(musique ambiante)
La fantaisie est pour moi la survie.
Ce n'est pas que le plaisir.
C'est,
essentiel.
Ça l'a été pour moi toute ma vie.
Je m'apelle Naudline Pierre.
Je suis une artiste
Je peint, sculpte, je crée des oeuvres sur papiers
qui explorent un univers paralèlle avec des personnages celestiaux
et d'autres créatures temporelles et un personnage principal
ou un protagoniste qui grandit
et me ressemble un peu, mais qui n'est pas moi.
(musique ambiante de piano)
J'ai pu m'accrocher a ce type
de fantaisie depuis un jeune age par nécessité.
Je suis née dans une famille
qui avait des croyances religieuses très fortes.
(musique ambiante de piano)
J'avais beaucoup de peurs quand j'étais enfant.
Je pense que c'était la peur de ne pas être assez vertueuse
pour accèder à l'au delà
et qu'on m'abandonnerai dans ce monde
qui n'a pas vraiment fonctionné dans une sorte d'expérience ratée.
Et me voici, bientôt 35 ans et toujours là. (Rires)
Pensant à voler et brûler et détruire
et créer et aimer et haïr et enrager.
Je peux faire tout cela au studio
et je peux le faire à travers les histoires
que ces personnages me permettent de raconter
(musique ambiante)
Parfois, j'arrive dans le studio et rien ne se passe,
et je dois
m'asseoir et observer, attendre que ces personnages
me permettent d'entrer,
et que ces personnages me donnent leur accord.
Souvent, je me sens en train de leur demander
de se faire connaître à moi.
Qui sont-ils ?
Je ne sais pas exactement, et j'aime
garder un peu de mystère.
J'ai ces personnages
qui sont juste une tête connecté à des ailes.
Et puis j'ai des personnages qui ont des bras
et des jambes et ailes.
Et puis j'ai des gardiens,
qui sont très très grands de taille.
Et puis j'ai la figure centrale qui à l'air plus humaine
et qui n'a pas l'apparence
de ces être céléstiaux,
mais qui apprend comment exploiter ses propres pouvoirs
pour en quelque sorte voler par elle même.
Je pense que "Moi, Une terreur Lachée À Vos Trousses"
était une pièce vraiment charnière pour moi
parce que c'était l'une des premières oeuvres
où le personnage principal mène une charge en mouvement.
Elle monte un char de feu,
tirée par les être célestes.
Pour moi, cette pièce est très percutante
parce ce qu'elle se tient debout entourée
de ces autres personnages qui la soutiennent
et c'est un peu comme si, oui, "Je suis une terreur
et je t'aurai."
Je pense que je recherche des endroits où je peux ressentir ce quelque chose
que tu ne peux pas vraiment décrire
avec des mots ce que tu ressens dans ton coeur
Un de mes endroits préférés en ville,
Ce serait les cloîtres.
Cela fait énormément de bien d'être dans un endroit
où je ressens beaucoup d'inspiration.
Ça me transporte dans une autre époque.
Je pense que ce qui m'attire dans cette époque est le fait
que ce soit des artistes hommes européens
et qu'ils n'aient jamais pensé à quelqu'un comme moi
quand ils créaient leurs oeuvres.
Que je pourrai prendre ce que je voulais de l'histoire
et tout reformuler pour inclure ce que j'aimerai voir.
À un très jeune âge je pensais toujours
aux choses invisibles et au monde fantastique et aux bêtes
et prophéties et à la fin du monde.
Je pense que l'idée d'êtres célestes,
étoiles, flammes, serpents,
se connecte à une sorte de monde invisible
et j'ai grandi avec ce genre de language.
En grandissant, j'ai compris que
ce monde n'était pas le dernier, qu'il y en avait un autre
qui se construisait pour moi quelque part d'autre,
et que si je m'accrochais assez longtemps,
J'arriverai à cet endroit.
Donc avoir la capacité de créer un autre endroit
où je décide de tout, c'est un sentiment agréable.
Maintenant que je suis adulte, Je peux comprendre
comment et pourquoi je suis qui je suis.
Je représente des aspects differents de moi, des aspects différents
de ces créatures que je peins.
C'est à propos d'assumer sa propre multiplicité
et tirer son pouvoir à partir du changement.
J'apprends des personnages qui me permettent
de les montrer au fur et à mesure qu'ils changent, qu'ils grandissent
ils sont nombreux en une seule personne.