1 00:00:05,286 --> 00:00:08,736 Olá, o meu nome é Tony, e isto é Every Frame a Painting 2 00:00:10,956 --> 00:00:14,362 Há uma frase de Alexander Mackendrick que eu adoro. Ele disse: 3 00:00:14,362 --> 00:00:18,094 "O que um realizador realmente realiza é a atenção da audiência ... 4 00:00:21,964 --> 00:00:24,043 ... realizar é uma questão de ênfase ... 5 00:00:25,084 --> 00:00:27,073 ... Enfatizar o que é importante ... 6 00:00:29,773 --> 00:00:32,198 ... não enfatizando o que é menos. " 7 00:00:36,191 --> 00:00:39,963 Actualmente, a maioria dos realizadores cria ênfase ao cortar de planos próximos ... 8 00:00:40,195 --> 00:00:41,226 ... para plano próximo ... 9 00:00:41,405 --> 00:00:42,358 ... para plano próximo. 10 00:00:42,858 --> 00:00:45,935 Mas demasiada cobertura é desgastante, especialmente para os actores. 11 00:00:46,228 --> 00:00:49,071 - E diz, oh, então agora, vai ser um mecânico, 12 00:00:49,071 --> 00:00:53,981 então deve dominar perto, perto, mais perto sobre, sobre, sobre ... 13 00:00:54,735 --> 00:00:57,417 Eu fico rígido, e digo "Olha, eu não vou fazer isso.", 14 00:00:57,417 --> 00:01:01,277 porque já tem tudo o que é preciso para dizer aos espectadores 15 00:01:01,277 --> 00:01:03,770 o que eles precisam de saber sobre o que está a acontecer aqui. 16 00:01:04,043 --> 00:01:07,597 Então hoje, vamos considerar uma opção diferente. Ao invés da cobertura normal, 17 00:01:07,597 --> 00:01:09,784 vamos pôr todos os actores no mesmo quadro, 18 00:01:09,784 --> 00:01:11,256 e vamos deixá-los representar juntos. 19 00:01:11,529 --> 00:01:14,344 Por outras palavras, vamos falar sobre "encenação conjunta". 20 00:01:20,970 --> 00:01:24,723 Encenação conjunta é sobre criar ênfase sem usar cortes. 21 00:01:25,437 --> 00:01:28,566 A primeira coisa a ter em consideração é que nós olhamos naturalmente para quem está a falar 22 00:01:31,566 --> 00:01:33,342 e para quem quer que seja que se esteja a falar 23 00:01:34,304 --> 00:01:36,541 Isto é frequentemente combinado com uma segunda técnica: 24 00:01:36,647 --> 00:01:39,509 Se alguém é mais importante, coloque-o mais perto da luz, 25 00:01:40,041 --> 00:01:41,756 ou mais perto das lentes. 26 00:01:43,295 --> 00:01:46,614 Se pretende que alguém seja menos notado, mova-o para mais longe, 27 00:01:47,053 --> 00:01:48,594 talvez para fora de foco. 28 00:01:54,188 --> 00:01:57,813 É claro, a atenção é relativa. Às vezes, consegue que a audiência 29 00:01:57,813 --> 00:02:00,238 olhe para algo, mesmo quando está fora de foco. 30 00:02:03,802 --> 00:02:05,278 Ao movimentá-la. 31 00:02:07,711 --> 00:02:10,469 Nós somos especialmente atentos a quando alguém move as suas mãos ... 32 00:02:11,681 --> 00:02:13,185 ou mexe os seus olhos. 33 00:02:14,454 --> 00:02:18,756 Pode também guiar os espectadores ao pôr algo perto do centro do quadro. 34 00:02:21,995 --> 00:02:24,459 De facto, isto é uma das piadas correntes do filme. 35 00:02:24,714 --> 00:02:26,866 Personagens no meio da filmagem ... 36 00:02:28,591 --> 00:02:30,522 ... que continuam a atacar os suspeitos. 37 00:02:33,811 --> 00:02:36,738 O que nos traz ao #5 : A posição corporal dos actores. 38 00:02:37,244 --> 00:02:40,060 Como estão os personagens voltados em relação às lentes ? 39 00:02:40,238 --> 00:02:43,072 Vemos toda a sua face ... ou 3/4 ? 40 00:02:43,945 --> 00:02:48,211 É um perfil ... ou outro ângulo onde não vemos a face de todo ? 41 00:02:49,066 --> 00:02:52,864 Quando se tem múltiplos actores numa cena, é importante ter alguma variação. 42 00:02:53,130 --> 00:02:56,821 Os espectadores não precisam de olhar para uma personagem neste momento : vire-a. 43 00:02:57,328 --> 00:02:59,808 Note como, ao fazer isto, está a criar um contraste. 44 00:03:00,109 --> 00:03:03,970 Os 3 polícias à direita voltam-se uns para os outros, enquanto o detective Seo olha noutra direcção. 45 00:03:04,660 --> 00:03:08,667 De facto, durante a primeira meia hora, ele é colocado longe do grupo principal, 46 00:03:08,750 --> 00:03:11,583 a olhar para documentos que todos os restantes ignoram. 47 00:03:12,731 --> 00:03:14,253 Isto traz-nos ao #7 : 48 00:03:16,353 --> 00:03:18,243 Mover subtilmente a câmara. 49 00:03:19,353 --> 00:03:22,753 Repare como esta cena aproxima o nosso foco de quatro personagens ... 50 00:03:26,386 --> 00:03:29,514 ... para duas. Enquanto aqui, a nossa atenção vai 51 00:03:29,514 --> 00:03:34,959 de um lado do argumento para o outro, recaindo no eventual vencedor. 52 00:03:38,193 --> 00:03:41,687 E por fim, não esquecer que os seres humanos são criaturas sociais : 53 00:03:41,859 --> 00:03:44,318 Nós olhamos para onde os outros estão a olhar. 54 00:03:49,754 --> 00:03:54,030 Com tudo isto, vamos considerar por que Bong Joon-ho encenaria algo como um conjunto. 55 00:03:54,563 --> 00:03:56,817 Esta é a minha cena favorita no filme inteiro. 56 00:04:01,113 --> 00:04:04,532 A princípio pensamos que é uma história, uma discussão entre dois polícias. 57 00:04:05,011 --> 00:04:08,151 E Bong parece fazer muito pouco. Ele apenas deixa a nossa atenção ir 58 00:04:08,151 --> 00:04:11,428 do detective Park ... para o detective Seo. 59 00:04:15,792 --> 00:04:18,499 Mas no centro da cena, algo capta a nossa atenção, 60 00:04:18,499 --> 00:04:21,563 e apercebemo-nos de que outro personagem, o detective Cho, está enrolado 61 00:04:21,563 --> 00:04:23,124 com a anfitriã lá atrás. 62 00:04:23,903 --> 00:04:26,930 Então agora temos 2 histórias : primeiro plano e segundo plano. 63 00:04:27,146 --> 00:04:30,466 E Bong trabalha-os um contra o outro, para contrastar o sério ... 64 00:04:34,984 --> 00:04:38,965 ... com o bobo. À medida que a cena cresce, ele aproxima lentamente a câmara, 65 00:04:39,095 --> 00:04:42,447 o que esconde as duas mulheres, e foca a nossa atenção no par principal. 66 00:04:46,016 --> 00:04:48,800 E ele deixa os actores usarem as suas mãos para contar a história, 67 00:04:48,819 --> 00:04:51,589 especialmente quando a discussão atinge os seu ponto de ruptura. 68 00:04:57,200 --> 00:04:59,554 Mas subitamente, o chefe entra em cena. 69 00:05:02,422 --> 00:05:05,469 Este é o momento quando toda a encenação conjunta rende. 70 00:05:05,719 --> 00:05:09,582 Temos uma terceira história inesperada, e esta interrompe ambas as outras. 71 00:05:17,873 --> 00:05:18,976 Com uma piada. 72 00:05:20,363 --> 00:05:22,979 De agora em diante, o resto da cena é a terceira história, 73 00:05:22,979 --> 00:05:26,060 enquanto o chefe descreve o seu plano para apanhar o assassino em série. 74 00:05:30,741 --> 00:05:34,410 Mas porquê fazer isto numa única cena? Eu acho que sublinha o tema. 75 00:05:37,141 --> 00:05:41,094 A primeira história é uma pequena discussão. A segunda história é apenas luxúria. 76 00:05:42,074 --> 00:05:45,166 Nenhum destes polícias está a trabalhar, estão todos a ser egoístas. 77 00:05:45,406 --> 00:05:49,548 É apenas quando a terceira história surge que eles pensam sobre as vítimas e o caso. 78 00:05:53,330 --> 00:05:56,367 O chefe fornece literalmente o centro moral da cena. 79 00:05:56,601 --> 00:05:58,827 E se Bong tivesse filmado esta cena com cobertura, 80 00:05:58,847 --> 00:06:01,692 nós não veríamos a conexão entre a primeira história ... 81 00:06:03,892 --> 00:06:06,439 ... e a segunda. E de ambas as histórias ... 82 00:06:09,676 --> 00:06:10,674 ... para a terceira. 83 00:06:10,920 --> 00:06:14,019 Este é o tipo de realização que é inacreditavelmente rara hoje em dia 84 00:06:14,019 --> 00:06:16,995 e que mostra o valor de representar uma cena como um conjunto, 85 00:06:16,995 --> 00:06:19,372 ao invés de cortar de uma face para outra. 86 00:06:19,642 --> 00:06:24,239 - Porque, às vezes, eu apenas quero ficar naquele lugar particular, com os actores, 87 00:06:24,239 --> 00:06:29,008 e deixar que os actores decidam, e não deixar que me ajude a contar a história 88 00:06:29,008 --> 00:06:32,191 por chegar mais perto da minha cara. Apenas deixem-me fazê-lo.