(Windsor Terrace, Brooklyn)
(Nueva York de cerca)
(Daniel Gordon, Artista)
(Vibración del teléfono celular)
¿Hola?
("Daniel Gordon mira atrás")
Sí, él habla.
Hace unas semanas,
estaba aquí trabajando
y recibí una llamada de alguien
que compró un trabajo que hice en el 2004
y la foto estaba dañada
se preguntaban si podía reimprimirla.
Así que comencé a buscar el negativo
y fue muy bueno
regresar doce años atrás
y ver lo que estaba haciendo antes.
Es impresionantemente similar
a lo que hago ahora.
Me encanta esa planta.. Es tan rara
y creo que esa es la idea sobre...
que es una repisa construida.
En ese tiempo estaba intentando
entender cual era mi voz
y también estaba aprendiendo a como hacer cosas físicamente.
De verdad estaba intentando imitar la realidad
lo cual es algo que se volvió
menos y menos interesante.
No es que no haya
ahora una versión de realidad en mis fotos,
pero en vez de intentar ocultar todo ese trabajo
creo que se volvió mas interesante mostrar
el papel arrugado
y las cosas hechas a mano
para mostrar que Photoshop está
muy presente en el proceso.
Cambiando una sandía para que sea azul
o un durazno para que sea verde...
pixelando cosas.
Agregando ruido a las cosas.
(Sonido de llaves fuera de cámara)
(Danny se movió a otro estudio)
(Junto a su esposa Ruby.)
(Ruby Sky Stiler) Pensé que necesitábamos más espacio lejos uno del otro
quizá lo que en verdad necesitábamos
era más tiempo juntos.
(Los dos se ríen)
(Gordon) Ruby, probablemente le gusta mi anterior trabajo
más que a mí,
y a mi me gusta más el trabajo anterior de Ruby
más de lo que a ella le gusta.
Es extraño que veamos atrás
y pensemos,
"Era tan bueno lo que hacía antes."
No.
(Stiler) Entre más me alejo de eso,
me gusta menos y menos. (Ruby Sky Stiler, Artista)
(Gordon) Pero a veces, tu piensas,
"Eso fue hace tanto tiempo..."
que de verdad estás tan descontectado...
(Stiler) Yo te he escuchado decir eso antes
yo nunca he sentido eso.
(Gordon) ¿Nunca?
(Stiler) No.
(Gordon) De vez en cuando, tu...
...qué hay sobre, umm...
(Stiler) oh Dios, no digas nada.
(Gordon) ¿Qué hay acerca del jarrón?
¡Eso quedó genial!
(Stiler) Ok, eso es una cosa...
(Gordon) Ves.
(Stiler) ...que pienso que quedó bien.
(Gordon) Ok, que hay de, umm...
(Stiler) Ok, ¡basta!
(Gordon) En muchas formas, entre más trabajo haces,
más trabajo queda por hacer.
Haces bastantes trabajos
y luego te enfocas en unos cuantos
y me encuentro viendo hacia atrás
con ciertas fotos
y con el deseo de abundar en ellos.
Por ejemplo, encontré esa foto cuando me estaba mudando.
Fue hecha más o menos en la misma fecha
que algunas de estas otras fotos.
Y me volví a inspirar por ellas
quería ver qué sería
si tomara eso como un punto de partida.
Estaba interesado en ver qué pasaría si quitaba
las partes reconocidas de una cara.
Algo así como, qué tan lejos puedo cambiar
la idea de un retrato.
Algo así como, que tan lejos puedo
alejarme de lo que es un ojo
o lo una nariz,
o una boca...
y aún así continúe siendo un retrato.
Por ejemplo, con tan sólo hablar de estas fotos.
Son tan nuevas que no sé
la respuesta para ellas.
Pienso que toma mucho tiempo,
entender, lo que estás haciendo.
(Stiler) He estado un par de meses en una etapa
donde no he podido entender
a dónde quiero ir.
Y es como,
tienes que estar delirando,
seguir viniendo cada día
para tener más fracasos.
Siento que nunca estoy satisfecha con mi trabajo.
Y pienso que eso es bueno
siempre estoy inquieta.
Sólo quiero seguir creciendo y haciendo cosas
que estén más allá de mis espectativas
y haciendo cosas que son ambiciosas
y que me horrorizan.
(Gordon) Yo creo que estoy,
en medio de dos generaciones.
He vivido la mitad de mi vida antes del Internet
y la otra mitad después.
Entonces, creo que hay
un conflicto muy interesante entre
lo análogo y lo digital.
Y amo los dos.
(Camara clicks)
Tú sabes, por ejemplo,
como, este gran bodegón.
Hice una selección rápida de la sandía,
la jarra verde,
la ciruela azul,
y el durazno naranja.
Luego creé un lienzo nuevo,
y coloqué...
esa selección en el lienzo nuevo.
Tenía curiosidad, y aún la tengo
si hay alguna forma de hacer
imágenes no representativas
pero también, si de alguna manera,
están relacionadas a mis fotografías
que son, algo así como, entre algo.
Estoy interesado en ver
dónde yace la línea media entre una fotografía,
una pintura y una escultura.
Creo que la verdadera pregunta es
cómo puedes continuar tu trabajo
y continuar siendo valioso
y verdaderamente interesado en lo que estás haciendo.
Y, para mi, la única forma de hacer eso
es intentar nuevas cosas
inventar nuevas formas de hacer una foto.
Entonces, eventualmente,
algunas de esas preguntas tendrán respuestas.
Pero, por ahora, Sólo estoy,
haciendo las preguntas, creo.