(musique ambiante) La fantaisie est pour moi la survie. Ce n'est pas que le plaisir. C'est, essentiel. Ça l'a été pour moi toute ma vie. Je m'apelle Naudline Pierre. Je suis une artiste Je peint, sculpte, je crée des oeuvres sur papiers qui explorent un univers paralèlle avec des personnages celestiaux et d'autres créatures temporelles et un personnage principal ou un protagoniste qui grandit et me ressemble un peu, mais qui n'est pas moi. (musique ambiante de piano) J'ai pu m'accrocher a ce type de fantaisie depuis un jeune age par nécessité. Je suis née dans une famille qui avait des croyances religieuses très fortes. (musique ambiante de piano) J'avais beaucoup de peurs quand j'étais enfant. Je pense que c'était la peur de ne pas être assez vertueuse pour accèder à l'au delà et qu'on m'abandonnerai dans ce monde qui n'a pas vraiment fonctionné dans une sorte d'expérience ratée. Et me voici, bientôt 35 ans et toujours là. (Rires) Pensant à voler et brûler et détruire et créer et aimer et haïr et enrager. Je peux faire tout cela au studio et je peux le faire à travers les histoires que ces personnages me permettent de raconter (musique ambiante) Parfois, j'arrive dans le studio et rien ne se passe, et je dois m'asseoir et observer, attendre que ces personnages me permettent d'entrer, et que ces personnages me donnent leur accord. Souvent, je me sens en train de leur demander de se faire connaître à moi. Qui sont-ils ? Je ne sais pas exactement, et j'aime garder un peu de mystère. J'ai ces personnages qui sont juste une tête connecté à des ailes. Et puis j'ai des personnages qui ont des bras et des jambes et ailes. Et puis j'ai des gardiens, qui sont très très grands de taille. Et puis j'ai la figure centrale qui à l'air plus humaine et qui n'a pas l'apparence de ces être céléstiaux, mais qui apprend comment exploiter ses propres pouvoirs pour en quelque sorte voler par elle même. Je pense que "Moi, Une terreur Lachée À Vos Trousses" était une pièce vraiment charnière pour moi parce que c'était l'une des premières oeuvres où le personnage principal mène une charge en mouvement. Elle monte un char de feu, tirée par les être célestes. Pour moi, cette pièce est très percutante parce ce qu'elle se tient debout entourée de ces autres personnages qui la soutiennent et c'est un peu comme si, oui, "Je suis une terreur et je t'aurai." Je pense que je recherche des endroits où je peux ressentir ce quelque chose que tu ne peux pas vraiment décrire avec des mots ce que tu ressens dans ton coeur Un de mes endroits préférés en ville, Ce serait les cloîtres. Cela fait énormément de bien d'être dans un endroit où je ressens beaucoup d'inspiration. Ça me transporte dans une autre époque. Je pense que ce qui m'attire dans cette époque est le fait que ce soit des artistes hommes européens et qu'ils n'aient jamais pensé à quelqu'un comme moi quand ils créaient leurs oeuvres. Que je pourrai prendre ce que je voulais de l'histoire et tout reformuler pour inclure ce que j'aimerai voir. À un très jeune âge je pensais toujours aux choses invisibles et au monde fantastique et aux bêtes et prophéties et à la fin du monde. Je pense que l'idée d'êtres célestes, étoiles, flammes, serpents, se connecte à une sorte de monde invisible et j'ai grandi avec ce genre de language. En grandissant, j'ai compris que ce monde n'était pas le dernier, qu'il y en avait un autre qui se construisait pour moi quelque part d'autre, et que si je m'accrochais assez longtemps, J'arriverai à cet endroit. Donc avoir la capacité de créer un autre endroit où je décide de tout, c'est un sentiment agréable. Maintenant que je suis adulte, Je peux comprendre comment et pourquoi je suis qui je suis. Je représente des aspects differents de moi, des aspects différents de ces créatures que je peins. C'est à propos d'assumer sa propre multiplicité et tirer son pouvoir à partir du changement. J'apprends des personnages qui me permettent de les montrer au fur et à mesure qu'ils changent, qu'ils grandissent ils sont nombreux en une seule personne.