Hvorfor vi skal stoppe med at danse til lyden af vores egen undertrykkelse

Populært musik er ofte fyldt med kvindeundertrykkende tekster, der objektivere og nedgører kvinder ... så hvorfor lytter og danser vi til det? Imens altivisten og musikeren Madame Gandhi udfører en del af hendes originale sang "Top Knot Turn Up" og viser videoklip fra hendes kvindestyrede musikvideo "See Me Thru", forklarer hun hvorfor hun laver sex-positivt musik, der ikke bidrager til nogens undertrykkelse -- og opfordrer musikelskere til at begynde at høre sange, der berettiger alle.

Ofte

går jeg til fitness,

eller til koncert,

eller bare hvor som helst
hvor der bliver spillet baggrundsmusik,

og jeg elsker rytmerne,

og melodierne og beatsne ...

Og så stopper jeg et sekund
for at lytte til teksterne,

sangtekster som for eksempel
sætter os i en undergivelsesposition,

som vi aldrig ville tolerere
i andre sammenhænge.

Og jeg er forbløffet over den grad,
vi normaliserer sexisme i vores kultur.

Jeg lytter til dette musik og

jeg vil ikke mødes
med lyden af min egen undertrykkelse.

Du ved, musik er en af de mest
kraftfulde kommunikationsformer,

fordi det har potentialet
til enten at opløfte eller undertrykke.

Musik imødekommer følelser.
Musik imødekommer sjælen.

Musik åbner vores sjæl.

Det åbner vores sind,
så vi modtager information

om en andens livsaspekt,

for at informere vores egne roller.

Og selvom jeg ikke har noget problem
med mandlig fantasi,

har jeg et problem med

at ifølge en nylig undersøgelse,
identificerer kun 2,6% af alle producenter

sig som kvinder.

Det betyder at en endnu mindre procentdel
identificeres som trans / kønsbestemmende.

Og hvorfor er dette vigtigt?

Fordi, hvis vi ikke ejer
og kontrollerer vores egen livsfortælling,

vil en anden
fortælle vores historier for os

og de ville misforstå det

og forevige de myter,
der holder os tilbage.

Og jeg er her ikke for at fortælle folk,
hvordan man laver deres musik.

Men jeg er her for at skabe
og designe alternativet.

En strategi jeg bruger i min musik,

er at lave opløftende, energiske,
slående globale beats

og tilføjer sangtekster ovenpå dem,

der virkelig beskriver
mine livs oplevelser

uden at bidrage til andres undertrykkelse.

Det er sjovt, fordi det er den samme grund til,

at vi tilgiver
så mange problematiske sangtekster;

det er fordi vi elsker
hvordan beatsne for os til at føle.

Et eksempel på dette er min sang
"Top Knot Turn Up."

(Musik: "Top Knot Turn Up")

(Synger) Jeg slog min telefons
notifikationer fra, så jeg har mere tid /

Ingen bobler til at forstyrre
min klare sindstilstand /

En ting at vide
jeg er her ik for at behage /

Håret sat op, jeg gør det ordenligt /

Min tid er ikke din ejendom /

Når jeg er produktiv som mine æggestokke,
eyy! /

Giv en kvinde plads til at trække vejret,
rettigheder og hendes frihed /

Fri fra usikkerhed,
som verden afspejler på mig /

Please forstyr mig ik
når jeg er fokuseret /

Fremtiden er kvindelig
det ved du allerede /

Jeg kæmper imod
højesterettens korruption /

Har gået med hårknold,
siden første gang jeg skrev dette /

Det er en opsat hårknold
Det er en opsat hårknold, opsat, opsat.

Det er en opsat hårknold
Det er en opsat hårknold, opsat, opsat.

Det er en opsat hårknold
Det er en opsat hårknold, eyyy.

Det er en opsat hårknold.

(slut på musikken)

Jeg vil have os til at blive ved med
at lave sex-positivt, smukt musik

om glæde og frihed.

Jeg vil ha,
vi omfavner vor egen glæde

ligeså meget som vi omfavner vores smerte.

Jeg vil have os til
at fejre de autentiske,

nuancerede,

flerdimensionelle aspekter
af vores menneskelige eksistens,

snarere at udføre falske fortællinger
om nedværdigende seksualitet,

for at føle os accepteret eller elsket.

Og en anden strategi,
som jeg elsker at bruge i min musik,

for at bekæmpe det kvindehad,
der findes på æteren,

er at skildre den verden
jeg ønskede, at vi boede i, visuelt.

I musikvideoen til min sang "See Me Thru,"

hvilket er ligesom en udstrålende,
sær-elektronisk R&B sang,

tildelte jeg en rolle til to
af mine kære venner, Ania og Dejha,

for at spille rollen som elskerinderne,
fordi de er gift i virkeligheden.

Men hvad man ikke ved,
er at de også befinder sig bag kameraet

og konceptudvikler og instruerer
hele videoen.

(Video) Heyyyyy ohhhh
Mine følelser var trætte

Musik skal være sikkert
og tilgængeligt for alle at opleve.

Se, det handler det ik om
at miste sexappellen eller stilen,

som musikken har,

det handler om at skrive beskeder,
der tilfører ømhed og positivitet

i musik, der motiverer os
og udfordrer os.

Og mens vi som musikere
har det fulde ansvar

for at lave musik,
der ikke er magtgivende,

kan forbrugerne også være
en del af forandringen.

For det første vælger vi,
hvilke sange vi ville dæmpe

og hvilke sange vi ville skrue op for.

Vi vil sige, "Jeg respekterer mig selv nok
til at sige, at jeg ik vil lytte til det

og jeg ønsker heller ikke,
at dette skal være omkring andre."

For det andet kan vi blot spørge os selv:

"Bidrager dette musik eller denne besked

til andres undertrykkelse?

Hvorfor tolererer jeg det?"

Og til sidst kan vi alle vælge
at lave afspilningslister eller DJ-musik,

der giver den rette vibe eller stemning,
som vi leder efter i det øjeblik

uden de problematiske beskeder.

Hvorfor er dette vigtigt?

Fordi det viser algoritmer i vores
streaming-systemer og i vores verden,

lige præcis det, som vi ønsker at høre,

og skaber langsigtede forandringer
og en feedbackmekanisme,

der påvirker hele branchen.

Det her er ikke kun en besked

til en lille gruppe mennesker.

Det her er en besked, der berører alle,

fordi når vi fremspringer og frigiver
vores mest sårbare køn,

frigiver vi alle.