-
(Greenpoint, Brooklyn)
-
(Puerta se azota)
-
(interruptor de la luz se prende)
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(Computadora
encendiéndose)
-
(Nueva York cerca)
-
("kit de herramientas digitales de Lucas
Blalock")
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Esto es "The Smoker"
-
(Sonido del obturador
de la cámara)
-
Esa foto empezó por mis ganas de hacer
una imagen de un fumador
-
De alguna manera se relaciona con este
Magritte, pintura de finales de los 40's
-
Yo iba a tener una exposición en Bruselas
-
Y Magritte es de Bruselas
-
Parecía un medio ambiente adecuado para
esto, una especie de juego
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(sonido del obturador de la cámara)
-
(sonido de la cinta cargando)
-
(sonido del obturador de la cámara)
-
(Lucas Blalock, artista)
-
Yo empecé a usar Photoshop cuando estaba
todavía en la licenciatura
-
Era justo como una herramienta procesal
-
Al igual era un reemplazo para el cuarto
oscuro
-
Se sintió como efectos
especialespor mucho tiempo
-
Se sentía como algo después de los hechos
-
Que era, más o menos, recuperar
el terreno para una foto
-
Me tomó mucho tiempo obtener un lugar
-
Donde entendí como podría ser capaz de
usarlo
-
Todo el tiempo que he leído el libro de
Bertolt Brecht sobre el teatro
-
Él estaba hablando sobre llevar al
trabajo
-
eso que ocurrió fuera del escenario -en
una obra de teatro- sobre el escenario
-
Comencé a pensar sobre los tipos de
trabajo que se escondía
-
Hay todas estas formas de, más o menos,
ocultar su trabajo en Photoshop
-
Y había estado realmente interesado
en socavar esas cosas
-
Hay una gran cantidad de cosas que la
computadora podría hacer por ti
-
que no necesitas
-
y aquellas que nunca han sido útiles que
he estado particularmente atraído.
-
Como me siento atraído por las que son un
tipo de herramientas tontas en Photoshop
-
Y tiendo a usarlos de la manera más
contundente
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[1. Herramienta borrador]
-
Una de las reglas de la fotografía parece
ser esa
-
el fotógrafo necesita ser homogéneo
-
tiene que ser una cosa.
-
Por lo general, esa es una vista.
-
Estaba realmente interesado en cómo añado
niveles de trabajo a las fotografias
-
sin perder el sentido de la fotografía
-
y el corte mediante lo que fue eso.
-
[2. Enmascarar]
-
En la práctica comercial, el
enmascaramiento es una forma de
-
seleccionar el cielo en una fotografía y
hacer un azul más oscuro
-
o seleccionar los ojos de alguien en una
fotografía e iluminarlos.
-
Y para mi, un tipo enmascaramiento ha abi-
erto posibilidades de extraer relaciones.
-
Como, cuando vi esta bolsa, parecía como
un torso humano para mi
-
y cuando tomé la foto
-
es algo así lo que tenía en mente.
-
Cuando llegué al dorso negativo, empecé a
buscar oportunidades
-
para mejorar esa relación.
-
Una de las herramientas que he utilizado
mucho es el tapón de clonar
-
[3. Tapón
de clonar]
-
que usarías para eliminar las
imperfecciones
-
o para remover un poste de luz de una
calle.
-
Creo algo con el tapón de clonar,
particularmente estoy muy emocionado por:
-
es una actividad que puede ser tanto
aditiva o sustractiva.
-
Entonces podrías cubrir algo
-
por ejemplo, tomar un objeto fuera de la
foto
-
pero si lo hiciste mal,
-
sería dejar este, tipo de interferencia
patrón en el el fondo.
-
Ha habido una ansiedad sobre, más o
menos, saber
-
[4. Pincel]
-
"¿Por qué hacer otra foto ahora?"
-
"¿Cuál es el punto?"
-
"Hay fotos de todo ya."
-
Realmente había empezado a pensar en la
fotografía como una actividad de dibujo
-
como una manera de tratar de entender el
mundo a través de una foto.
-
Y esto parece ser una continuación de la
actividad histórica de dibujo
-
como, dibujar con un lápiz.
-
Cuando empecé, lo que hacía
-
era una especie de parodia de la practica
comercial.
-
Porque, en realidad, estas fueron las
únicas personas que estuvieron usando
-
efectos digitales en sus fotos.
-
Y así, yo uso todas las herramientas que
utilizo
-
de manera muy similar.
-
[Sonido del obturador de la cámara]
-
Todos son, en realidad, esta pala, ¿sabes?
-
Ellos son esta extensión del dedo.
-
[Sonido del obturador de la cámara]
-
Siendo una especie de atascados en el
espacio,
-
se trata de una entrada en un espacio que
no podía entrar de ninguna otra manera
-
sino a través de Photoshop.
-
El humor, para mí, ha sido una cosa
importante en mi trabajo
-
porque es una manera de reunir a la
gente en la habitación.
-
Es literalmente desarmar.
-
Como, Buster Keaton
-
o como, cine temprano
-
es gente que era increíblemente eficaz
-
dibujando nuestra comprensión del cine.
-
Los trucos de Buster Keaton nos dan una
manera de entrar en el cine.
-
El humor para mi es sobre relaciones.
-
Se trata de una invitación a relacionarse
con el objeto en las imágenes,
-
y creo que cada vez más, como el tiempo
ha pasado,
-
ha sido también de relacionar con este
tipo de
-
ambigüedades de fotografiar el espacio
digital
-
y la forma en que está ahora siendo
interpretada.
-
Creo en el arte porque el arte hace nuevos
espacios.
-
La estética es una forma de, más o menos,
pensamiento proto
-
de pensar antes de poder pensar esos
nuevos pensamientos.
-
Incluso en la forma más ridícula, más
ridícula,
-
la estética es una forma de posible
desembalaje.
Art21
