:43:44,630
Часто я вообще не думаю о музыке.

435
00:43:44,630 --> 00:43:47,041
Может быть вы замечали за собой такое.

436
00:43:47,041 --> 00:43:59,324
Когда вы солируете, руки двигаются, а вы думаете о завтрашнем дне, или о том, что шляпа сидящего во втором ряду выглядит глупо...

437
00:43:59,324 --> 00:44:07,445
Правило в том, что сознательная часть может делать все, что ей заблагорассудится за исключением вмешивания в сам процесс.

438
00:44:07,445 --> 00:44:16,234
Вы можете думать о произвольных вещах, вы можете наблюдать за музыкой, вы можете концентрироваться на мелодии, чувстве,

439
00:44:16,234 --> 00:44:19,891
но вы не смеете вмешиваться в поток.

440
00:44:19,891 --> 00:44:23,951
Фактически сознательная часть мозга и не делает этого, она плавает, включается и выключается.

441
00:44:23,951 --> 00:44:28,026
Кто-то в группе что-то сыграет, и мое внимание кидается к нему: "О, интересно!"

442
00:44:28,026 --> 00:44:31,716
"Барабанщик снова слажал, Боже..."

443
00:44:31,716 --> 00:44:39,310
Ваш мозг цепляется за подобные вещи все время, но вы продолжаете играть.

444
00:44:42,409 --> 00:44:53,000
В это состояние вы начинаете входить, когда вы овладеваете игрой, так же как овладеваете языком разговора, другими умениями во всяких делах.

445
00:44:53,000 --> 00:44:57,227
Это мастерство импровизатора.

446
00:44:57,227 --> 00:45:01,157
Теперь поговорим... Сколько у нас осталось времени?...

447
00:45:02,426 --> 00:45:07,544
Поговорим о немного о связи с публикой.

448
00:45:08,052 --> 00:45:13,899
Большинство людей идут по такой последовательности вещей в отношении исполнения.

449
00:45:14,837 --> 00:45:19,570
Мы все начинаем играть с основой на страхе.

450
00:45:19,570 --> 00:45:25,570
Страх сделать ошибку. Вспомните свой первый урок.

451
00:45:25,570 --> 00:45:35,135
Так... здесь вот так... О, нет! ....

452
00:45:35,135 --> 00:45:47,183
Вы сразу же обучаетесь тому, что надо быть внимательным, осторожным, своевременно все приготавливать, чтобы не попасть в беду.

453
00:45:47,183 --> 00:45:58,237
И мы действуем таким образом в начальной школе и затем в старших классах, основываясь на проверке, что наша партия сыграна правильно.

454
00:45:58,237 --> 00:46:06,760
Вот почему руководители, дирижеры ансамблей молодых участников испытывают трудности - никто не смотрит на дирижера,

455
00:46:06,760 --> 00:46:14,286
все погружены в свои партии, страшась, что пропустят ноту, и не ощущая присутствия других музыкантов.

456
00:46:14,286 --> 00:46:18,705
По мере нашего взросления вы постепенно осознаете присутствие других исполнителей вокруг вас:

457
00:46:18,705 --> 00:46:23,218
"Ух ты, вокруг целый оркестр! И мы все играем вместе."

458
00:46:23,218 --> 00:46:38,985
В некоторой точке, если это должно было случиться, вы осуществите переход от боязливого и осторожного состояния к комфортному, экспрессивному, спонтанному.

459
00:46:38,985 --> 00:46:43,285
В котором нам и надлежит быть. Это две противоположные стороны - вы не можете их сочетать.

460
00:46:43,285 --> 00:46:51,600
И в некоторый момент большинство из нас освобождаются и проделывают переход.

461
00:46:51,600 --> 00:47:04,425
И сначала, когда мы играем более по-взрослому, мы пытаемся играть для нас самих и для участников ансамбля.

462
00:47:04,425 --> 00:47:12,258
Мы играем для себя, потому что мы провели много времени в одиночных занятиях.

463
00:47:12,258 --> 00:47:16,458
Мы представляли свою же аудиторию.

464
00:47:16,458 --> 00:47:20,699
Затем у нас появляется возможность играть с другими музыкантами. И они становятся нашей публикой.

465
00:47:20,699 --> 00:47:23,896
Теперь мы развлекаем друг друга.

466
00:47:23,896 --> 00:47:30,427
И фактически целью многих молодых исполнителей является всегда желание поразить своих учителей,

467
00:47:30,427 --> 00:47:34,788
а также других музыкантов, которые принимаются за публику.

468
00:47:34,788 --> 00:47:45,496
Вот в первом ряду сидит музыкант, мне нужно наладить с ним контакт, поразить его, или других участников ансамбля.

469
00:47:45,496 --> 00:47:53,581
Фактически я всегда могу сказать, когда посещаю клуб или концерт, играет ли группа друг для друга.

470
00:47:53,581 --> 00:47:59,377
Это как будто они ведут разговор промежду собой, а я подслушиваю.

471
00:47:59,377 --> 00:48:08,476
Представьте, что группа из 4-5 человек собралась вместе и завела разговор друг с другом, а вы наблюдаете с 3-х метров от них.

472
00:48:08,476 --> 00:48:14,692
Что произойдет, если вдруг все они повернутся и заметят вас?

473
00:48:14,692 --> 00:48:21,330
У, ОК, ОК... Очень странно. Вот в чем различие.

474
00:48:21,330 --> 00:48:24,695
И что произойдет, если вы увидите публику?

475
00:48:24,695 --> 00:48:28,838
Это другая вещь, которая происходит...

476
00:48:40,870 --> 00:48:46,063
Если вы видите аудиторию во время игры, думаете о том, что все вас слушают,

477
00:48:46,063 --> 00:48:49,959
это вам поможет сформировать то, что вы исполняете.

478
00:48:49,959 --> 00:48:56,813
Разложить во времени все лучше, придать лучше форму, сделать более интересным, решить, что применить в своем соло.

479
00:48:56,813 --> 00:49:03,179
Точно так же, как при разговоре с кем-то вы получаете визуальную обратную связь от наблюдения за лицом собеседника, что

480
00:49:03,179 --> 00:49:06,676
помогает вам формировать свои высказывания.

481
00:49:07,891 --> 00:49:14,518
И вы будете общаться гораздо более эффективно с публикой, если вы думаете о ней.

482
00:49:14,518 --> 00:49:20,657
Что может произойти - во многих случаях музыканты не привыкли играть перед аудиторией.

483
00:49:20,657 --> 00:49:26,128
Когда это происходит в первый раз, то они видят тысячу людей перед собой.

484
00:49:26,128 --> 00:49:30,449
- Смогу я сыграть перед ними или нет?

485
00:49:30,449 --> 00:49:36,387
И решение принимается - оградиться от них и сконцентрироваться на игре. И не думать о них.

486
00:49:36,387 --> 00:49:45,241
Это становится способом выступления, но к сожалению вы не включаете их в свою игру.

487
00:49:45,241 --> 00:49:54,836
Поэтому, если вы проявляете боязнь сцены и неуютно себя на ней чувствуете, то учитесь преодолевать это.

488
00:49:54,836 --> 00:49:57,439
Так как публика вам нужна.

489
00:49:57,439 --> 00:50:04,591
Есть такая известная шутка. Я не помню ее дословно, но попытаюсь донести смысл.

490
00:50:04,591 --> 00:50:11,644
Юморист умирает и просыпается на небесах в ином мире.

491
00:50:11,644 --> 00:50:21,580
Его голова полна самых смешных шуток, одна лучше другой, сотни их. Фантастика! Все они замечательные.

492
00:50:21,580 --> 00:50:28,262
И думает - это ли не рай! Но где же публика?

493
00:50:30,820 --> 00:50:39,003
Так что нам нужна наша публика. Кто-то должен нас слушать, а мы должны с ними общаться.

494
00:50:39,003 --> 00:50:45,185
ОК. На этом мое время закончилось. Вопросы?

495
00:50:46,378 --> 00:50:50,311
Я пробежался по многим вопросам слишком быстро.

496
00:50:50,635 --> 00:50:59,240
[дальше субтитров нет....] http://soltem.livejournal.com