Olá, chamo-me Refik. Sou um artista digital.
Eu uso dados como um pigmento
e pinto com um pincel pensante
que é auxiliado por inteligência artificial.
Usando espaços arquitetónicos como telas,
eu colaboro com máquinas
para fazer os edifícios sonhar e alucinar.
Vocês podem estar a perguntar-se o que tudo isto quer dizer.
Então, eu vou apresentar-vos o meu trabalho e o meu mundo.
Eu presenciei o poder da imaginação aos oito anos,
quando vivia em Istambul.
Um dia, a minha mãe levou para casa uma gravação em vídeo
do filme de ficção científica "Blade Runner."
Lembro-me nitidamente de ter ficado hipnotizado
com a visão arquitetónica deslumbrante de Los Angeles do futuro,
um lugar que eu nunca tinha visto.
Aquela visão tornou-se uma espécie de base para os meus devaneios.
Quando cheguei a Los Angeles em 2012
para um programa de pós-graduação em Design Media Arts,
aluguei um carro e dirigi-me para o centro
para ver aquele mundo maravilhoso de um futuro próximo.
Lembro-me de uma fala em particular
que continuava a ouvir repetidamente na minha cabeça:
a cena em que a androide Rachel
percebe que as suas memórias na realidade não eram dela,
e quando Deckard lhe diz que são memórias de outra pessoa.
A partir desse momento,
uma das minhas inspirações tem sido esta pergunta:
O que é que uma máquina pode fazer com as memórias de outra pessoa?
Ou, para dizer de outra forma,
o que significa ser uma IA no século XXI?
Qualquer androide ou máquina de IA
só é inteligente se colaborarmos com ela.
Pode construir coisas
que a inteligência humana tem a intenção de produzir,
mas não tem capacidade de construir.
Pensem nas vossas atividades diárias e redes sociais, por exemplo.
Quanto mais interagimos com elas, mais inteligentes elas vão ficando.
Se as máquinas podem aprender ou processar memórias,
também podem sonhar?
Alucinar?
Recordar involuntariamente,
ou fazer conexões entre os sonhos de diversas pessoas?
Ser uma IA no século XXI significa apenas não esquecer nada?
E, se assim for,
isso não será a coisa mais revolucionária que experienciamos
na nossa tentativa secular de captar a História através dos "media"?
Por outras palavras,
quanto é que avançámos desde o "Blade Runner" de Ridley Scott?
Eu estabeleci o meu estúdio em 2014
e convidei arquitetos,
cientistas da computação e dados, neurocientistas,
músicos e até contadores de histórias
para se juntarem a mim e me ajudarem a realizar os meus sonhos.
Os dados podem transformar-se em pigmentos?
Esta foi a primeira pergunta que fizemos
ao começarmos a nossa jornada
para incluir as artes digitais na arquitetura,
para fazer colidir mundos virtuais e físicos.
Começámos a imaginar aquilo a que eu chamaria a poética dos dados.
Um dos nossos primeiros projetos, "Virtual Depictions",
foi uma escultura pública de dados
encomendada pela cidade de São Francisco.
A obra convida o público
a fazer parte de uma experiência estética espetacular
num espaço urbano vivo
ao retratar uma rede fluida de conexões da própria cidade.
Também serve como um lembrete
de como os dados invisíveis da nossa vida quotidiana,
como os "feeds" do Twitter que são representados aqui,
podem tornar-se visíveis
e transformados em saber sensorial que pode ser experimentado coletivamente.
De facto, os dados só se podem tornar em saber ao serem experienciados
e o saber e a experiência podem assumir muitas formas.
Ao explorar essas conexões
através do imenso potencial da inteligência de máquinas,
também consideramos a conexão entre os sentidos humanos
e a capacidade das máquinas de imitar a natureza.
Essas questões surgiram enquanto lidávamos com pinturas de dados eólicos.
Eles tomaram a forma de poemas visualizados
com base em conjuntos de dados ocultos que recolhemos nos sensores de vento.
Em seguida, usámos algoritmos geradores
para transformar a velocidade, a rajada e a direção do vento
num pigmento de dados etéreos.
O resultado foi uma experiência meditativa e contudo especulativa.
Esta escultura de dados cinéticos, intitulada "Bosphorus",
foi uma tentativa semelhante de questionar a nossa capacidade de reimaginar
ocorrências naturais.
Usando coleções de radares de alta frequência do mar de Mármara,
recolhemos dados da superfície do mar
e projetámos o seu movimento dinâmico com a inteligência de máquinas.
Criámos uma sensação de imersão
na vista de um mar sintético calmo, mas em constante mudança.
O ato de ver com o cérebro chama-se habitualmente imaginação.
E, para mim, imaginar arquitetura
vai para além do vidro, do metal ou do betão,
em vez de experimentar com distantes possibilidades de imersão
e com modos de ampliar a perceção que temos em ambientes já construídos.
A investigação na inteligência artificial está a crescer todos os dias,
deixando-nos com a sensação de estarmos ligados num sistema
que é maior e mais inteligente
que nós mesmos.
Em 2017, descobrimos em Istambul uma biblioteca de código aberto
de documentos culturais
e começámos a trabalhar no "Archive Dreaming",
uma das primeiras instalações públicas do mundo, baseadas em IA,
uma IA que explora cerca de 1,7 milhões de documentos
que abrangem 270 anos.
Uma das nossas inspirações durante este processo
foi um conto chamado "A Biblioteca de Babel"
do escritor argentino Jorge Luis Borges.
Nesta história, o autor cria um universo que tem a forma de uma vasta biblioteca
que contém todos os livros de 410 páginas,
com o mesmo formato e o mesmo número de caracteres.
Graças a essa imagem inspiradora,
pensamos numa forma de explorar fisicamente
os vastos arquivos de conhecimento
na era da inteligência da máquina.
O resultado, como podemos ver,
era um espaço imersivo voltado para o utilizador.
"Archive Dreaming" mudou profundamente a experiência de uma biblioteca
na era da inteligência da máquina.
"Machine Hallucination" é uma exploração do tempo e do espaço
experimentada graças aos arquivos públicos de fotografia de Nova Iorque.
Para este projeto único e imersivo,
implantámos algoritmos de aprendizagem de máquinas
para encontrar e processar mais de 100 milhões de fotos da cidade.
Projetámos um sistema narrativo inovador
para usar a inteligência artificial para prever ou alucinar novas imagens,
permitindo que o espetador entre numa fusão sonhadora
de Nova Iorque do passado e do futuro.
Enquanto os nossos projetos se aprofundam
em lembrar e transmitir conhecimentos,
refletimos mais sobre como as memórias não são recordações estáticas,
mas interpretações de eventos passados que mudam constantemente.
Nós ponderámos como as máquinas
podem simular eventos do inconsciente e do subconsciente,
como sonhar, recordar e alucinar.
Assim, criámos "Melting Memories"
para visualizar o ato de lembrar.
A inspiração veio de um evento trágico,
quando descobri que o meu tio tinha sido diagnosticado com Alzheimer.
Na época, só conseguia pensar
em como encontrar uma forma de festejar como e o que lembramos
quando ainda conseguimos fazê-lo.
Comecei a pensar nas memórias não como algo que desaparece,
mas como algo que derrete ou vai mudando de forma.
Com a ajuda da inteligência de máquina,
trabalhámos com os cientistas do Laboratório Neuroscape
na Universidade da Califórnia,
que nos mostraram como compreender os sinais cerebrais
à medida que se criam as memórias.
Embora o meu tio estivesse a perder a capacidade de processar memórias,
a arte gerada pelos dados EEG
explorou a materialidade de recordar
e ficou como uma homenagem ao que o meu tio havia perdido.
Quase nada sobre Los Angeles contemporâneo
correspondeu às minhas expetativas de infância da cidade,
com exceção de um edifício incrível:
o Walt Disney Concert Hall [WDCH] projetado por Frank Gehry,
um dos meus maiores heróis.
Em 2018, recebi uma ligação da Filarmónica de Los Angeles
que estava a procurar uma instalação
que ajudasse a fazer um grande marco do 100.º aniversário da sua sinfonia.
Para isso, decidimos fazer a pergunta:
"Um edifício pode aprender? Pode sonhar?"
Para responder a esta pergunta
decidimos reunir tudo o que estava registado
nos arquivos da Filarmónica de Los Angeles e do WDCH
Para ser mais preciso, 77 terabytes de memórias arquivadas digitalmente.
Usando a inteligência de máquina,
todo o arquivo, abrangendo os últimos 100 anos,
passou a ser uma projeção na pele do edifício.
42 projetores para realizar essa experiência pública futurista
no coração de Los Angeles,
ficando um passo mais perto de Los Angeles de "Blade Runner".
Se é que um prédio pode sonhar,
foi nesse momento.
Agora, convido-vos a uma última viagem pela mente de uma máquina.
Neste momento, estamos totalmente imersos no universo dos dados
de cada TED Talk com curadoria dos últimos 30 anos.
Isso significa que este conjunto de dados inclui 7705 palestras nos palcos TED.
Estas palestras foram traduzidas para 7,4 milhões de segundos,
e cada segundo é representado aqui, neste universo de dados.
Cada imagem que vemos aqui
representa momentos únicos dessas palestras.
Usando a inteligência de máquina,
processámos um total de 487 mil frases
em 330 grupos de tópicos únicos como a Natureza, as emissões globais,
a extinção, as questões raciais, a informática,
a confiança, as emoções, a água e os refugiados.
Estes grupos estão ligados uns aos outros
por um algoritmo,
que gerou 113 milhões de segmentos de reta,
que revelam novas relações conceptuais.
Não seria incrível conseguir recordar
todas as perguntas que já foram feitas em palco?
Aqui estou eu,
dentro da mente de inúmeros grandes pensadores,
assim como de uma máquina, interagindo com vários sentimentos
atribuídos à aprendizagem,
às lembranças, às perguntas e à imaginação,
tudo ao mesmo tempo,
expandindo o poder da mente.
Para mim, estar exatamente aqui
é de facto o que significa ser uma IA no século XXI.
Está nas nossas mãos, seres humanos,
treinar esta mente para aprender e lembrar
o que nós só podemos sonhar.
Obrigado.