Arlene Shechet: Pentimento in Paper | ART21 "Exclusive"

Aflevering #224: Van de Dieu Donné papiermakers studio in New York City, artiest Arlene Shechet maakt een serie van papier reliefs. Ze is het best bekend van haar keramieke beeldhouwwerken, Shechet ziet haarzelf als onrustig in haar behoefte om andere mediums te onderzoeken.
"Het mooie aan werken met papier is de directheid van het proces," zegt de artiest. "Ik zie het graag en reageer erop." Door lagen van papier over rubberen mallen -gemaakt in haar keramiek studio- Shechet verbindt de beide praktijken. De mallen bengen de structuur van geglazuurde klei, vuurstenen en gereedschap afdrukken over op de papierpulp. "Hoe het ook op werken met keramiek lijkt is dat het het mooiste is als het nat is," zegt Shechet. "Wat ikk graag wil is het natte. Het is het dichtst bij de levendigheid van de echte ervaring." Papier dat klaar is zijn te zien bij het Instituut van Hedendaagse Kunst (ICA) in Boston als onderdeel van Shechet's twintigjarige onderzoek.
"Alles tegelijk," die te zien is tot 7 september 2015.

Arlene Shechet ziet haar studio als boerderij en fabriek. Ze gebruikt een expermientele aanpak van keramiek, ze test de limieten van de zwaartekracht, kleur en textuur door het doorbreken van klassieke technieken, soms samenvoegen van haar ovengestookte creaties met complexe plinten van hout, staal en beton, Shechet concentreert zich op zichtlijnen en relaties tussen haar objecten in de tentoonstelling die veranderen met elke kijker, tegelijkertijd ook het formele equilibirium te behouden.

Meer over de artiest:
http://www.art21.org/artists/arlene-shechet

"Arlene Shechet: All at Once" Instituut van Hedendaagse Kunst (ICA) in Boston:
http://www.icaboston.org/exhibitions/exhibit/arlene-shechet/

CREDITS: Producer: Ian Forster. Consulting Producer: Wesley Miller & Nick Ravich. Interview: Ian Forster & Wesley Miller. Camera: Ian Forster, Rafael Salazar, Joel Shapiro & Ava Wiland. Sound: Wesley Miller, Roger Phenix & Ava Wiland. Editor: Morgan Riles. Artwork Courtesy: Arlene Shechet & Sikkema Jenkins & Co. Special Thanks: Dieu Donné & ICA Boston. Theme Music: Peter Foley.

ART21 "Exclusive" wordt onder andere gesteund door het New York City Departement van Cultuur in samenwerking met City Council; 21c Museum Hotel, en individuele donatoren.

[Arlene Shechet: Pentimento in Papier]

[Dieu Donné Papier Studio, NY City]

[SHECHET] Ik wil één kleurblok
op het hout te maken.

[ASSISTENT] Ja.

[SHECHET] Dat was je niet kan zien is
soms veel interessanter

dan wat mensen willen dat je ziet.

Het is als kijken naar
een bouwplaats --

Er zijn dingen die je niet ziet.

Er zijn botten.

Zij kunnen mooi zijn.

Al deze mallen zijn gemaakt in
mijn andere studio.

En het zijn mallen van dingen die
gebeurd zijn in mijn studio

terwijl ik met klei werk.

Zoals deze.
Dit zijn mijn vingers in de klei.

Ik had toevallig een baksteen
met glazuur erop,

dus dit heeft de indruk van de glazuur.

Kijk, dit is de vuursteen.

Sommige van de stukken papier
hebben een afdruk van het kleiproces

's Avonds zeg ik,

"Oh dit is schilderachtig,"

of "De afdruk van
dat gereedschap is mooi."

Dus het zijn pentimenti
van mijn beeldhouwwerk.

Ik hou van idee dat
kleur en vorm hetzelfde zijn.

Ik heb niet op het papier geschilderd

de kleur is het papier

en het gaat er diep in.

--{SHECHET] We kunnen
gele moes proberen.

--[ASSISTENT] Met
een beetje geel erin.

--[SHECHET] of ..

--[ASSIS] Alleen geel.

--[SHECH] .. zo licht ..

[SHECHET]Zo is het net als werken met klei

waar de glazuur en klei één worden--

één structuur , een oppervlak en vorm.

--[SHECHET] Zo leuk.

[SHECHET] Werken met papier heeft
een directheid in het proces.

Ik hou van... het zien en erop reageren.

--Het is wat verwarrend, dus..

[SHECHET] Mijn assisenten zeggen
dat ik snel reageer.

--Chelsea, ik denk dat we hier katoen
moeten indrukken.

Ik hou van dit gevoel.

en voor mij, het is in de zone zijn,

zoiets als "Oh, laat het komen."

Neem gewoon deze kans want
daar is een andere kans.

Daarom werk ik met 5 of 6 stukken
tegelijkertijd,

--Ik zou graag wat
van die mojo laten gaan

--dat is wat hier gebeurt,

--het beeldhouwwerk maken en
wegnemen.

--Hier, kijk hiernaar.

Ik zie dit als een atletiek
evenement

omdat het voornamelijk
op de dag van te voren wordt bedacht.

Het is een maand van voorbereiding,
voordat je begint.

--24 karaat goud!

Het is duur om dit te doen.

--Heel duur!

En we moeten vooral goed omgaan
met onze tijd

Het leuke is de voorbereiding,
maar dan weet je nog niets.

-- Oh, en we hebben wat gaten.

--Natuurlijke gaten.

Soms zie je het werk wat we doen niet eens

Je weet niet eens dat het daar is.

Hoewel ik geloof in
de onderliggende energie.

Er is een zekere fysiek dat me aanspreekt.

--[SHECHET] Het is beter zo.

--[ASSISTENT] Ja

--[SHECHET] De terracotta is mooi!

Nog een manier waarop
het lijkt op werken met keramiek

het ziet er nooit zo mooi uit
als wanneer het nat is.

Deze kleur is zo goed,

en je mixt het, en je vind het mooi,

en na het drogen is het lichter.

Wat ik altijd wil is het natte.

Het is dichterbij de levendigheid
van de echte ervaring.

Dus in keramiek, je maakt het,
het is nat en je vind het mooi;

het is droog, het is vreselijk.

De eerste bakking, het is vreselijk.

En je brengt het tot leven met glazuur.

[Instituut van Hedendaagse Kunst, Boston]

I kreeg een brief die zei: "Kom hier en
we leren je papier maken."

Dat is de situatie.

Het heeft geen antwoorden,
het geeft een forum.

Het geeft een manier om
een laterale uitbreiding te maken

zonder dat je weet waar het heengaat--

en ik wil dat.

Ik bewonder mensen die die hun hele leven doen;

maar, ik pas daar niet bij,
met mijn onrust

en mijn behoefte om op grotere schaal
te onderzoeken