Por que devemos parar de dançar ao som de nossa própria opressão

A música popular costuma estar repleta de letras misóginas, que tratam as mulheres como um objeto e as rebaixam. Então por que escutamos essas músicas e dançamos ao som delas? A ativista e musicista Madame Gandhi apresenta um trecho de sua canção original "Top Knot Turn Up" e compartilha cenas de seu videoclipe "See Me Thru", dirigido por mulheres. Ela explica por que cria músicas positivas em relação ao sexo, que não contribuem para a opressão, e pede aos amantes da música para escolherem músicas que concedam poder a todos.

Muitas vezes,

estou em uma aula na academia,

ou vou a uma casa de shows,

ou a qualquer lugar com música ambiente,

e me encontro adorando os ritmos,

as melodias e as batidas.

Então paro um pouco
para escutar a letra das músicas

que, por exemplo, nos colocam
em uma posição de subserviência

que jamais toleraríamos
em qualquer outro contexto.

Fico horrorizada

com o grau de normalização
do sexismo em nossa cultura.

Escuto as músicas e penso:

não quero ter que aumentar o som
de minha própria opressão.

A música é uma das formas
mais poderosas de comunicação

porque tem o potencial
de elevar ou de oprimir.

A música satisfaz as emoções e a alma.

A música revela nossa alma.

Ela abre nossos canais
para receber informações

sobre a classe social dos outros,

para informar nosso próprio papel.

Embora eu não tenha problemas
com a fantasia masculina,

o que me incomoda

é que, segundo um estudo recente,
só 2,6% de todos os produtores musicais

se identificam como mulheres,

ou seja, um percentual ainda menor

se identifica como transgênero
ou não conformante de gênero.

E por que isso importa?

Porque, se não tivermos e controlarmos
nossa própria narrativa,

outros contarão nossas histórias por nós

e o farão de modo errado,

perpetuando os próprios mitos
que nos reprimem.

E não vim para dizer aos outros
como fazer a música deles,

mas para oferecer e traçar a alternativa.

Uma estratégia que uso em minha música

é criar batidas globais inspiradoras,
vigorosas e percussivas

e criar letras para elas

que descrevem verdadeiramente
minhas experiências de vida

sem contribuir para a opressão de ninguém.

É engraçado, porque é o mesmo motivo

pelo qual perdoamos
tantas letras problemáticas;

é porque adoramos a forma
como as batidas nos fazem sentir.

Um exemplo disso é minha música
"Top Knot Turn Up".

(Música: "Top Knot Turn Up")

♪ Silenciei meu celular
pra ter mais tempo ♪

♪ Sem esquemas pra perturbar
meu estado de espírito ♪

♪ Saiba de uma coisa:
não vim pra agradar ♪

♪ Cabelo preso, eu o prendo direito ♪

♪ Meu tempo não lhe pertence ♪

♪ Quando sou produtiva
como meus ovários, ei! ♪

♪ Dê a uma garota espaço pra respirar,
direitos básicos e liberdade ♪

♪ Livre da insegurança
que o mundo projeta sobre mim ♪

♪ Por favor, não tire minha concentração ♪

♪ O futuro é feminino, você já sabe ♪

♪ Luto contra a corrupção na Justiça ♪

♪ Meu coque surgiu
desde quando compus isto ♪

♪ E o coque surgiu
e o coque surgiu, surgiu, surgiu ♪

♪ E o coque surgiu
e o coque surgiu, surgiu, surgiu ♪

♪ E o coque surgiu, e o coque surgiu, ei ♪

♪ E o coque surgiu ♪

(Fim da música)

Quero que continuemos criando músicas
bonitas e positivas em relação ao sexo

sobre alegria e liberdade.

Quero que abracemos nosso próprio prazer
tanto quanto abraçamos nossa própria dor.

Quero que comemoremos
os aspectos autênticos,

diferenciados

e multidimensionais
de nossa existência humana,

em vez de apresentar narrativas falsas
de sexualidade degradante

para nos sentirmos aceitos ou amados.

E outra estratégia que uso em minha música

para combater a misoginia
que existe nas ondas do rádio

é retratar visualmente o mundo
em que eu gostaria que vivêssemos.

No vídeo de minha música "See Me Thru",

que é como uma música de R&B
vibrante, não binária e eletrônica,

lanço duas amigas queridas, Ania e Dejha,

para fazer o papel de amantes,
porque elas são casadas ​​na vida real.

Mas o que você não sabe é que elas
também estão por trás das câmeras,

concebendo e dirigindo o vídeo inteiro.

(Vídeo) Eiiiii, ahhhh.

Minhas emoções estavam cansadas.

A música deve ser segura
e acessível para todos.

Não se trata de perder a atração sexual
ou o estilo que a música tem,

mas sim de escrever mensagens
que inspirem ternura e positividade

na música que nos motiva e nos desafia.

Embora nós, como músicos,
tenhamos a responsabilidade

de criar música que não enfraqueça,

os ouvintes também podem
fazer parte da mudança.

Primeiro, escolhemos
quais músicas queremos silenciar

e quais queremos tocar mais alto.

Vamos dizer: "Eu me respeito o bastante
pra dizer que não quero ouvir isso

e também não quero isso para os outros".

Segundo, podemos apenas nos perguntar:

"Será que esta música ou esta mensagem
contribui para a opressão de alguém?

Por que eu a tolero?"

Finalmente, todos nós podemos escolher
fazer listas de reprodução ou música de DJ

que dê a sensação ou o clima certo
que procuramos naquele momento,

sem as mensagens problemáticas.

Por que isso importa?

Porque vai ensinar aos algoritmos
de nossos sistemas e de nosso mundo

exatamente o que queremos ouvir,

criando mudanças de longo prazo
e um mecanismo de feedback

que afeta toda a indústria.

Esta não é uma mensagem

para apenas um pequeno grupo de pessoas.

Esta é uma mensagem que afeta todos,

porque, quando protegemos e libertamos
nossos gêneros mais vulneráveis,

libertamos todos.