(Windsor Terrace, Brooklyn)
PRIMER PLANO DE NUEVA YORK
Daniel Gordon, artista
(Vibración de un teléfono móvil)
¿Hola?
"DANIEL GORDON MIRA ATRÁS"
Sí, soy yo.
Hace unas semanas
estaba trabajando aquí
y alguien me llamó
por un trabajo mío de 2004
que había comprado.
La imagen estaba dañada
y se preguntaban si la podría reimprimir.
Así que busqué el negativo
y fue muy grato
volver atrás 12 años en el tiempo
y ver que lo que hacía entonces
es sorprendentemente similar
a lo que hago ahora.
Realmente me gusta la planta
-es tan extraño-
y creo que es la clave porque
se trata de un cuadro elaborado.
Por aquel entonces intentaba
descubrir cual era mi voz
y también aprender cómo hacer las cosas
de forma física.
Lo cierto es que
intentaba imitar la realidad,
algo que me interesa
cada vez menos.
No es que no haya
una versión de la realidad
en mis cuadros ahora,
pero en vez de intentar ocultar
ese trabajo
creo que es más interesante mostrar
el papel arrugado
y los objetos hechos a mano
de manera que el Photoshop
esté presente en el proceso.
Al cambiar el color de un melón al azul
o el de un melocotón al verde...
pixelando objetos,
añadiendo ruido a las cosas.
(Tintineo de llaves )
(Danny se traslada a otro estudio)
(cerca de su esposa Ruby)
Creía que necesitábamos
estar más separados
pero lo realmente necesario
era pasar más tiempo juntos.
(Risas)
Puede que a Ruby le guste
mi trabajo pasado
más que a mí.
Y a mí me gusta más
su trabajo pasado que a ella
Es bastante extraño mirar atrás
y pensar:
"Lo que estaba haciendo era tan bueno".
No.
A medida que me acerco a la obra
me gusta cada vez menos.
(Ruby Sky Stiller, artista)
Pero a veces, piensas:
"Hace tanto tiempo..."
que realmente no te sientes conectado...
Has dicho eso antes
pero no lo he sentido nunca.
¿Nunca?
No.
De vez en cuando,
te gusta...
Dios, no digas nada.
¿Te gustó el jarrón?
Solo me gustó eso.
¡Era genial! ¿Lo ves?
Está bien.
Ok, qué te parece....
Vale, ¡para!
De cualquier manera, cuanto más trabajas
más te queda por hacer.
Trabajas mucho
y luego te centras en unas obras,
y me veo a mí mismo mirando
unas cuantas fotografías antiguas
en las que desearía profundizar.
Mira, encontré esta
de cuando me estaba mudando
Fue hecha en la misma época
que estas otras fotos.
Y me volví a inspirar por ellas.
Quería saber cómo me sentíría
si lo tomase como punto de partida.
Me interesaba ver qué pasaba si eliminaba
las partes identificables de la cara.
Ver hasta cuán lejos podía llevar
la idea de un retrato.
Ver cuánto me podía alejar
de lo que es un ojo
o una nariz
o una boca.
Y sin embargo, seguir
interpretándolos como un retrato
Precisamente estas fotografías,
son tan nuevas que desconozco
sus respuestas.
Creo que se necesita tiempo
para comprender lo que estás haciendo.
He estado en un cursillo
durante un par de meses
en el que he comprendido
dónde quiero ir.
Y creo que
es delirante
volver a cometer cada día
más fracasos.
Siento que nunca
estoy satisfecha con mi trabajo.
Y creo que es algo bueno porque
siempre estoy inquieta.
Solo deseo seguir creciendo y hacer cosas
que están por encima de mis expectativas,
y hacer cosas ambiciosas
y que me aterroricen.
Creo que yo estoy en el medio
generacionalmente hablando.
He vivido la mitad de mi vida
antes de Internet
y la otra mitad, después.
Así que creo que existe
un conflicto muy interesante entre
lo analógico y lo digital.
A mí me gustan ambos.
(La cámara dispara)
Por ejemplo,
esta naturaleza muerta.
Rápidamente seleccioné un melón,
la jarra verde,
la ciruela azul
y el melocotón naranja.
Entonces creé un nuevo lienzo
y estampé
esa selección en el nuevo lienzo.
Sentía curiosidad- todavía la siento-
por conocer si había una forma de crear
imágenes no figurativas
aunque estén, de alguna manera,
relacionadas con mis fotografías.
Son algo que se encuentra a medio camino.
Me interesa saber
donde está la línea que separa
una fotografía
de una pintura y de una escultura.
Creo que la cuestión esencial es
cómo poder seguir trabajando,
permanecer involucrado
y estar interesado realmente
en lo que haces.
Para mí, la única forma de lograrlo
es probar cosas nuevas,
inventar nuevas formas de tomar imágenes.
Y así, finalmente
poder dar una respuesta a esas preguntas.
Aunque creo que ahora, todavía
estoy formulando esas preguntas.