WEBVTT 00:00:05.286 --> 00:00:08.736 Olá, o meu nome é Tony, e isto é Every Frame a Painting 00:00:10.956 --> 00:00:14.362 Há uma frase de Alexander Mackendrick que eu adoro. Ele disse: 00:00:14.362 --> 00:00:18.094 "O que um realizador realmente realiza é a atenção da audiência ... 00:00:21.964 --> 00:00:24.043 ... realizar é uma questão de ênfase ... 00:00:25.084 --> 00:00:27.073 ... Enfatizar o que é importante ... 00:00:29.773 --> 00:00:32.198 ... não enfatizando o que é menos. " 00:00:36.191 --> 00:00:39.963 Actualmente, a maioria dos realizadores cria ênfase ao cortar de planos próximos ... 00:00:40.195 --> 00:00:41.226 ... para plano próximo ... 00:00:41.405 --> 00:00:42.358 ... para plano próximo. 00:00:42.858 --> 00:00:45.935 Mas demasiada cobertura é desgastante, especialmente para os actores. 00:00:46.228 --> 00:00:49.071 - E diz, oh, então agora, vai ser um mecânico, 00:00:49.071 --> 00:00:53.981 então deve dominar perto, perto, mais perto sobre, sobre, sobre ... 00:00:54.735 --> 00:00:57.417 Eu fico rígido, e digo "Olha, eu não vou fazer isso.", 00:00:57.417 --> 00:01:01.277 porque já tem tudo o que é preciso para dizer aos espectadores 00:01:01.277 --> 00:01:03.770 o que eles precisam de saber sobre o que está a acontecer aqui. 00:01:04.043 --> 00:01:07.597 Então hoje, vamos considerar uma opção diferente. Ao invés da cobertura normal, 00:01:07.597 --> 00:01:09.784 vamos pôr todos os actores no mesmo quadro, 00:01:09.784 --> 00:01:11.256 e vamos deixá-los representar juntos. 00:01:11.529 --> 00:01:14.344 Por outras palavras, vamos falar sobre "encenação conjunta". 00:01:20.970 --> 00:01:24.723 Encenação conjunta é sobre criar ênfase sem usar cortes. NOTE Paragraph 00:01:25.437 --> 00:01:28.566 A primeira coisa a ter em consideração é que nós olhamos naturalmente para quem está a falar 00:01:31.566 --> 00:01:33.342 e para quem quer que seja que se esteja a falar 00:01:34.304 --> 00:01:36.541 Isto é frequentemente combinado com uma segunda técnica: 00:01:36.647 --> 00:01:39.509 Se alguém é mais importante, coloque-o mais perto da luz, 00:01:40.041 --> 00:01:41.756 ou mais perto das lentes. 00:01:43.295 --> 00:01:46.614 Se pretende que alguém seja menos notado, mova-o para mais longe, 00:01:47.053 --> 00:01:48.594 talvez para fora de foco. 00:01:54.188 --> 00:01:57.813 É claro, a atenção é relativa. Às vezes, consegue que a audiência 00:01:57.813 --> 00:02:00.238 olhe para algo, mesmo quando está fora de foco. 00:02:03.802 --> 00:02:05.278 Ao movimentá-la. 00:02:07.711 --> 00:02:10.469 Nós somos especialmente atentos a quando alguém move as suas mãos ... 00:02:11.681 --> 00:02:13.185 ou mexe os seus olhos. 00:02:14.454 --> 00:02:18.756 Pode também guiar os espectadores ao pôr algo perto do centro do quadro. 00:02:21.995 --> 00:02:24.459 De facto, isto é uma das piadas correntes do filme. 00:02:24.714 --> 00:02:26.866 Personagens no meio da filmagem ... 00:02:28.591 --> 00:02:30.522 ... que continuam a atacar os suspeitos. 00:02:33.811 --> 00:02:36.738 O que nos traz ao #5 : A posição corporal dos actores. 00:02:37.244 --> 00:02:40.060 Como estão os personagens voltados em relação às lentes ? 00:02:40.238 --> 00:02:43.072 Vemos toda a sua face ... ou 3/4 ? 00:02:43.945 --> 00:02:48.211 É um perfil ... ou outro ângulo onde não vemos a face de todo ? 00:02:49.066 --> 00:02:52.864 Quando se tem múltiplos actores numa cena, é importante ter alguma variação. 00:02:53.130 --> 00:02:56.821 Os espectadores não precisam de olhar para uma personagem neste momento : vire-a. 00:02:57.328 --> 00:02:59.808 Note como, ao fazer isto, está a criar um contraste. 00:03:00.109 --> 00:03:03.970 Os 3 polícias à direita voltam-se uns para os outros, enquanto o detective Seo olha noutra direcção. 00:03:04.660 --> 00:03:08.667 De facto, durante a primeira meia hora, ele é colocado longe do grupo principal, 00:03:08.750 --> 00:03:11.583 a olhar para documentos que todos os restantes ignoram. 00:03:12.731 --> 00:03:14.253 Isto traz-nos ao #7 : 00:03:16.353 --> 00:03:18.243 Mover subtilmente a câmara. 00:03:19.353 --> 00:03:22.753 Repare como esta cena aproxima o nosso foco de quatro personagens ... 00:03:26.386 --> 00:03:29.514 ... para duas. Enquanto aqui, a nossa atenção vai 00:03:29.514 --> 00:03:34.959 de um lado do argumento para o outro, recaindo no eventual vencedor. 00:03:38.193 --> 00:03:41.687 E por fim, não esquecer que os seres humanos são criaturas sociais : 00:03:41.859 --> 00:03:44.318 Nós olhamos para onde os outros estão a olhar. 00:03:49.754 --> 00:03:54.030 Com tudo isto, vamos considerar por que Bong Joon-ho encenaria algo como um conjunto. 00:03:54.563 --> 00:03:56.817 Esta é a minha cena favorita no filme inteiro. 00:04:01.113 --> 00:04:04.532 A princípio pensamos que é uma história, uma discussão entre dois polícias. 00:04:05.011 --> 00:04:08.151 E Bong parece fazer muito pouco. Ele apenas deixa a nossa atenção ir 00:04:08.151 --> 00:04:11.428 do detective Park ... para o detective Seo. 00:04:15.792 --> 00:04:18.499 Mas no centro da cena, algo capta a nossa atenção, 00:04:18.499 --> 00:04:21.563 e apercebemo-nos de que outro personagem, o detective Cho, está enrolado 00:04:21.563 --> 00:04:23.124 com a anfitriã lá atrás. 00:04:23.903 --> 00:04:26.930 Então agora temos 2 histórias : primeiro plano e segundo plano. 00:04:27.146 --> 00:04:30.466 E Bong trabalha-os um contra o outro, para contrastar o sério ... 00:04:34.984 --> 00:04:38.965 ... com o bobo. À medida que a cena cresce, ele aproxima lentamente a câmara, 00:04:39.095 --> 00:04:42.447 o que esconde as duas mulheres, e foca a nossa atenção no par principal. 00:04:46.016 --> 00:04:48.800 E ele deixa os actores usarem as suas mãos para contar a história, 00:04:48.819 --> 00:04:51.589 especialmente quando a discussão atinge os seu ponto de ruptura. 00:04:57.200 --> 00:04:59.554 Mas subitamente, o chefe entra em cena. 00:05:02.422 --> 00:05:05.469 Este é o momento quando toda a encenação conjunta rende. 00:05:05.719 --> 00:05:09.582 Temos uma terceira história inesperada, e esta interrompe ambas as outras. 00:05:17.873 --> 00:05:18.976 Com uma piada. 00:05:20.363 --> 00:05:22.979 De agora em diante, o resto da cena é a terceira história, 00:05:22.979 --> 00:05:26.060 enquanto o chefe descreve o seu plano para apanhar o assassino em série. 00:05:30.741 --> 00:05:34.410 Mas porquê fazer isto numa única cena? Eu acho que sublinha o tema. 00:05:37.141 --> 00:05:41.094 A primeira história é uma pequena discussão. A segunda história é apenas luxúria. 00:05:42.074 --> 00:05:45.166 Nenhum destes polícias está a trabalhar, estão todos a ser egoístas. 00:05:45.406 --> 00:05:49.548 É apenas quando a terceira história surge que eles pensam sobre as vítimas e o caso. 00:05:53.330 --> 00:05:56.367 O chefe fornece literalmente o centro moral da cena. 00:05:56.601 --> 00:05:58.827 E se Bong tivesse filmado esta cena com cobertura, 00:05:58.847 --> 00:06:01.692 nós não veríamos a conexão entre a primeira história ... 00:06:03.892 --> 00:06:06.439 ... e a segunda. E de ambas as histórias ... 00:06:09.676 --> 00:06:10.674 ... para a terceira. 00:06:10.920 --> 00:06:14.019 Este é o tipo de realização que é inacreditavelmente rara hoje em dia 00:06:14.019 --> 00:06:16.995 e que mostra o valor de representar uma cena como um conjunto, 00:06:16.995 --> 00:06:19.372 ao invés de cortar de uma face para outra. 00:06:19.642 --> 00:06:24.239 - Porque, às vezes, eu apenas quero ficar naquele lugar particular, com os actores, 00:06:24.239 --> 00:06:29.008 e deixar que os actores decidam, e não deixar que me ajude a contar a história 00:06:29.008 --> 00:06:32.191 por chegar mais perto da minha cara. Apenas deixem-me fazê-lo.